而这样纯净凛冽的寒冬初雪，不仅在景致上令人怦然心动，在朋友圈儿里，在网络上，也是引发了一场赞颂雪景的狂欢。而诗词，便成了这场狂欢中，与雪景最最契合的主角儿，正所谓，一下雪，西安就变成了长安，现在可以改一改，一下雪，朋友圈儿就变成诗词大会了。本日咱们就来推举几首适宜发在朋友圈儿里的雪景诗词文案吧。
NO.1最温情
问刘十九
唐 白居易
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无？
这是一首烟火气十足的小诗，事实上它没有一句是紧张描写人的，但却写出了最抚慰民气的人情味。你可以想象，在一片白茫茫的风雪背景下，或许在山林里，或许在荒原上，有一间矮矮的小屋，白雪覆盖其上，像是要把它压垮一样平常，屋内炉火闪闪，此时还未有主人在炉火旁，但你知道，有个朋友，正在凌驾来，他们等一下子将在这红通通的小火旁，把酒桑麻，围炉夜话！
这首小诗所给人带来的美的体验，可以用成千上万字的深度剖析来表述。但如果单论它能在网络上或朋友圈儿里火起来的缘故原由，我们可以浅近地用三个特点来描述。
一是它塑造了一个极其温馨的小景。本来背景是辽阔天地间的风雪，白茫茫一片，只会给人肃杀、冷落、绝无人迹的想象，但墨客的诗情，完备没有勾留在这个背景上，而是将心思都聚焦于辽阔天地间的那个矮矮的小屋。屋外，是冷寂的天下；屋内，是火红的酒炉和温情的朋侪。诗情至此，你只会以为，表面越寒冷，里面就越温暖。极致的背景反差，带来最强烈的反面暗示，试想，如果屋外没有寒冷的风雪，那么屋内这个小小天地，温馨的氛围将减客岁夜半，而比拟之下的人情味，也就寡淡许多。
二是它塑造了一个极佳的饮酒氛围。你可以想象许多的饮酒场景，比如在喧华的闹市中、在吵闹的酒馆里，比如在某个饭局，比如与某一群人，诸如此类。这些饮酒的场景，或令人压抑，或各怀心思，或吵吵闹闹不适宜交谈，或环境寡淡喝着无趣。你再试想，在大雪纷飞的傍晚，你与某个交心的朋侪，在一间小小的屋子里，火炉红通通地烧着，上面坐着酒壶，你们高兴地谈天说地，心里洋溢着温馨和暖意，而表面，是漫天飞舞的大雪。
三是，这首诗见告我们，什么叫“纸短情长”。这首小诗寥寥二十字，而且后两句险些是家常的语气，而正是这种看似平常的语气，却显示出朋侪之间心与心没有间隔。情真意切，朴实温馨，我们不难想到，刘十九读了这首诗后，肯定是会心一笑，准备出发了。
而全诗便在这家常问句中戛然而止，至于结局到底是怎么样的，两个人到底有没有喝上，或者两人喝的有多么高兴，墨客一字没说，但我们的脑海里，分明涌现了他们围炉夜话，畅快谈天的形象，我们乃至能听到他们高兴欢笑的声音。而屋外，鹅毛大雪纷纭扬扬。
NO.2最有仙气
清平乐
唐 李白
画堂晨起，来报雪花坠。高卷帘栊看佳瑞，皓色远迷庭砌。
盛气光引炉烟，素草寒生玉佩。应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。
从意境和美感上来说，这首词在李白作品中不算上乘，乃至也没有什么思想深度，便是纯挚地写了一场雪景。清晨起来，仆人报告说下雪了，嘱咐将帘栊卷起，纷纭扬扬的大雪，已经下到了庭阶上。雪气弥漫空中，像蒸腾的炉烟袅袅；雪珠挂在草上，像玉佩闪着寒光。
直到末了两句之前，整首词都平淡无奇，乃至下阙前两句所用的比喻，也难以令人直不雅观地产生美感。但诗仙太白的作品，终极是不会让你失落望的。
“应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。”奇思妙想，奇峰突起，摇荡人间。末了两句的比喻，顿时让墨客飞入仙界，好似是他自己，醉卧白云之上，手把玉觞，豪饮一杯，便随意地揉碎几朵白云，人间便成了纯净无暇的天地。
李白诗便是这样，浪漫主义和谪神仙的气质就定义了他的作品，不会平庸，不会平平无奇，读者读来，自会领略几分醉意，几分仙气！
NO.3最诗意
苑中遇雪应制
唐 宋之问
紫禁仙舆诘旦来，青旗遥倚望春台。
不知庭霰目前落，疑是林花昨夜开。
宋之问（656-712）是初唐宫体墨客，写过大量的宫体题材，这首《苑中遇雪应制》便是写于宫中值夜之时。所谓“应制”，即指为皇家所写的一些歌颂题材作品，以是前两句说道，墨客清晨起来，看着巍峨的宫殿，坐落在大雪纷飞的天地间，像是神仙的舆驾从东方而来；青旗在宫殿上飘摇，像是神仙遥倚在望春台上。
这前两句便是“应制”题材的一样平常套路，事实上，我个人认为前两句是给后两句减分的。后两句太好，颇有一种盛唐气候，在“应制”诗中属于上乘，而前两句则有宋诗嚼蜡之感。
“不知庭霰目前落，疑是林花昨夜开。”清晨醒来，恍然间分不清看到的竟是雪花，我还以为是院中的花儿们，在昨夜全都绽放！
细味此二句，你能体会到墨客在那个恍惚的霎光阴，以为是自己看到林花绽放时的欣喜感，光是在那个瞬间，脑海里就能产生出多少美感，像猛然间看到春意一样平常。而再细究其内心，你能读到一个墨客所独占的“痴”字，只有拥有这种“痴心”的人，才能捉住生活中须臾即逝的美感。
NO.4最孤绝
江雪
唐 柳宗元
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
如果说白居易那首诗，是在茫茫白雪的大背景中，着重将诗意聚焦于那间“红泥小火炉”的温情室内，那么柳宗元这首诗，则是模糊了那个小小的“蓑笠翁”，而使全体天地间都冷寂纯洁了。两首诗的差异便是，白诗虽未写人，而烟火气丰裕纸间；柳诗虽写人，而无一丝烟火气。
这更像是柳宗元塑造出的一个精神天下，或者说像是一个清高的文人士大夫的内心独白，或者便是一副文人山水画，表达了二心坎高洁的情趣。
抖音上说，柳宗元这首诗是个藏头诗，四个字连起来是“千万孤独”，我倒以为他不孤独，而是孤傲，他并不寂寞，反而心如止水，抑或得意其乐，不然他不会创造出一个蓑笠翁这样，在浓密大雪的景象中，还有兴致去寒江上独钓一番的人物。
“千山鸟飞绝”和“万径人踪灭”两句，将整首诗的尺幅无限扩大，然后见告你，这无限辽阔的江山里，人、鸟都绝迹了，都不出来走动了，这就能看出柳氏是故意避开扰攘的俗世，他不愿意俗人来打扰他，以是才在自己的精神天下里，想象出这样一位志趣高洁、清高孤傲的蓑笠翁形象，并且垂钓于大雪纷飞的江心，那是绝无人迹的地点。你能想象到他遗世独立、傲然独坐的形象。
以是说，将这两句诗发在朋友圈儿的人，想必也是孤傲的！
