即便是同样的一个词牌名，两个人的风格就有很大不同。一个是豪放词，一个是婉约词。利用的同一个词牌名，两人把各自的风格取向都玩儿到了极致。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。
这首诗词便是苏轼的《浣溪沙·游蕲水清泉寺》。在苏轼的宋词作品当中，我们常常能够看到洒脱自若的情怀，这首宋词也不例外。虽然写这首词的时候，苏轼的人生经历堪称阴郁，但是他的乐不雅观主义精神荡在诗词之中，带给后人无数的启示。
“谁道人生无再少？门前流水尚能西”，这是词人在困境当中发出的最强音。虽然当时苏轼已经是不惑之年，但是认识人生还有无限的可能。就犹如寺院前的流水还能够从东往西流淌一样，人生的少年，谁说不能够再来一次？
浪漫乐不雅观的情怀呼之欲出。这是独属于苏轼的创作风格，而且也早已经成为了豪放词的经典之作。
但是秦不雅观的词作品却和这个风格迥异，大不相同。
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。清闲飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。这首诗词便是秦不雅观的《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》，同样是“浣溪沙”这个词牌名，到了秦不雅观的笔下，却写出的是一个女子苦苦思念的伤春之情。虽然整体的情绪格调或许谈不上高雅，但是其本身对细腻情绪的表达，还是别出心裁。
尤其是在这首词的下片一开始，“清闲飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，这14个字的对照，写出了春天最为美好的意境。春天的飞花犹如梦境一样平常缥缈，而丝丝的小雨落在空中，就犹如女子细腻的哀愁。
宋词对缠绵情绪的描述，确实要赶过唐诗一筹。秦不雅观苏轼作品虽然采取的是同一个词牌名，但是风格迥异，都把各自的风格追求玩到了极致。
宋词就像是一个大舞台，展现出了各自的文学才华。
