诗是韵文
什么是押韵押韵，便是把韵母相同或靠近的字，按一定的规律排列在句子的末端，这叫韵脚或韵字。一样平常来说，诗词的双数句子的末端，必须押韵。
如《宿建德江》：
移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。
个中的“新”、“人”便是韵脚，韵母是“in”和“en”，在平水韵中同属“十一真”韵部，以是这首诗是押韵的。
为什么要押韵诗是韵文。不押韵就不是诗了。但是，韵文又不仅仅有诗，词牌，散曲，戏曲词，歌词，包括以前的赋，都是韵文。诗和词只是相对精细，短小的韵文。
那么为什么会有韵文产生呢？咱们最根本的韵文是什么？“顺口溜”。押韵便是为了让句子念起来“顺”，在每个句子末了用相同的韵母来表示句子完结，给说话的人找准节奏，增强句子的韵律性，让人读起来能卡在点上，抑扬抑扬，可诵可唱。
如果连顺口溜都做不到，就不要说写诗了。由于诗词的韵脚不单用来断句，找节奏，还可以通过韵脚的多种变革来反应情绪，增强诗歌的传染力。
押韵也成为了诗词一种修辞方法，不再仅仅是一种形式。
声韵清和
押韵的规则在读古诗的时候，创造有的是全都押韵，有的又不全是为什么？押韵是只要末了一个字押韵就可以吗？
押韵规则实在是根据诗歌发展而发展的。
早期的古风对押韵哀求不是很严格，没有后来近体诗那么多规则。像汉武帝时发明的“柏梁体”，纯粹是天子大臣们在柏梁台上联句子玩，哀求便是每句押韵。魏晋南北朝汉字音韵学发展往后，为了增强语句的抑扬抑扬，一样平常在单句就不哀求押韵了，只在双数句子结尾哀求押韵。
前面的断句相称于话没说完，停顿一下，如果句句押韵，人家就会产生每一句都可以做结尾的觉得，对整体篇幅产生稠浊。就彷佛我们去听交响乐吧，明明过了高潮，大家都鼓掌了，可人家实在还有个尾子没演奏完，尴不尴尬？以是在没说完的地方就不要用韵，以示区分。
这种情形的涌现是随着音乐的丰富，诗词篇幅增加而涌现的。
终极到了唐朝，墨客们制订了近体格律诗，就将押韵作为一条规则明确了下来。
近体诗分为五绝、七绝、五律、七律、排律。
意境幽美
实在押韵相对付近体诗规则来说并不繁芜，只分为首句入韵和不入韵两种格式。如《宿建德江》首句便是不入韵的，而李峤的《中秋》：
圆魄上寒空，皆言四海同。
怎知千里外，不有雨兼风？
这种便是首句入韵格式的，“空”、“同”、“风”的韵母为“ong”、“eng”，视为同韵，在平水韵中同属于“一东”部，所以是押韵的。
近体诗一样平常是平声押韵，不许可邻韵通押，不许可转韵（律诗、排律），但是像这种首句入韵的格式，第一句的韵脚是可以押邻韵的，叫做“孤雁出群格”。
而古风的押韵就相对宽松很多，可以邻韵通押，中途可以转韵，但是在两联中（转韵的最小单位）不能平仄通押。可以押仄声韵，不过用仄声韵的时候，单数句就要用平声韵断句，这一点和近体格律诗相反。
意在诗外
实在都是为了创造出抑扬抑扬，有起有伏的朗诵觉得吧。比如柳宗元的《江雪》：
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
这首古绝押的便是仄声韵，以是在第三句就用了平声“翁”来断句。
押韵的忌讳重韵，落韵，凑韵，倒韵，同义字相押，多音字非本义相押。
这个属于升阶问题，这里就不详细举例阐述了。
古今韵书韵书古有《平水韵》，今有《中华新韵》，写诗的人须要前辈行学习，才能更好地赏析古诗词（平水韵），当然如果只是想自己写诗，不一定非得按《平水韵》来，用新韵就可以了，由于基于普通话，以是并不难，而且写出来的墨客人都能读懂，没有读音上的困扰，方便大众阅读流传。
但是阅读赏析古诗词，特殊是唐诗宋词，还是对平水韵有些理解比较好。
用平水韵还是新韵，实在没有冲突。诗词这种文艺类作品，求同存异，不要相互苛责。
诗是韵文没错，但更主要的是“诗以言志，诗以言情”。
风雨下西楼
