唐宪宗元和十年(815)六月,唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺去世了宰相武元衡,刺伤了御史中丞裴度,朝野大哗,藩镇势力又进一步提出哀求罢免裴度,以安藩镇“反侧”之心。
白居易上表主见严缉凶手,有“擅越职分”之嫌,而且平素多作讽喻诗,得罪了朝中权贵,于是被贬为江州司马。
司马是刺史的助手,在中唐期间多专门安置“犯罪”官员,属于变相发配。
这件事对白居易影响很大,是他思想变革的迁移转变点,从此他早期的斗争锐气逐渐消磨,悲观感情日渐增多。

  元和十一年(816)秋日,白居易在浔阳江头送别客人,偶遇一位弹琵琶的长安倡女,便用为题材,这首叙事长诗《琵琶行》。

《琵琶行》原文:

  浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。

超具体的琵琶行解读注释修辞手腕写作手腕分析

  忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁,琵琶声停欲语迟。
移船附近邀相见,添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思,似诉平生不得志。
低眉信手续续弹,说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑,初为《霓裳》后《六幺》。
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如密语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。

  沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成,名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服,妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头,一曲红绡不知数。
钿头银篦击节碎,红色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年,秋月东风等闲度。
弟走从军姨妈去世,暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀,老大嫁作贩子妇。
贩子重利轻别离,前月浮梁买茶去。
去来江口守空船,绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。

  我闻琵琶已嗟叹,又闻此语重唧唧。
同是天涯沉沦腐化人,相逢何必曾相识!
我从去年辞帝京,谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐,终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿,黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜,每每取酒还独倾。
岂无山歌与村落笛?呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语,如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲,为君翻作《琵琶行》。
感我此言良久立,却坐匆匆弦弦转急。
凄凄不似向前声,满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。

  词句注释

  1、左迁:贬官,降职。
与下文所言“迁谪”同义。
古人尊右卑左,故称降职为左迁。

  2、铮铮:形容金属、玉器等相击声。
京都声:指唐代京城盛行的乐曲音调。

  3、倡女:歌女。
倡,古时歌舞艺人。

  4、善才:当时对琵琶师或曲师的通称。
是“好手”的意思。

  5、委身:托身,这里指嫁的意思。
为:做。
贾(gǔ)人:贩子。

  6、命酒:叫(部下人)摆酒。

  7、快:畅快。

  8、漂(piāo)沦:流落沉沦腐化。

  9、出官:(京官)外调。

  10、恬然:淡泊宁静的样子。

  11、迁谪(zhé):贬官降职或流放。

  12、为(wéi):创作。
长句:指七言诗。

  13、歌:作歌,动词。

  14、凡:统共。
六百一十二:当为“六百一十六”之误。
言:字。

  15、命:命名,题名。

  16、浔阳江:据考证,为流经浔阳城中的湓水,即今江西省九江市中的龙开河(已被人工填埋),经湓浦口注入长江。

  17、荻(dí)花:多年生草本植物,生在水边,叶子长形,似芦苇,秋日开紫花。
瑟瑟:形容枫树、芦荻被秋风吹动的声音。

  18、主人:墨客自指。

  19、回灯:重新拨亮灯光。
一作“移灯”。

  20、掩抑:掩蔽,遏抑。
思:悲哀的情思。

  21、信手:随手。
续续弹:连续弹奏。

  22、拢:左手手指按弦向里(琵琶的中部)推。
捻(niǎn):同“捻”,揉弦的动作。
抹:顺手下拨的动作。
挑:反手回拨的动作。

  23、霓裳(cháng):曲名,即《霓裳羽衣曲》,本为西域乐舞,唐开元年间西凉节度使杨敬述依曲创声后流入中原。
六幺:大曲名,又叫《乐世》《绿腰》《录要》,为歌舞曲。

  24、大弦:琵琶上最粗的弦。
嘈嘈:声音沉重抑扬。

  25、小弦:琵琶上最细的弦。
切切:形容声音迫切细碎。

  26、间关:象声词,这里形容“莺语”声(鸟鸣婉转)。

  27、幽咽:遏塞不畅状。
冰下难:泉流冰下壅塞难通,形容乐声由流畅变为冷涩。
难,与滑相对,有涩之意。
一作“水下滩”。

  28、凝绝:凝滞。
凝,一作“疑”。

  29、暗恨:内心的怨恨。

  30、迸:溅射。

  31、曲终:乐曲结束。
当心画:用拔子在琵琶的中部划过四弦,是一曲结束时常常用到的右手手腕。

  32、帛:古时对丝织品的总称。

  33、船:一作“舟”。
舫:船。

  34、敛容:收敛(寻思时悲愤深怨的)面部表情。

  35、虾(há)蟆陵:“虾”通“蛤”。
在长安城东南,曲江附近,是当时有名的游乐地区。

  36、教坊:唐代管理宫廷乐队的官署。
第一部:犹如说第一团、第一队。

  37、秋娘:唐时歌舞妓常用的名字。
泛指当时貌美艺高的歌伎。

  38、五陵:在长安城外,指长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五个汉代天子的陵墓,是当时富豪居住的地方。
缠头:用锦帛之类的财物送给歌舞妓女。

  39、绡:风雅轻美的丝织品。
红绡:一种生丝织物。

  40、钿(diàn)头:两头装着花钿的发篦;银篦(bì):一说“云篦”,用金翠珠宝装点的首饰。
击节:打拍子。
歌舞时打拍子原来用木制或竹制地板。

  41、等闲:随随便便,不重视。

  42、颜色故:边幅朽迈。

  43、浮梁:古县名,唐属饶州。
在今江西省景德镇市,盛产茶叶。

  44、去来:离去后。
来,语气词。

  45、梦啼妆泪:梦中呜咽,匀过脂粉的脸上带着泪痕。
一作“啼妆泪落”。
红阑干:泪水融和脂粉流淌满面的样子。

  46、重:重新,重又之意。
唧唧:叹声。

  47、终岁:整年。

  48、旦暮:早晚。

  49、呕哑:声词,形容单调的乐声。
嘲(zhāo)哳(zhā):形容声音繁杂,也作啁哳”。

  50、琵琶语:琵琶声,琵琶所弹奏的乐曲。

  51、暂:溘然,一下子。

  52、却坐:退回到原处。
匆匆弦:把弦拧得更紧。

  53、向前声:刚才奏过的单调。

  54、掩泣:掩面哭泣。

  55、青衫:唐朝八品、九品文官的服色。
白居易当时的官阶是将侍郎,从九品,以是服青衫。

  译文

  元和十年,我被贬为九江郡司马。
第二年秋季的一天,送客到湓浦口,夜里听到船上有人弹琵琶。
听那声音,铮铮铿铿有京都盛行的声韵。
打听这个人,原来是长安的歌女,曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。
后来年纪大了,红颜退尽,嫁给商人为妻。
于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。
她弹完后,有些怏怏不乐的样子,自己提及了少年时欢快之事,而今流落沉沦,形容干瘪,在江湖之间辗转流浪。
我离京调外任职两年来,随遇而安,得意其乐,而今被这个人的话所感触,这天夜里才有被降职的觉得。
于是撰写一首长诗赠予给她,共六百一十二字,题为《琵琶行》。

  秋夜我到浔阳江头送一位归客,冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。

  我和客人下马在船上饯别设宴,举起羽觞要饮却无助兴的音乐。

  酒喝得不高兴更伤心将要分别,临别时夜茫茫江水倒映着明月。

  忽听得江面上传来琵琶清脆声,我忘怀了回归客人也不想动身。

  寻着声源打听弹琵琶的是何人?琵琶停了许久却迟迟没有动静。

  我们移船靠近约请她出来相见,叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。

  经由千呼万唤才缓缓地走出来,怀里还抱着琵琶遮着一半脸面。

  转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声,尚未成曲调那形态就非常有情。

  弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思,彷佛在诉说着她平生的不得志;

  她低着头随手连续地弹个一直,用琴声把心中无限的往事说尽。

  轻轻抚拢逐步捻揉下抹又上挑,初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。

  大弦浑宏悠长嘈嘈如狂风骤雨,小弦和缓幽细切切如有人密语。

  嘈嘈声切切声互为交错地弹奏,就像大珠小珠一串串掉落玉盘。

  清脆如黄莺在花丛下婉转鸣唱,幽咽就像清泉在沙滩底下流淌。

  彷佛水泉冷涩琵琶声开始凝集,凝集而不通畅声音逐渐地中断。

  像另有一种愁思幽恨暗暗滋长,此时闷闷无声却比有声更动人。

  溘然间彷佛银瓶撞破水浆四溅,又彷佛铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。

  一曲终了她对准琴弦中央划拨,四弦一声轰鸣彷佛撕裂了布帛。

  东船西舫人们都悄悄静地聆听,只见江心之中映着白白秋月影。

  她沉吟着收起拨片插在琴弦中,整顿衣裳依然显出持重的颜容。

  她说原是京城负有盛名的歌女,老家住在长安城东南的虾蟆陵。

  弹奏琵琶技艺十三岁就已学成,教坊乐团第一队中列有我姓名。

  每曲弹罢都令艺术大师们叹服,每次妆成都被同行歌妓们妒忌。

  京都年夜富子弟争先恐后来献彩,弹完一曲收来的红绡不知其数。

  钿头银篦打节拍常常断裂粉碎,赤色罗裙被酒渍染污也不后悔。

  年复一年都在欢笑打闹中度过,秋去春来美好的光阴白白消磨。

  兄弟从军姊妹去世家道已经破败,暮去朝来我也逐渐地年迈色衰。

  门前车马减少光顾者落落稀稀,青春已逝我只得嫁给商人为妻。

  贩子重利不重情常常轻易别离,上个月他去浮梁做茶叶的买卖。

  他去了留下我在江口孤守空船,秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。

  更深更阑常梦少年时作乐狂欢,梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。

  我听琵琶的悲泣早已摇头嗟叹,又听到她这番诉说更叫我悲凄。

  我们俩同是天涯沉沦腐化的可悲人,今日相逢何必问是否曾经相识!

  自从去年我离开繁华长安京城,被贬居住在浔阳江畔常常卧病。

  浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐,一年到头听不到管弦的乐器声。

  住在湓江这个低洼湿润的地方,第宅周围黄芦和苦竹环抱丛生。

  在这里早晚能听到的是什么呢?尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。

  春江花朝秋江月夜那样好光景,也无可奈何常常取酒独酌独饮。

  难道这里就没有山歌和村落笛吗?只是那腔调沙哑粗涩实在难听。

  今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情,就像听到仙乐眼也亮来耳也明。

  请你不要推辞坐下来再弹一曲,我要为你创作一首新诗《琵琶行》。

  被我的话所冲动她站立了好久,转身坐下再转紧琴弦拨出急声。

  凄悲惨切不再像刚才那种声音,在座的人重听都掩面哭泣一直。

  要问在座之中谁流的眼泪最多?我江州司马泪水湿透青衫衣襟!

《琵琶行》赏析解读:

  作为一首叙事长诗,这首诗构造严谨严密,错落有致,情节弯曲,波澜起伏。

  第一部分写江上送客,忽闻琵琶声,为引出琵琶女作交代。
从“浔阳江头夜送客”至“犹抱琵琶半遮面”,叙写送别宴无音乐的遗憾,约请贩子妇弹奏琵琶的环境,细致描述琵琶的音调,着力塑造了琵琶女的形象。
首句“浔阳江头夜送客”,只七个字,就把人物(主人和客人)、地点(浔阳江头)、事宜(主人送客人)和韶光(夜晚)逐一作概括的先容;再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染,而秋夜送客的萧瑟落寞之感,已曲曲传出。
惟其萧瑟落寞,因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。
“无管弦”三字,既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应,又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。
因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”,铺垫已十分有力,再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染,构成一种强烈的压抑感,使得“忽闻水上琵琶声”具有浓郁的空谷足音之感,为下文的溘然涌现转机作了准备。
从“夜送客”之时的“秋萧瑟”“无管弦”“惨将别”一转而为“忽闻”“寻声”“暗问”“移船”,直到“邀相见”,这对付琵琶女的出场来说,已可以说是“千呼万唤”了。
但“邀相见”还不那么随意马虎,又要经历一个“千呼万唤”的过程,她才肯“出来”。
这并不是她在意身份。
正象“我”渴望听仙乐一样平常的琵琶声,是“直欲摅写天涯沉沦腐化之恨”一样,她“千呼万唤始出来”,也是由于有一肚子“天涯沉沦腐化之恨”,不便明说,也不愿见人。
墨客正是捉住这一点,用“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛的。
这段琵琶女出场过程的描写历历动人,她未见其人先闻其琵琶声,未闻其语先已微露其内心之隐痛,为后面的故事发展造成许多悬念。

  第二部分写琵琶女及其演奏的琵琶曲,详细而生动地揭示了琵琶女的内心天下。
琵琶女因“平生不得志”而“千呼万唤始出来”,又通过琵琶音调的描写,表现琵琶女的高超弹技。
用手指叩弦(拢),用手指揉弦(捻),顺手下拨(抹),反手回拨(挑),动作娴熟自然。
粗弦沉重雄壮“如急雨”,细弦细碎如“密语”,清脆圆润如大小珠子落玉盘,又如花底莺语,从视觉和听觉角度描述。
“弦弦掩抑声声思”以下六句,总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程,个中既用“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态,更用“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的.思想情绪。
此后十四句,在借助措辞的音韵摹写音乐的时候,兼用各种生动的比喻以加强其形象性。
“大弦嘈嘈如急雨”,既用“嘈嘈”这个叠字词摹声,又用“如急雨”使它形象化。
“小弦切切如密语”亦然。
这还不足,“嘈嘈切切错杂弹”,已经再现了“如急雨”“如密语”两种旋律的交错涌现,再用“大珠小珠落玉盘”一比,视觉形象与听觉形象就同时显露出来,令人眼花缭乱,耳不暇接。
旋律连续变革,涌现了先“滑”后“涩”的两种意境。
“间关”之声,轻快流利,而这种声音又好象“莺语花底”,视觉形象的幽美强化了听觉形象的幽美。
“幽咽”之声,悲抑哽塞,而这种声音又好象“泉流冰下”,视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。
由“冷涩”到“凝绝”,是一个“声渐歇”的过程,墨客用“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”的佳句描述了余音袅袅、余意无穷的艺术境界,令人拍桌赞叹。
弹奏至此,满以为已经结束了。
谁知那“幽愁暗恨”在“声渐歇”的过程中积聚了无穷的力量,无法压抑,终于如“银瓶乍破”,水浆奔迸,如“铁骑突出”,刀枪轰鸣,把“凝绝”的暗流溘然推向高潮。
才到高潮,即收拨一画,戛然而止。
一曲虽终,而回肠荡气、触目惊心的音乐魅力,却并没有消逝。
墨客又用“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白”的环境描写作侧面陪衬,给读者留下了涵泳回味的广阔空间。

  第三部分写琵琶女自述出生。
从“沉吟放拨插弦中”至“梦啼妆泪红阑干”:墨客代商妇诉说出生,由少女到商妇的经历,亦如琵琶声的激扬幽抑。
正象在“邀相见”之后,省却了请弹琵琶的细节一样;在曲终之后,也略去了关于出生的讯问,而用两个描写肖像的句子向“自言”过渡:“沉吟”的神态,显然与讯问有关,这反响了她欲说还休的内心抵牾;“放拨”“插弦中”,“整顿衣裳”“起”“敛容”等一系列动作和表情,则表现了她战胜抵牾、一吐为快的生理活动。
“自言”以下,用如怨如慕、如泣如诉的抒怀笔调,为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣民气弦的悲歌,与“说尽心中无限事”的乐曲相互补充,完成了女主人公的形象塑造。
女主人公的形象塑造得非常生动真实,并具有高度的范例性。
通过这个形象,深刻地揭示了封建社会中被侮辱、被危害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。

  第四部分写墨客深奥深厚的感慨,从“我闻琵琶已嗟叹”到末了的“江州司马青衫湿”共二十六句写墨客,为第四段,写墨客贬官九江以来的孤独寂寞之感,感慨自己的出生,抒发与琵琶女的惺惺相惜之情。
墨客和琵琶女都是从繁华的京城沉沦腐化到这偏僻处,墨客的同情中饱含嗟叹自己的不幸,“似诉平生不得志”的琵琶声中也诉说着墨客的心中不平。
墨客感情的波涛为琵琶女的命运所激动,发出了“同是天涯沉沦腐化人,相逢何必曾相识”的感叹,抒发了惺惺相惜,同声相应的情怀。
诗韵明快,步步映衬,处处点缀。
感情浓厚,落千古失落落者之泪,也为千古失落落者触发了一见爱慕之机。

  这是一首随处颂扬的现实主义精品,全文以人物为线索,既写琵琶女的出生,又写墨客的感想熏染,然后在“同是天涯沉沦腐化人”二句上会合。
歌女的悲惨遭遇写得很详细,可算是明显;墨客的感情渗透在字里行间,随琵琶女弹的曲子和她出生的不断变革而荡起层层波浪,可算是暗线。
这一明一暗,一实一虚,使情节波澜起伏。
它所阐述的故事弯曲动听,抒发的情绪能引起人的共鸣,措辞美而不浮华,精而不晦涩,内容贴近生活而又有广阔的社会性,雅俗共赏。

《琵琶行》写作手腕:

修辞手腕

借代

借代是指不把事物直接说出来,而是用一种与之干系的东西去代替着称呼它。
一样平常情形下,都是用局部代替整体,用小代替大。

比如文中,举酒欲饮无管弦,终岁不闻丝竹声,(用管弦与丝竹借代音乐);妆成每被秋娘妒(用秋娘借代善歌貌美的歌伎);秋月东风等闲度(用秋月东风借代年光时间),门前冷落车马稀(用车马借代来宾)。

灵巧地利用借代手腕,可以起到以简代繁,以实代虚的浸染,引人遐想,使形象更为突出,特点更为光鲜,表达更为生动。

比如,上边站着两个人,一个是老烟斗,一个是四只眼。
这里则是用形象来代替本体,写出了一个喜好吸烟,另一个则是近视眼的特点,这里的借代就让表达更加光鲜和突出。

当然,我们在利用借代的修辞手腕时,也要把稳它的普通化,便是能够让读者快速理解,不能为了借代而借代,使得表达晦涩难懂,这就失落去了它的本意。
现在的一些盛行语中实在就有借代的身分,比如,本日你剁手了吗?既突出了消费血拼的特点,也便于理解、遐想,引发共鸣。

为了快速学好借代,我们可以积累一些古诗词中常用的借代词语。
比如桃李对应着学生,同窗对应着同学,桑麻对应着农事,庙堂对应着朝廷,阡陌对应着农田,藩篱对应着边防,催眉对应着低头,南冠对应着囚犯,故里对应着家乡等等。

节制了这些知识,便能让我们迅速地学会利用借代的修辞手腕,在写一些写人记事的文章或段落时,可以使我们的表达更加出色。

博喻

它是通过多种多样的比喻来包围本体,一层层地加强它的艺术性和形象性,就像歌中所唱,一层层地剥开洋葱,你就会创造它的心。
博喻能将事物的特色或事物的内涵从不同侧面、不同角度表现出来,让事物的本象臣服在作者的笔下。

比如文中,“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如密语;嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘”。
用急雨、密语和珠落玉盘比喻琵琶声,增强了文章的音乐性和节奏韵律,也让读者身临其境,仿佛琵琶曲如在耳畔。

有时候,一些本体是抽象的或是难以理解的,那么通过博喻可以抽丝剥茧,使它变得更加详细形象,维妙维肖。
比如,一个事物从总体来讲很难描述,那么可以通过形状、颜色、声音、质感等各个角度来进行比喻,就可以让这个事物变得可感可触。

在杜甫的名诗《不雅观公孙大娘舞剑》中就有这样的例子,“耀如羿射九日落,矫如群帝骄龙翔;来如雷霆收年夜怒,罢如江海凝清光”,如果正面去写,难度太大,墨客便从剑光、舞姿等四个角度分别描述,充分利用了读者的想象力,使这一场景被授予了更深厚、更活气勃勃的艺术魅力。

有时候,博喻也可以提高笔墨措辞的魅力,让它更具有诗歌的光泽,比如青春是风中的野火,是雨中的花蕾,是一枚等待成熟的青苹果。
这便是用三个不同的比喻去形容青春,写出了青春的三种不同的状态,让作品更具有诗意美。

博喻也可以加强气势,比如毛泽东《星星之火,可以燎原》一文的结尾所写。

它是站在海岸遥望海中已经看得见桅杆尖头了的一只航船,它是立于高山之巅远看东方已见光芒四射喷薄欲出的一轮朝日,它是躁动于母腹中的快要成熟了的一个婴儿。

通过博喻的铺陈,让作者的抒怀更加强烈、恢弘,表达了对中国革命高潮快要到来的信心与期望。

不过,博喻的目的是为了表情达意而做事,如果一味地堆砌辞藻,生拉硬扯,这对文章而言就不是增光添彩,而是一种戕害了。

顶真

顶真是指用上一句结尾的词或句作为下一句的开头,使前后的句子首尾相连,上递下接。

比如文中,醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。
冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇等。
别和凝字就将前后两个小分句连在了一起。

现在我们一样平常把顶真分为两种,即直接顶真和间接顶真。

直接顶真是顶真部分的相同词语可以直接衔接,中间没有阻隔。
比如你在桥上看风景,看风景的人在楼上看你等。
而间接顶真则是顶真的部分之间还有其他的笔墨,比如从春天等到夏天,从夏天等到秋日。
从字挡在了两个夏天之间,这便是间接顶真。

通过顶真,可以使前后句相互衔接,行成一气呵成的效果,比如诗中的贩子重利轻别离,前月浮梁买茶去,去时江口守空船,绕船月明江水寒。
通过一个去字,借助贩子买茶和独守空船这两个事之间的逻辑关系,使这两句话奥妙地合为一体,并且读起来朗朗上口,富有音韵之美。

顶真也可以在交代事物的时旷地位时使得彼此之间关系更加紧密,不会呈现分割、零星的状态,也可以使人的目光像是随着镜头一样跟随移动。

比如风吹过梧桐树,树上的露珠滚落到了草地上,草地上惊起了一只鸟,鸟扑腾着翅膀飞到了半空。
虽然都是很普通的景象,但是通过顶真的组合却可以使意境妙趣横生,充满了活气活力,并且使句与句之间的逻辑嵌套得十分紧密,加强了整体性。

顶真还可以起到引出与强调的浸染。
比如,全国高考看江苏,江苏高考看南通,这便是通过由大到小的层层铺垫与衬托,突出了江苏以及南通高考的难度之大。

学会顶真可以使表达的逻辑更为严谨和周密,也可以使抒怀写景时更加的灵动和清新,并且使句子环环相扣,读起来流畅而具有节奏美。

通感

通感便是转换觉得,即在描写工具时,通过措辞表现,使觉得转移,将人的听觉,嗅觉,触觉,味觉,视觉平分歧觉得相互交错,将原来用于某种觉得的措辞转移到形容其余一种觉得上。

它奥妙地借助了人的遐想能力,比如人们看到一片芳菲的景象便会,想到春暖花开(温暖的觉得),想到蝴蝶飞舞,(视觉)想到溪水潺潺,鸟鸣嘤咛(听觉),从而沉浸在春天万物复苏的意境中,感想熏染到春天发达的活气。

在通感中,味道是有声音的,声音是有颜色的,颜色是有温度的,温度是有重量的。
这让表达更加地形象与生动。

比如文中,“间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。

琵琶声时而像黄莺的歌声在花下婉转流动,时而像泉水在冰层下困难流动,(听觉调动视觉)时而像水流遇冷逐渐失落去流动性开始凝集(听觉调动触觉),声音开始中断,让民气里生出愁思、幽怨和暗恨,(听觉调动觉得)又溘然像是银瓶撞破,水浆溅洒;像是军队厮杀,刀枪齐鸣。
(以声类声中也会唤起以声类形,即听觉调动视觉)

通感是在现实之外,通过想象对客不雅观物体的艺术形象进行再创造。
它对付意境的营造的浸染是非常巨大的。

不过,虽然它不像比喻那样,本体和喻体之间要有对应关系,但是两种觉得之间也要有相似之处。

比如在朱自清的荷塘月色中,微风过处,送来缕缕暗香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的,这里便是用听觉来写嗅觉。
通过高楼和渺茫写出了歌声的若有若无,模糊约约的神秘美,由此来表现花喷鼻香的淡雅悠远,沁人心脾。
不仅突出了事物的特色,而且使意境更富有朦胧美和诗意美。

通感还须要把稳一点,即先要自己在脑海中布局出情境,先沉浸在那个氛围中,只有让自己的感官变得生动,能够被触动,这才能够触动别人。

学会通感可以使笔墨更富有想象的张力与诗意美,更能让读者沉浸在我们的笔墨所构建出的意境中。

人们常说,人靠衣装,佛靠金装,那么修辞便是为文章增光添彩的最好的一个路子。
精确而灵巧地利用修辞,笔墨便会在我们的笔下倾斜出一片花开,只是读着,便仿佛有暗香袭来,月华盈袖,让人沉醉其间,乐不思蜀。

  写作特点

  1、情节弯曲,波澜起伏:

  在“醉不成欢惨将别”的时候,便“忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发”,将情节推向另一个境界。
第一次琵琶演奏已毕,“东船西舫悄无言”,彷佛可以结束了,忽然又“沉吟”、“敛容”,琵琶女要诉说自己的出生了。
琵琶女诉说一完,墨客便抒发自己的感慨,将自己的遭遇与琵琶女的遭遇联系起来,推动了故事情节的发展。
更奏一曲,乐声进入了高潮,但墨客不再作正面描写,只说其声“凄凄”,并“不似向前”,写到这里,就戛然而止。
这样,既能使人感慨不已,又能使人产生意深境远的觉得。
这种弯曲多变的情节,使琵琶女富于戏剧性的遭遇得到突出表现,她的琵琶绝技也得到了细致的描述;而作者的心情和感慨也能淋漓尽致地表达出来。

  2、以情动人:

  这首诗以情动人,阐述事宜,描写人物全都充满抒怀色彩。
送客一节即以“秋瑟瑟”、“惨将别”、“茫茫江浸月”,给环境制造了伤感的气氛。
琵琶女第一次演奏,墨客在描写琵琶女演奏的手腕和曲调时,让情思幽恨贯穿始终。
自叙出生一段,是“幽愁暗恨”的根源,更是充满了人物因昔盛今衰而产生的各类哀伤。
墨客自叹经历,处处以环境衬托自身的感慨,充分描写了漂沦流落的悲切之情。
末段,凄凄的弦声与哭泣声相互照映,更是写尽了墨客的悲痛之情。
全诗利用的典故很少,措辞精练明畅。
墨客逝世不久,唐宣宗李忱写诗吊念他说:“童子解吟《长恨》曲,胡儿能唱《琵琶》篇”。
可见本诗在白居易生前就受到广大公民的喜好,传诵极广。

  3、画面精彩:

  白居易的《琵琶行》,堪称绝妙的“有声画”,画面非常精彩。

  ⑴ 以景物陪衬感情氛围。
如秋江夜别“枫叶荻花秋瑟瑟。
”“别时茫茫江浸月”,这种萧瑟的秋天景色对离情别绪是有力的陪衬。
“住近湓江地低湿,黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。
”四句描写了环境的恶劣,有力地陪衬了“天涯沉沦腐化”之情。

  ⑵ 用人物的神态、动作描述出画面,表现人物的内心活动。
如“犹抱琵琶半遮面”,画面真切地描述了琵琶女娇羞的神色和犹豫迟疑的繁芜生理。
再如“沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。
”这里描述琵琶女曲终时的动作、神态,不仅使人感到她的教养、经历不俗,而且自然地表现她由弹奏到自叙出生的内心活动。
其余“满座重闻皆掩泣”之后的一个特写镜头,墨客“泪湿青衫”。
画面的基调落在一个“泣”字上。
当然对曲调理解最深的,动情最浓的,以至“泪湿青衫”的,还是墨客自己。
“泣”的内涵显然是丰富的、深奥深厚的。

  4、叙事抒怀水乳交融:

  本诗所叙之事(秋夜江头送客、琵琶女的悲剧命运、作者的贬谪生活)饱含的感情身分;景物的描写,气氛的陪衬;人物的动作,生理的细致描写;人物以抒怀办法倾诉悲怀;精当的解释制定条约论的奥妙穿插,“未成曲调先有情”、“似诉平生不得志”、“说尽心中无限事”、“初为《霓裳》后《六幺》”、“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”等等,对付塑造琵琶女的形象,有画龙点睛之妙,也是不容忽略的。
凡此各类,都使这首诗满含着抒怀气息,做到了叙事与抒怀的密切领悟,增强了作品的感情色彩和艺术魅力。

  5、形象类比,抒怀言志:

  《琵琶行》塑造了两个人物形象。
在中唐商业经济发达、城市畸形繁荣的生活环境里,在当时相互排斥、仕途险恶的政治背景里,琵琶女的形象和墨客的形象,都具有实在际的范例意义。
此诗用形象类比法把两人之间的悲愤情绪、不幸遭遇等方面进行类比,末了领悟为一,从而推出两个艺术形象都有怀才不遇、沉沦腐化天涯的感慨的结论。
形象类比,抒怀言志,富有极强的艺术传染力。

  6、构造谨严:

  诗从“送客”起笔,继而写了“寻声”,“邀弹”、“讯问”、“诉衷”、“感慨”等一系列相互干联,层层推进的情节。
这些情节分则各为一个场面,合则是一篇完全、和谐的诗篇。

  艺术手腕

  情节弯曲

  在“醉不成欢惨将别”的时候,便“忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发”,将情节推向另一个境界。
第一次琵琶演奏已毕,“东船西舫悄无言”,彷佛可以结束了,忽然又“沉吟”“敛容”,琵琶女要诉说自己的出生了。
琵琶女诉说一完,墨客便抒发自己的感慨,将自己的遭遇与琵琶女的遭遇联系起来,推动了故事情节的发展。
更奏一曲,乐声进入了高潮,但墨客不再作正面描写,只说其声“凄凄”,并“不似向前”,写到这里,就戛然而止。
这样,既能使人感慨不已,又能使人产生意深境远的觉得。
这种弯曲多变的情节,使琵琶女富于戏剧性的遭遇得到突出表现,她的琵琶绝技也得到了细致的描述;而作者的心情和感慨也能淋漓尽致地表达出来。

  以情动人

  这首诗以情动人,阐述事宜,描写人物全都充满抒怀色彩。
送客一节即以“秋瑟瑟”“惨将别”“茫茫江浸月”,给环境制造了伤感的气氛。
琵琶女第一次演奏,墨客在描写琵琶女演奏的手腕和曲调时,让情思幽恨贯穿始终。
自叙出生一段,是“幽愁暗恨”的根源,更是充满了人物因昔盛今衰而产生的各类哀伤。
墨客自叹经历,处处以环境衬托自身的感慨,充分描写了漂沦流落的悲切之情。
末段,凄凄的弦声与哭泣声相互照映,更是写尽了墨客的悲痛之情。
全诗利用的典故很少,措辞精练明畅。
墨客逝世不久,唐宣宗李忱写诗吊念他说:“童子解吟《长恨》曲,胡儿能唱《琵琶》篇”。

  音乐画面

  这首诗最令人称道的是诗对琵琶乐声的描写。
由“大弦嘈嘈如急雨”到“曲终收拨当心画”几句,将抽象的、难以感知的乐曲用形象生动的比喻仿照出来,既有听觉形象,又有视觉形象,读过后让人感到余音袅袅,余味无穷。
个中“大珠小珠落玉盘”、“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”等成了写乐声的经典诗句。
“急雨”、“密语”、“莺语”、“泉流”、“珠落玉盘”、“瓶破水迸”、“骑出刀呜”、“裂帛”等持续串精妙的.比喻匠心独运,无与伦比。
这一段音乐描写与韩愈的《听颖师弹琴》、李贺《李凭箜篌引》和李欣的《听董大弹胡笳弄寄语房给事》并列为古典音乐的四篇妙文。
但由于它的比喻平实、贴切,措辞流畅、情绪丰富,因此比其他三篇流传更广,也更为有名。

  (1)以景物陪衬感情氛围。
如秋江夜别“枫叶荻花秋瑟瑟。
”“别时茫茫江浸月”,这种萧瑟的秋天景色对离情别绪是有力的陪衬。
“住近湓江地低湿,黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。
”四句描写了环境的恶劣,有力地陪衬了“天涯沉沦腐化”之情。

  (2)用人物的神态、动作描述出画面,表现人物的内心活动。
如“犹抱琵琶半遮面”,画面真切地描述了琵琶女娇羞的神色和犹豫迟疑的繁芜生理。
再如“沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。
”这里描述琵琶女曲终时的动作、神态,不仅使人感到她的教养、经历不俗,而且自然地表现她由弹奏到自叙出生的内心活动。
其余“满座重闻皆掩泣”之后的一个特写镜头,墨客“泪湿青衫”。
画面的基调落在一个“泣”字上。
当然对曲调理解最深的,动情最浓的,以至“泪湿青衫”的,还是墨客自己。
“泣”的内涵显然是丰富的、深奥深厚的。

  (3)从“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情”开始到“曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛”结束,墨客用极富想象力的措辞再现了琵琶女高超的演奏技能,曲调未成情以先出,是对音乐气氛的很好陪衬,而弹的过程更是撵词摘句,活用比喻来描写音乐的进程。
“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如密语,嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘”仿佛使人能够再次听到琵琶声一样,“间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难”更是给人以无尽的想象,带入到笔墨和音乐无法描述的空间,“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”可谓点睛之笔,从音乐和哲学角度表达了至高乃无的学问,短暂停息之后便是“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣”由静入动,犹如万匹野马,同时出动,万丈瀑布,瞬时倾泻,“曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛”,不雅观众还沉浸在意犹未尽的音乐中琵琶女已经停滞了演奏。

  情景交融

  本诗所叙之事(秋夜江头送客、琵琶女的悲剧命运、作者的贬谪生活)饱含的感情身分;景物的描写,气氛的陪衬;人物的动作,生理的细致描写;人物以抒怀办法倾诉悲怀;精当的解释制定条约论的奥妙穿插,“未成曲调先有情”“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”“初为《霓裳》后《六幺》”“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”等等,对付塑造琵琶女的形象,有画龙点睛之妙,也是不容忽略的。
凡此各类,都使这首诗满含着抒怀气息,做到了叙事与抒怀的密切领悟,增强了作品的感情色彩和艺术魅力。
他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融二为一,说你也是说我,说我也是说你,命运相同、息息相关。
琵琶女阐述出生后,墨客以为他们“同是天涯沉沦腐化人”;墨客阐述出生后,琵琶女则“感我此言良久立”,琵琶女再弹一曲后,墨客则更是“江州司马青衫湿。
”风尘心腹,处处动人怜爱。

  人物塑造

  《琵琶行》塑造了两个人物形象。
在中唐商业经济发达、城市畸形繁荣的生活环境里,在当时相互排斥、仕途险恶的政治背景里,琵琶女的形象和墨客的形象,都具有实在际的范例意义。
此诗用形象类比法把两人之间的悲愤情绪、不幸遭遇等方面进行类比,末了领悟为一,从而推出两个艺术形象都有怀才不遇、沉沦腐化天涯的感慨的结论。
形象类比,抒怀言志,富有极强的艺术传染力。

  构造谨严

  诗从“送客”起笔,继而写了“寻声”,“邀弹”“讯问”“诉衷”“感慨”等一系列相互干联,层层推进的情节。
这些情节分则各为一个场面,合则是一篇完全、和谐的诗篇。

  墨客通过对琵琶女高超的弹奏技艺的描写和凄凉出生的阐述,表达了对琵琶女的深切同情,同时抒发了自己“同是天涯沉沦腐化人”的苦闷与感慨。
全诗主题光鲜,脉络清晰,情绪朴拙,文辞幽美。

  措辞生动

  作品的措辞生动形象,具有很强的概括力,而且转关跳跃,简洁灵巧,以是整首诗随处颂扬,极易背诵。
诸如“千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面”;“别有幽情暗恨生,此时无声胜有声”;“门前冷落车马稀,老大嫁作贩子妇”;“夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干”;“同是天涯沉沦腐化人,相逢何必曾相识”,等等,凝炼幽美、叩民气扉。