苏东坡的诗句里，见天地，见山水，见自己。
苏东坡的词作中，有故事，有浊酒，有美梦。
如林语堂所言：
苏东坡虽文章有名天下，仕途却千辛万苦，屡遭伤害，但终不改其乐不雅观的天性。
即便是千百年过去，苏东坡的诗词和人生哲学，依旧勉励着人们以积极的态度面对生活中的寻衅和困境。
诗 歌 篇
第一首：《题西林壁》
横算作岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面孔，只缘身在此山中。
感悟：
所学的第一首东坡诗，便是这一首《题西林壁》，彼时的自己还不知道此人在古代文学史上的主要地位，只是跟随着老师的步调，学习诗中所蕴含的哲理。
如今再读此诗，感慨良多。很多时候，自己感到迷茫，并非是是由于事情太过繁芜，只是由于当局者迷，便认为它是一件看不透，明不了的谜团。
然而，当自己超越山丘，回过分来再看，原来统统竟是这样的大略，于是便生出几分懊悔之意。
可苏轼却安慰众人：
不同的阶段，不同经历，看到的风景是不一样的，因此不必对已然发生的事情铭心镂骨，毕竟，彼时的自己认知是有限的。
“往者不可谏，来者犹可追”，在当下与未来，不断提升自己的眼界与认知，才是正解！
第二首：《新城道中·其一》
东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。
岭上晴云披絮帽，树头初日挂铜钲。
野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。
西崦人家应最乐，煮芹烧笋饷春耕。
感悟：
读完此诗，不由得感叹：心若旭日，处处皆是美景。
雨雪风霜的交往来交往去，本是自然景象所至，而在墨客笔下，东风将连日里的阴雨吹散，是由于它知道墨客即将要来到山里。
如此自恋，想必只有辛弃疾的那一句“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”可与之比较了。
于是，带着愉悦的心情，墨客快乐地震身。此时的他，目之所及是岭上晴云，树上朝阳，看到的是含笑的桃花，舞动的柳枝，处处饱含着春日的活气。
在墨客看来，“人间有味是清欢”，人生真正的乐趣在于平淡而清雅的欢愉，因此诗中这般充满烟火气的平淡生活，才会让墨客顿生倾慕之情。
如墨客所言，若是能多多留神平凡中的小美好，便会生出诸多生活的乐趣，久而久之心情也会随之变好。
第三首：《赠刘景文》
荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。
感悟：
苏轼写给好友刘景文的这首赠诗，一如既往的豁达乐不雅观。
虽然苏轼没有细说他们二人的过往，但是从这首诗，亦可见他们之间的深厚情意。
写这首诗的时候，正值秋末冬初，荷花凋落，菊花凝霜，天地之间一片萧瑟。
而苏轼的视野，却投向远处满树的青橘和金橙，想到与绚丽多彩的春夏秋天景色比较，冬景虽然凄清，但也有成熟丰收的一壁，这正好是其他时令无法比较的。
后面这两句，更像是在鼓励朋友也安慰自己：
人到中年，虽然青春不再，但也是迈入成熟的黄金阶段，此时更不应该意志消沉、妄自菲薄，而是要乐不雅观向上，笑对人生。
第四首：宋代苏轼的《和董传留别》
粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。
厌伴夙儒烹瓠叶，强随举子踏槐花。
囊空不办寻春马，眼乱行看择婿车。
得意犹堪夸世俗，诏黄新湿字如鸦。
感悟：
胸藏文墨怀若谷，腹有诗书气自华。
苏轼这首为朋友董传而作的留别诗，字字句句虽未提欣赏之意，却无处不在表达自己对朋友的赞颂。
在苏轼看来，董传虽然穿着简朴的衣裳，却有着满腹诗文，自带一种儒雅之气，即便是在困境中依然不失落乐不雅观旷达的人生态度，更有一种向上之气。犹如颜回“一箪食，一瓢饮”，依旧不改其乐。
就像他自己，历经坎坷依旧豁达，饱经风霜后归来，依旧是那个“莫听穿林打叶声”的少年。
第五首：苏轼的《和子由渑池怀旧》
人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。
泥上有时留指爪，鸿飞那复计东西。
老僧已去世成新塔，坏壁无由见旧题。
昔日波折还记否，路长人困蹇驴嘶。
感悟：
整首诗最出彩的一句，莫过于“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”。
人生天地之间，并非见过的每一个人，做过的每一件事，说过的每一句话都能时候记住。
很多时候，在当时看来非常主要，非常难忘的事情，等过段韶光再看，那时的影象已经模糊，乃至印象全无。
就像刚开始事情的时候，时常担心受怕事情没做好，绩效没完成，要被主管骂，人为也会少发。
如今再也想不起来当时主管是如何批评自己的，自己又是如何提升事情效率的。
如苏轼所言，人生有如此之多的不愿定性，又何必伤感于过往的统统！
词 作 篇
第一首：《蝶恋花·春景》
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
感悟：
苏东坡的乐不雅观精神，众人大多见识过的，确实称得上豁达。
春去之后，花儿变黄又凋落，这般情景自然易于让民气境低落，可是墨客却见告众人，“天涯何处无芳草”，言下之意：
虽然此处柳絮飘飞无所依，别处还有数不尽的青青碧草，又何须伤怀呢！
往事不转头，余生不姑息，方能成为更好的自己。
第二首：《浣溪沙·游蕲水清泉寺》
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。潇潇暮雨子规啼。
谁道人生无再少？门前流水尚能西！
休将白发唱黄鸡。
感悟：
本诗作于墨客被贬黄州时，已经四十多岁了，乐不雅观如苏轼，也会感到身体不便，力不从心。心中的担忧就犹如这暮色向晚时的萧萧雨声，伴随着杜鹃鸟伤感的啼叫声，一重接一重。
可当陪朋侪到蕲水清泉寺嬉戏，看到向西而流的潺潺溪水，他不经意间顿悟：
只要心态年轻，即便年事越来越大，也不能放弃对生活的追求。
这便是苏轼，在几次再三被贬的旅途中，依然热爱生活，写出催人自强的诗词。
第三首：《临江仙·送钱穆父》
一别都门三改火，天涯踏尽尘凡。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。
惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。
感悟：
苏轼的这首词，可见相见之欢畅，也可见离去之释怀。
墨客之以是欢畅，不仅仅是由于久别相逢，也是由于故人如自己，心性仍不变，即便历经坎坷，依然还是旧时品质。
墨客之以是释怀，不单单是由于他相信未来，也是由于在他看来，大家都是天地间的匆匆过客，聚散离合本是常态，又何须伤怀。
“人生如逆旅，我亦是行人”，明显化用了古人的这一句“人生天地间，忽如远行客”，相较于后者所言人生的各类无常，苏轼的这一句更像是接管了无常后的如常。
毕竟，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，若是能够识破，便能少许多愁绪。
第四首：北宋苏轼的《西江月·平山堂》
三过平山堂下，半生弹指声中。十年不见老仙翁。
壁上龙蛇飞动。欲吊文章太守，仍歌杨柳东风。
休言万事转头空。未转头时皆是梦。
感悟：
对付这位曾经提携过自己的欧阳修，苏东坡是十分戴德与敬佩的，认为他“论大道似韩愈，论事似陆贽，记事似司马迁，诗赋似李白”。
然而，才学之深，风致之高如欧阳修，也早已归于尘土。
如今再来这位前辈生前所居之地，早已物是人非，想到此处墨客不由得生出光阴易逝的凄凉感。
可是，当他看到堂中的墙壁之上依旧留有欧阳修曾写下的笔墨，曾种下的杨柳，他忽然明白了：
生命的长度是有限的，但生命的深度与广度却是未知的，拥有无数种可能。
与其哀叹于世事如梦，不如精彩地过好每一天，让自己的人生不留遗憾。
第五首：《定风波·莫听穿林打叶声》
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且缓步。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭东风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回顾向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
感悟：
竹杖芒鞋行走在风雨中，本是一种困难的旅程，而苏轼却走得那么洒脱、清闲。
面对纷至沓来的坎坷，他进一步勉励自己：“谁怕？”意思是说，我不怕这种艰辛和磨难。
人生不就像诗中所描述的那样，一边是令民气生冷意的料峭东风，一边是让人感想熏染到些许暖意的山头斜照，时而令民气生抚慰，时而让人倍感忧闷。
相信自己，终有一天会练就强大的内心，不因物喜，不因己悲，就像歌中所唱的那样，“有风无风皆自由”！
纵不雅观古代诗词史，苏东坡的诗歌与词作并非现存最多的，但他的笔墨，却大多在情景之中寓有有乐不雅观豁达的精神内核，让人每每读起倍感治愈。
如林语堂所言：
他生平融儒、释、道于一体，诗、文、词、书、画俱在才俊辈出的宋代至高无上；
他比中国其他的墨客更具有天才的多面性、丰富感、变革感和诙谐感；
他的人格精神所表示的进取、正派、慈悲与旷达，千年来始终闪耀在中国历史的星空。
