《百家讲坛》这一节目的红火，也让康震这位主讲人被不雅观众所熟知。在浩瀚声音独特、年纪偏大的讲师中，康震无疑有着形象上的上风；而古代那些文人墨客的故事，在他富有传染力的声音中，也尤为动听。
或许正是由于康震的这些特质，之后更具古典韵味的诗词节目，也频频涌现他的身影，许多不雅观众都惊叹：董卿和康震都那么儒雅，二人相互合营、相得益彰。
华美的舞台、残酷的灯光，康震挂着极具亲和力的微笑，一脸从容淡然地坐在评委席上，彷佛是要努力印证苏轼所说的“腹有诗书气自华”。的确，大部分不雅观众对付他都是这番印象，毕竟，光他那些履历头衔拿出来，就足以让人惊叹。
有兴趣的朋友可以去查一番，由于名头太多，实在数不过来，我相信盛名之下该当是无虚士的，数十篇论文、数十部出版书本，非饱学之士，何以能为。我也一贯认为，对付诗词文化沉浸许久的康震，诗词创作功力也是非凡的。
毕竟，那些站在舞台背诗的选手，都能写出一些令人面前一亮的诗作，何况高坐在台上的点评老师。可无意间看到康震的一些诗词时，我创造这位诗词专家并非是一位写诗高手，乃至他的诗作，在我这个门外汉看来，有些不尽人意。
秉承其实事求是的原则，我打开了那期节目。屏幕中的康震老师，带着自傲的笑颜，说写了一首小诗，想送给现场的选手以及电视机前的不雅观众，然后他用那富有传染力的声音，抑扬抑扬地念出自己的作品：
大江东去流日月，古韵新妍竟芳菲。
雄鸡高歌天地广，一代风骚唱春晖。
从七绝格律来看，这首诗是不合律的，轻微有些诗词根本知识的爱好者，都能看出。即便是在格律诗尚未成熟之前，古人也非常讲究音韵之美，正如沈约所说的：一简之内，音韵尽殊；两句之中，轻重悉异；妙达此旨，始可言文。
若算是古绝，康震这首作品，也忽略了诗的音韵折衷之美，第三句更是五连平，读来十分拗口。虽然古体诗平仄比较自由，但也是相对而言，例如董文涣《音调四谱图说》中便一定程度探索出了古体诗的创作规律。
从内容上来讲，这首诗则像是空喊口号，虽然用词皆是“日月、天地、雄鸡”这般极其具有气势的意象，但皆是陈词谰言、且随意拼接，毫无诗意可言。只管康老师的声音，同样充满激情，但同样的“大江东去”，却没有他当初讲苏轼时那般豪迈，“一代风骚”也少了意气冲动大方。
诗词虽然篇幅短小，但亦是文章的一种，同样讲究章法，康震老师这四句诗，仿佛是单独的存在，随便抽去哪一句，彷佛都不影响我们理解。我们在读那些经典的古诗词时，会创造即便是改换一个字，都会冲破原来的意境和美感，这便是差别所在。
如果细细琢磨，这首诗还有许多问题，比如说“流日月”、“风骚唱春晖”等。之后我又搜索了几首康老师的作品，创造水平确实不高。当然，或许康震的精力并不在创作诗词之上，紧张是研究诗词，这无可厚非，不会写诗并不是我等鄙薄康震老师的情由。
康震老师也并没有标榜自己是墨客。古来今往，很多文学评论名家都是不太会写诗词的，比写出《诗品》的钟嵘、《沧浪诗话》严羽，以是，著作等身的康震不善于写诗，也无须惊异，而且康震还兼顾书、画等文学艺术。
不过，当在海拔最高的山脉听书时，康震老师的朗诵的《诗经·关雎》却让我惊异了一番。如果没有记错，当年上学，老师讲解“钟鼓乐之”时，“乐”的读音是le，第四声，然而康震朗诵的版本是“钟鼓乐（yue）之”。一位是山村落中学西席，一位是有名高校博导，自然，我选择相信后者。
不过由于家中有尚在读书的孩子，以是我选择查了一下《古代汉语词典》，关于此诗的读音，上面是“钟鼓乐（le）之”，虽然不想承认，但还是不得不承认，康震老师这句诗该当是读错音了。
虽然康震老师有着一些小瑕疵，却不能影响他在文化节目中的地位。如今治学严谨、能作诗且品诗的学者有很多，为何康震老师能够常年被约请成为《诗词大会》的点评高朋呢？我想，这还是由于康震老师声情并茂的评点办法，深受不雅观众喜好吧！
至于说康震让无数人喜好上了诗词，我以为这有些言过实在，诗词之以是受欢迎，还是由于它自身的魅力，绝非一人之力可以影响的。对付节目中高朋的讲解，我们也该当带着思考去接管。
毕竟《诗词大会》这等节目，如何打着复兴国学的旗号，也是一个娱乐节目，不是传授教化，更非治学，充其量可以称作是“寓教于乐”，节目所面对的是像我一样普通不雅观众，我们无法领略博识的理论知识，而且这些知识也每每是呆板无味的。
康震等学者，已经有了一定的名气和文化IP效应，他们能够担保一定的收视率，其余他们富有亲和力、特色讲课的办法，也的确能够一定程度将诗词之美传达给大众，这对传承中国传统文化有着积极的意义。
只是，名气越大、影响力越大，希望诸位学者在电视节目上指示江山之余、在写书的空隙光阴，能够静心沉淀一下自己所学，然后以严谨的态度，将中国古典文化的精髓，以轻松的办法遍及给大众，将诗词之苗种在孩子们心中，总有一天，诗词会再次盛开在我们的天下，残酷无比！
