中国是一个诗歌的国度。

有些诗歌只要读其笔墨,我们面前便可展露出一幅幽美的图画;有些作品则在朗诵时,腔调的抑扬抑扬,就彷佛一支歌曲般的动听。

然而,读诗更是须要理解,须要想象,一首诗到底在表现什么情绪或义理,墨客身处的环境如何,倘若是我们身在类似环境下,也会有相同的感情吗?

因此读诗能带来笔墨阅读上的理解领悟、音韵美感上的熏陶教化以及遐想力与创造力的引发。

细品经典韵味把诗放回故事中来读懂诗也懂人的情感

孔子曾说:“不学诗,无以言。
”在儒家的五部紧张经典《诗经》、《尚书》、《礼记》、《易经》、《春秋》中,《诗经》也排在第一位,可见古人对诗歌教诲是十分重视的。

正由于中国自古以来就有诗教的传统,以是很多孩子第一次打仗诗歌每每不是来自学校教诲,而是自己的第一任老师——父母的启蒙。

《邻家诗话》第一季是首档“诗歌庭院雅集”综艺,节目播出时,不雅观众就给出极高评价,豆瓣平台评分高达8.7分。
以娓娓道来的讲故事办法,带领不雅观众回到那时,去贴近作者,探寻诗篇背后的情绪。

以中国人的美好情绪为引线,以诗、歌、乐、舞、书、画、茶为载体,以“我”为第一人称,在邻家庭院里,聊文化、看演出,讲中国诗词中的好故事。

除了还原墨客的真实情绪,书中还以诗作词、用传统古典乐器演绎;以诗作画,让意境跃然纸上,让我们深入理解诗的同时,也理解了古典乐器与诗中情绪的关联。

方锦龙、牛魔、方颂萍为了留住经典,转换成笔墨,却在一句或一段字里行间闪过一抹惊豔。

锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年

李商隐想借锦瑟表达什么?是墨客多情无奈,爱意情深有去无偿之痛。

此难言宣之于口之深情,只能藉着面前锦瑟,抒发胸臆满怀悲怨;又自我开解,把悠悠情意,寄散于混沌尘凡之中。

面前的锦瑟,是50条弦线,便像自己年华数十,逐一涌现于思绪之中。

想到庄子白日造梦,梦中自已是蝴蝶。
是不是我也原是蝴蝶,如今化作为人呢?

人生便是这样虚幻,这样令人迷惘费解。

蜀国的望帝被臣子窃位,后来化为杜鹃,终日只有号泣,又有什么用呢?这样能得到失落去的吗?

这等情意绵绵、可爱可恋的时候,不知珍惜。
只有过后才追忆追悔,是多么的愚蠢,但又多么不能自持啊!

《锦瑟》既有他的凄美风格,更多了一份世事无奈的沧桑,暗藏去世别难追的伤逝。

结庐在人境 ,而无车马喧

陶渊明一向被视为一个浑身静穆的墨客,而《饮酒》其五便是表示这种静 穆风神的代表作。
开头说自己虽然在人境中结庐居住,但听不见车马的繁盛热闹繁荣。

陶渊明一向被视为一个浑身静穆的墨客,他生活在鸡鸣狗吠的村落落之中,并没有由于追求自然、躲避世俗而弃绝人居之境,而是和农夫们一起劳作,过着最普通的人间生活,这便是“结庐在人境”的意思。

大自然和他坚守隧道,终极让他在“境与融会”中得到了沉着,以是才能写出这样一篇辞淡意远、自然高旷的佳作,并使採菊东篱的墨客形象永久在文学史上定格。

谁念西风独自凉, 萧萧黄叶闭疏窗, 沉思往事立残阳

“长的是磨难,短的是人生”(张爱玲语)痴情的纳兰性德终于经受不起丧妻失落伴的长长的痛楚磨难,于三十一岁夭亡,结束了短短的生平。

他留下一部《通志堂词》,共三百四十余首,而个中吊唁卢氏的就有数十首之多,足见他对亡妻的挚爱与眷恋。
纳兰是至情至爱之人,更是一个少有的痴情之人。

这篇幽婉的作品用“独自凉点出了他感情失落掉队的心境,残阳往事,可思不可及。

当年与心爱女子的欢笑往事俱成泡影,末句“平凡”两字尤其生动。

我们在幸福的生活,常将统统视为平常,等到失落落了那幸福,方知那“平凡”的名贵可重,而有此觉悟之时,统统也都追悔莫及了。

珍惜此刻的平凡与宁静吧,这些都是未来在秋日回顾时,会堕泪的霎时。

诗心不去世 情怀依旧

中国古典诗词中积蓄了古代伟大墨客和词人的所有心灵、聪慧、品质和教化。

“我们希望能有更多的人翻开这本书,能有更多的孩子从小爱上诗词。
在娓娓道来的故事中,在声声入耳的旋律里,我们一起回到诗词出身的最初情境中,和墨客一起哭、一起笑,感想熏染最细腻动人的情绪,得到古诗词和传统文化的沉浸式享受。
”作者之一的牛魔如是说。

中国人早已铸入诗魂,这是与生俱来的文化自傲,早已厚植于每个中国民气中——