这首诗看似描写的是嫦娥在广寒宫中孤寂的心情，却表现了墨客自己的伤感之情。古诗中常常采取的一种表现办法便是借物喻人，这一次，李商隐用神话人物嫦娥来比喻自己，用共同的心境串联起了这首诗，情绪和景致交融在一块。这该当是李商隐用典最好最恰当的一首诗，道尽苦处，可谓经典。
云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海上苍夜夜心。
诗只有短短四句，但是每一句都有各自的浸染。第一句描写的是室内的场景。烛光黯淡，云母屏风之上有一层深深的烛影，这样的景象衬托出墨客的孤寂，更是将墨客独坐屋中，黯然神伤的画面描绘出来。以景写心境，寥寥数语，感情已经很浓。
第二句写的是室外的景致。长长的银河已经落了下去，全体天幕之上剩下了几颗孤独的星星，在伴着那一轮孤月，也像是陪伴着墨客这样的夜里没睡的人。但是这些星星都即将落了下去，彷佛墨客这几个夜里的伙伴也要走了，不免又增长了一层感伤。
前两句写景，后两句开始抒怀，以嫦娥作为抒发情绪的工具，情绪又深了一些。第三句写的是嫦娥偷吃灵药飞奔月宫的故事，但是这里墨客用了一个\"大众悔\"大众字，也便是说在这里墨客认为嫦娥是不应该偷吃灵药的，详细是为什么，第四句紧接着给出了答案。
第四句，墨客给出了答案，概括起来只有两个字：孤独。独居广寒，面对着碧海上苍，孤寂清冷，夜夜无眠，每一夜的心境都相同，那便是在孤独中度过。这样的心境正与墨客此时的心境相同，实则是看似写的嫦娥，实在还是写的墨客在此时的感想熏染和心情。这样的诗常见，但写到李商隐这般功力的却不常见。
有人说诗中的人物并不是墨客，但是不管是不是墨客自己，终极墨客想表达的还是自己在精神和现实之间的取舍和愁绪。在当时的历史背景下，墨客面临的是污浊不堪的朝堂和现实，逃不开也躲不掉，但是墨客努力想要在精神上解脱这些阴郁和世俗，想要找到一种平衡，但是这世间从来便是或对或错，哪有在对错之间的事情。以是在这样的夹缝中的墨客，心情很抵牾，在月夜一个人的时候这种心境就尤为明显。
在这首诗中，那种不愿意就此屈身于世俗，但又无法忍受那种孤独寂寞的煎熬的心情被描写得很到位，有一种独特而凄美的美感，并且也能引起很多人的共鸣，那种心情很多有抱负、有空想的人都有过，那种在月夜思考人生的人都有过，那种在两条路进行选择的人都有过。这便是诗的魅力，即便穿越了千年的历史烟云，依然能给今人启迪，依然会有相同或者相似的情绪。
