古代没有网络,也没有电脑,在那个时期他们也有自己的独特娱乐办法:读书、写字、下棋、绘画、操琴等等。
操琴便是一种高雅且有情调的娱乐活动。
琴是中国传统乐器,音乐不分国籍,也不分年代,从古至今,人们就用音乐诉说着自己的故事。
关于操琴最有名的便是伯牙子期高山流水遇知音的故事了,俞伯牙和钟子期,一为琴者,一为樵夫,却因弦琴相遇,引发出一段冲动民气的心腹故事。
“伯牙善鼓琴,钟子期善听。
伯牙鼓琴,志在高山,钟子期曰:“善哉,峨峨兮若泰山!
”志在流水,钟子期曰:“善哉,洋洋兮若江河!
”伯牙所念,钟子期必得之。
子期去世,伯牙谓世再无知音,乃破琴绝弦,终生不复鼓。
”从此之后,操琴就和知音干系了。
世无知音,一个人冰弦冷韵,古调独弹,亦未尝不可。
若遇知音,或失落散,或亡故,宁肯弦断琴毁,此生再不复弹起。

琴是古代的传统乐器,琴本来是五弦,象征五行,后来周文王加了一条弦,武王也加了一条,就成了七弦琴。
唐朝墨客刘长卿曾经在听到了七弦琴弹奏的古调之后,有感而作写下了一首诗。

《弹琴》

泠泠七弦上,静听松风寒。

唐代诗人听人操琴有感而发写下五言绝句托物言志一语双关

古调虽自爱,今人多不弹。

刘长卿,年少时就有才名,曾在嵩山读书,玄宗天宝年间进士,适逢安史之乱,逃至江苏一带,在唐肃宗至德年间做了短暂的长洲尉和海盐令。
这首诗大约作于这个期间。
其生平两度遭贬,内心凄凉,自是难以言说。
故借诗韵琴音,来传达内心的声音。

这首五言绝句便是墨客托物言志有感而发所写的一首经典之作。
通过慨叹古调受冷遇,不为众人看重,以抒发自己怀才不遇的悲愤,感慨世少知音的遗憾。
墨客孤高自赏,不同俗流,他之心性如弦琴古调,没有知音所赏。
全诗意境清雅,志趣高洁,措辞蕴藉,一语双关,弥漫于字里行间的寂寞情怀动听肺腑。

前两句写听弹琴,突出一个“听”字。
首句便以清妙的琴声入耳,仿佛将人带入了一种优雅高格的音乐天下。
开头用“泠泠”来形容琴弦弹奏时声音清越、悠扬。
从“泠泠”声中引入“松风寒”,用风吹过松林的声音来表现悲惨的琴声,十分的形象,勾引读者彷佛也与作者一同领悟听琴的妙趣,一同进入音乐的美妙境界,一同得到美的艺术享受。
恰好琴曲中有《风入松》曲,语意双关。
“寒”仿佛有寒气袭来,这是一种形象的描写,更是听琴者或弹琴者进入音乐妙境的一种分外感想熏染。

后两句写由音乐而产生的情怀。
“古调虽自爱”的“虽”字迁移转变,从对琴声的赞颂进入对时局的感慨。
“今人多不弹”的“多”字反衬出琴客知音者的稀少。
刘长卿通过对琴音的讴歌,古调的自爱和今人的不弹,抒发自己的出生之感,时风之叹。
作者才高气清,但是生平两次被贬官,有一肚子的不合时宜的情怀,这两句写来,正是表现了作者的现状,从而表现了知音难遇,孤芳自赏的情怀。

刘长卿善于五言诗,号称“五言长城”,其诗风格蕴藉温和,清雅洗练,靠近王维、孟浩然一派。
他的诗充满了空灵的禅意,自然清新,意境深妙。
这首《弹琴》便是个中的绝佳,泠泠琴声,清越高绝,若水流石上,风入松下,让人以为清幽文雅,妙不可言。
琴弦乃心弦,每一个人生命里都有一张琴,挂在光阴的墙上,期待知音相逢。
这个假期,不妨静下心来,听听古琴曲,放松身心,在古老的曲调中探求内心的声音,找到自我的本真。