静物没有思想,但由物质构成的自然人,有思想、有情绪、知丑恶,能生产美与创造美。

宇宙没有思维,无爱无憎,无欲无求,故老子《道德经》云:“天地不仁,以万物为刍狗。

天文学家探测宇宙,探知越多,就越觉深不可测,愈发恐怖。

因其浩大宽广、无边无涯,不知过往,不知未来,神奇运转,无法撼动,绚丽

东方美学奠基石汉字与茶

宇宙授予微小地球人以所有想象,宇宙之美最为崇高,是神圣美。

超过80亿人口,现生活在地球上233个国家和地区。

人类学家推算,包括孔子、老子、欧洲与中国历朝天子国王在内,地球过去养育了1060亿人。

先人创造了浩瀚国家与文化类型,它们命数不同,绝大多数命运多舛,或者消散,唯中原一支,延绵5千年生生不息。

神州耸立不倒,除了民族有足够韧性外,一定还有美学上独特缘故原由。

我以为,是这两块东方美学奠基石存在,使中原虽历经风雨,仍巍然耸立,它们是汉字与茶叶。

(二)

2021年11月3日,美学家李泽厚在美国逝世,其代表作《中原美学》流传甚广,李认为,中国美学有四大主干,儒家美学、道家美学、屈骚美学和禅宗美学。

屈骚美学思想大可纳入儒、道与禅宗美学中,屈子思想影响虽大,却说是一个流派有点牵强。

儒家是入世美学,强调仁,讲究人与社会和谐;道家是出世美学,强调道,讲究人与自然和谐;禅宗是本土化佛教美学,强调内不雅观顿悟,讲究人与民气和谐。

李泽厚说禅宗美学是对儒、道美学的继续发展与超越,这个评价很中肯。

我想,内圣外王,有为有不为,放空自省,都是美学修炼。

儒释道美学三大家都离不开汉字与茶。

5000多年前,中原炎帝神农氏在神农架境内遍尝百草,创造可解毒的茶,神农氏由此被公认为中华茶祖。
《本草经》云:“神农尝百草,日遇七十二毒,得茶而解之”。

陆羽在《茶经》“茶之饮”一篇写道:

“茶之为饮,发乎神农氏,闻于鲁周公。

齐有晏婴,汉有扬雄、司马相如 ,吴有韦曜,晋有刘琨、张载、远祖纳 、谢安、左思之徒,皆饮焉。
滂时浸俗,盛于国朝,两都并荆渝间,以为比屋之饮。

饮有粗茶、散茶、末茶、饼茶者,乃斫、乃熬、乃炀、乃舂,贮于瓶缶之中,以汤沃焉,谓之痷茶 。
或用葱、姜、枣、橘皮、茱萸、薄荷之等,煮之百沸,或扬令滑,或煮去沫。
斯沟渠间弃水耳,而习俗不已。

於戏!
天育万物,皆有至妙。
人之所工,但猎浅易。
所庇者屋,屋精极;所著者衣,衣精极;所饱者饮食,食与酒皆精极之。

茶有九难:一曰造,二曰别,三曰器,四曰火,五曰水,六曰炙,七曰末,八曰煮,九曰饮。
阴采夜焙,非造也;嚼味嗅喷鼻香,非别也;膻鼎腥瓯,非器也;膏薪庖炭,非火也;飞湍壅潦,非水也;外熟内生,非炙也;碧粉缥尘,非末也;操艰搅遽,非煮也;夏兴冬废,非饮也。

夫珍鲜馥烈者,其碗数三。
次之者,碗数五 。
若坐客数至五,行三碗;至七,行五碗;若六人已下,不约碗数,但阙一人而已,其隽永补所阙人。

我考试测验用当代口语翻译一下,帮助读者理解。

茶作为饮料,从神农氏开始,周公作了笔墨记载而为众人所知。
春秋时齐国的晏婴,汉代的扬雄、司马相如,三国时吴国的韦曜,晋代的刘琨、张载、陆纳、谢安、左思等人都爱喝茶。
后来流传日广,逐渐形成风气,到了唐朝,饮茶之风非常盛行,在西安、洛阳东西两个都城和江陵、重庆等地,更是家家户户饮茶。

人们饮用的茶,有粗茶、散茶、末茶、饼茶。
这些茶都经由伐枝采叶、蒸熬、烤炙、碾磨,放到瓶缶中,用开水冲泡,这叫作浸泡的茶。
或加入葱、姜、枣、橘皮、茱萸、薄荷之类东西,煮沸很永劫光,或者把茶汤扬起使之变得柔滑,或者在煮的时候把茶汤上的沫去掉。
这样的茶汤无异于沟渠里的废水,可是这样的习俗至今都延续不变。

呜呼!
天生万物,都有它最精妙之处,人们所善于的,都只是那些浅近易做的。
住的是房屋,房屋布局精细极了;穿的是衣服,衣服做得精美极了;饱肚子的是饮食,食品和酒都精美极了。

茶要做得精细,有九难:一是制造,二是识别,三是用具,四是用火,五是择水,六是烤炙,七是研末,八是烹煮,九是品饮。
阴天采摘和夜间焙制,是制造不当;口嚼辨味,鼻闻辨喷鼻香,是鉴别不当;熏染了膻腥气的锅碗,是用具不当;用有油烟的和烤过肉的柴炭,是燃料不当;用急流奔涌或结束不流的水,是用水不当;烤得外熟内生,是烤炙不当;把茶研磨成太细的青白色的粉末,是研末不当;操作不闇练或搅动太急,是烹煮不当;夏天喝而冬天不喝,是饮用不当。

精美鲜爽芳香浓郁的茶,一炉只有三碗。
其次是一炉煮五碗。
假若座上客人达到五人,就分酌三碗;座客达到七人,就以五碗匀分;假若是六人以下(六人或当为十人),就不必估量碗数,只要按少一个人打算,用“隽永”那瓢水来补充所少算的一份吧。

由药而茶、由茶而饮、由茶而美,俗雅共赏之。

茶圣陆羽记录的茶,早早进入中国人生活,日积月累,逐步沉淀,化为美学文化基石(基因),从神农氏开始,已超过五千年。

(三)

笔墨育人,文章可教养,中国美学文化的另一个奠基石,最早古汉字长什么样子的?

炎帝创造茶,轩辕黄帝的左史官仓颉创造汉字,公元前5000年在中原文化摇篮黄河流域同期涌现。

茶为植物,后人不难想象其形状、制法,无非是烘干或晾干,使叶片失落去水分而已,干燥方可保存并入药。

古汉字是何样子容貌?就让人烧脑,窥得真容,是历代笔墨与考古专家梦寐以求的。

上古之后,中原第一个朝代是夏朝,朝野所用笔墨为何,欠缺史料支持,但到了商、周二代,朝野所用已然是“规范字”,商是甲骨文,周用金文。

甲骨文刻于龟甲兽骨上,但根据殷墟出土甲骨片上残留,创造朱书与墨迹,商代用羊毫写字是确定的事实。

因东周天子势弱,礼崩乐坏,导致文化分裂,各诸侯国文不同、币有异、度量衡有别。

秦始皇要统一笔墨,许慎在《说文解字序》讲:“诸侯力政,言语异声,笔墨异形”诸侯盘据导致语音与笔墨不同,必须文同字。

秦朝实现了中原江山(政治、经济、文化)真正大一统,以地皮计量单位“亩”为例,亩制已沿用千年不变,一亩换算到现在是吉利数字666.66平方米。

秦大帝规定,6尺为步,1尺长约23.1厘米,原点向90度方向各走240步,便是一亩,一亩即是60平方丈。

笔墨统一则由后被秦二世腰斩的宰相李斯一手抓。

李斯以秦国大篆为根本,吸取齐、鲁两国笔墨简洁特点,创出新笔墨“小篆”,作为朝野规范笔墨。

在云阳监狱服刑的过失落犯罪公职职员程邈,更没有闲着,下狱10年韶光里研究笔墨,居然弄出了一套新字体“隶书”。

秦始皇慧眼视英雄,任命囚徒程邈为御史,令其“定书”(确定隶书字形)。

秦二世而亡,并不影响汉代连续沿用程邈隶书。

隶书传承自篆书,融入新笔法,特点是方扁结体兼旁边开张、横长竖短,方劲古拙。

也是在汉代,钟繇、胡昭改良了篆书,推动了楷书。

楷书特点是笔划工致、结体整洁、正而不呆、齐而不拘,书写较隶书锐利灵动,是真正意义上的官家方块字。

楷书汉字美学不雅观赏代价更高,精良的楷书作品,视觉上富有韵律与节奏变革,这是由于楷书增加了隶书不具有的撇、捺、“侧”(点)、“掠”(长撇)、“啄”(短撇)、“提”(直钩)七个笔法。

楷书成型,为更自由率真洒脱的行书、草书打下根基。

自秦启,历代工篆、隶、楷、行、草的羊毫书家,将汉字之美发挥到极致。

姑且罗列这些大家如下:

东汉蔡邕(蔡中郎);唐二王(书圣王羲之<王右军>、王献之<王大令>父子);

初唐四家褚遂良(褚河南)、虞世南(虞永兴)、薛稷(薛少保)、欧阳询;

唐李邕(李北海)、颜真卿(颜鲁公)、张旭(颠张)、怀素(醉素)、张旭(张长史);

五代杨凝式(杨少师);

宋四大家蔡襄、苏轼、黄庭坚(黄山谷)、米芾(米襄阳、米颠);

宋李建中(李西台)、赵孟頫(赵松雪);

明代董其昌(董华亭)等繁星闪耀;

到了当代毛泽东《沁园春.雪》期间,毛体书法艺术至高无上。

蔡邕(蔡中郎)作为排列第一位的书家,曾官拜董卓的中郎将,终极又为董卓连累,屈去世于监狱。

将蔡邕列为中国第一美学书法理论家,是实至名归的。
蔡《笔论》《九势》《笔赋》《篆势》四篇“书法艺术论文”,是古人第一次理论上对书家执笔、用笔、结字、布局、意境的系统阐述。

蔡邕有理论又有书法代表作,钟繇佩服得五体投地,钟曾做过一件不堪事,被历史记载下来。

晋人虞喜《志林》道:“钟繇见蔡邕《笔法》于韦诞坐,苦求不与,搥胸呕血,太祖以五灵丹救之,诞去世,繇盗发其墓,遂得之。

口语意思是:

钟繇有时看到魏国大臣书法家韦诞在读蔡邕的《笔法》,便哀求借阅,韦诞珍惜而坚拒。

钟繇十分失落望,以手击胸以至吐血,魏王太祖御医用五灵丹才将钟繇救活,韦诞去世后,其钟爱的蔡邕《笔法》也被陪葬进入了韦诞宅兆。

钟繇爱蔡邕《笔法》心切,便偷偷雇人盗墓,取走了蔡邕的《笔法》一书。

哈哈,这与唐太宗李世民对《兰亭序》真迹爱不释手,去世后将《兰亭序》陪葬自己的故事,有异曲同工之处,差异在于,一个是从宅兆里偷,一个是往宅兆里埋。

蔡邕《笔论》全文如下:

书者,散也。
欲书先散怀抱,任情恣性,然后书之。
若迫于事,虽中山兔豪,不能佳也。
夫书,先默坐静思,随意所适,言不出口,气不盈息,沉密神彩,如对至尊,则无不善矣。

为书之体,须入其形。
若坐若行,若飞若动,若往若来,若卧若起,若愁若喜,若虫食木叶,若利剑长戈,若强弓硬矢,若水火,若云雾,若日月。
纵横有可象者,方得谓之书矣。

口语意思:

写字,要散淡心智。
动笔之前,须心胸伸展,听凭脾气随意率性,继而挥毫书写,若是被迫应事,即利用中山产的兔毫佳笔,也写不出佳品来。
在书写之前,还要静坐默思一番,将写意的构想影象在胸,言不出口,气息平和,聚精会神,犹如面对圣贤至尊,那就没有写不好的。

作为书体的间架构造,须授予它多种的形态,譬如:犹如端坐行走,犹如飞行舞动,犹如每每返转,犹如俯卧腾起,犹如愁苦喜笑,有的犹如虫食木叶,天然雕饰,有的犹如利剑长矛,气概,有的犹如强弓硬箭,遒劲疾射,有的犹如水火,澎湃燃烧,有的仿佛云烟迷雾,若隐若现,有的好比太阳玉轮,光洁妖冶。

总之,在字体构造的纵横分布中,广为汲取自然征象的美妙风采,方能称为精良书法作品。

《九势》全文如下:

夫书肇于自然,自然既立,阴阳生焉;阴阳既生,形势出矣。
藏头护尾,力在字中,下笔用力,肌肤之丽。
故曰:势来不可止,势去不可遏,惟笔软则奇怪生焉。

凡落笔结宇,上皆覆下,下以承上,使其形势递相映带,无使势背。

转笔,宜旁边回顾,无使节目孤露。

藏锋,点画出入之迹,欲左先右,至回左亦尔。

藏头,圆笔属纸,令笔心常在点画中行。

护尾,画点势尽,力收之。

疾势,出于啄磔之中,又在竖笔紧趯之内。

掠笔,在于趱锋峻趯用之。

涩势,在于紧駃战行之法。

横鳞,竖勒之规。

此名九势,得之虽无师授,亦能妙合古人,须文字功多,即造妙境耳。

口语意思:

书法初始产生于自然。
自然的状态一旦形成,书法的阴阳就产生了。
阴阳一产生,书法的形态和气势就出来了。
起笔时的藏锋,收笔时的回护,必须伴随着力度。
运笔有力,书法才能产生美妙的形态。
因此说,当书法的气势来时不可阻拦,当书法的气势去时不可阻挡。
只有笔豪优柔顺势,才是书法形成诡奇怪状、千姿百态的缘故原由。

所有下笔书字的结集方法,都要让上部覆盖下部,下部承接上部,要使字与字的形态气势相互通报贯通、相互照料关联、一气呵成,不能让书法的气势相背离。

转笔,应左顾右盼,八面出锋。
要让笔毫旁边八面运转的间断续连处有连续,也叫笔断意连。
不要让间断处有伶仃的不相连的笔势显露。

藏锋,便是不出锋的笔法。
表现在笔画的起笔、行笔、收笔要中锋运行,不使笔锋外出。
横划起笔欲左先右,竖划起笔欲下先上,到笔画运至尽头时回左按笔藏锋。

藏头,是起笔时按笔藏锋的笔法。
圆锥体的羊毫在起笔运行时应笔不离纸。
要使笔心即中锋常在点画的中部运行。

护尾,是在笔画运行到末端按笔藏锋。
也便是在画点笔势运行到末端时不出锋,以按收笔。

疾势,是从纸面过渡到空中时疾速提笔出锋的笔势。
出锋于短撇和捺划之中,出锋又在那竖画悬针及竖画垂露带钩踢之内。

掠笔,即长撇。
长撇的运笔哀求从纸面过渡到空中时采取疾速提笔出锋的笔势。
趱锋峻趯的“趱”意为快走,峻指遒劲,趯指钩的快跃运笔。
掠笔哀求在长撇末端趱锋峻趯快跃运笔出锋。

涩势,便是在运笔中墨水临干致使不流畅受阻时采取的迟重笔势。
就如骑着战马行军,遇不流畅或受阻时连续向前的气势,也便是运笔中墨水临干仍旧向前推进涌现干燥飞白的迟重笔法。

横画,如显鱼鳞平而实不平,竖画,如勒马缰放松又时时紧勒,这便是横画、竖画的规则。

这些,命名为九势。
得到它虽无师传授,也能与古人相妙合。
须投入大量韶光运笔泼墨,到功底深厚时,就可进入化境了。

长话短说,盗墓得到书法宝典的钟繇,再拜于蔡邕之女蔡文姬门下,师爷蔡邕不写楷书,不妨碍钟繇再创造,并终成楷书大家。

正如此,方块汉字代代相传、生生不息,因其美而深入民气、因其美而传播、因其美而不断代、因其美而为国人雅俗共赏。

由蔡邕到文姬,到钟繇,到卫夫人,到书圣王羲之,到王献之,再到其他书家、诗家、词家、画家、文学家、政治家,古人用俏丽汉字砌出了中原美学大厦。

(四)

众人现能看的最早古汉字是商代甲骨文。

甲骨文,又称“契文”“甲骨卜辞”,为光绪进士王懿荣1899年在北京中药铺配药时所创造,王进士在朝廷翰林院、国子督工作,泛涉书史,嗜金石,具深厚学识功力,他断定“龙骨”中药铭文为商代笔墨,名声大噪之。

王懿荣以一己之力,将汉字史推前到公元前1700多年富商时期,成为甲骨文研究奠基人。

商代是上古后中华史第二个年代,距今约4000年。
甲骨文是富商人记录敬拜先人、农作物丰歉、天时气候变革、战役胜负社会变革与家庭生活内容的笔墨。

约16万片甲骨文散落在全天下不同藏家手上,《甲骨笔墨典》收入4300多个,破译了2000多个,有一半字还不认识。

我很好奇,上古后中华史第一个朝代,夏代笔墨长什么样子?

许慎《说文解字》讲“仓颉之初作书,盖依类象形故谓之文;其后形声相益,即谓之字。

贩子借鉴传承上古仓颉所造笔墨,是大概率事宜,但我更感兴趣的是,许慎写《说文解字》时,是否看到商代甲骨文?

笔墨是文明出身的主要象征,也是文明存续、发展的主要载体。

出身于四千年前甲骨文,是中国已创造年代最早的成熟笔墨系统,它经由周金文、秦小篆,再演化为两汉隶书与楷书。

此后,楷书一起走高,成熟于魏晋南北朝,繁荣于隋、唐、五代,守成于宋元明清,1949年往后简体楷书通畅于新中国。

行书、草书与楷书其实在两汉同时产生,楷体四平八稳、书写慢,为了提速,便自然涌现行书(笔法行走之意);在某些书家看来,行书笔划仍旧太多,运笔难以达意,为了直抒胸臆,纵任奔逸,又涌现草书(草创之意,谓之草书)。

楷书标准化,适宜官家格式公函,不会产生误读,走朝野通识路线;行书、草书洒脱洒脱,走个性自由化美学路线。

行、草书者运笔写字时,意在心中、气在笔上,一气呵成,入木三分,求简、求意、求变、求美。

汉后的历朝历代书法大家辈出,让西人瞠目也无法理解。

当代汉字是2000年前汉字的简化版,今人读两汉的文章是没有障碍的,但若让当代英国人去读公元450年到1150年间的古英语,就非常无奈,由于古英语与当代英语已经是两种不同措辞。

汉字表意,出土笔墨残缺,根据字形轮廓、前后关系,仍可猜出详细字意。
表音笔墨,字母若发生残缺,字意就无法准确解读,让人抓狂。

让中原自满的是,古代字典《说文解字》被古人、今人利用了2000年,后人还要连续借助它去解析未来创造的史料笔墨,中原文明之长、之韧,可见一斑。

笔墨是文明的符号,也是文明存续、发展的主要载体。

没有笔墨的文明都是扯淡,笔墨若不能传承,结果便是文化泯没。
中原高下五千年都有笔墨记载,是苍天对中华的眷爱,是对东方美学亘古流传切实其实定,是历史的一定。

在这个意义上,表意方块汉字功莫大焉,立下奇功一件。

一千九百年前(公元121年9月20日),病中的许慎遣子许冲将耗费其21年心血才完成的鸿篇巨著《说文解字》供献给汉安帝。

许慎将上万个汉字,差异偏旁和部首,分类归纳成540个部类,汉字脉络渊源体系被他梳理得井井有条、清晰无比。

这本书卓尔不群,保存了大量古字、古义。
作为天下第一部字典,也是中国第一部笔墨学经典,又是中国第一部自然和历史文化百科全书,更是一部与《尔雅》并驾齐驱的训诂学名著。

许慎生活的东汉,主流社会用隶书事情,为基本管理,他用秦小篆完成《说文解字》。

这非常科学,也实事求是,因篆书承前启后,浓缩了从甲骨文到篆书这段历史变迁,篆书与隶书又是当代笔墨的连接点,秦以前,中国利用的是超过3000年的古笔墨,从汉起,由隶转楷,走向今笔墨。

汉字之神奇,是表音笔墨做不到的,汉字与意挂钩,以点、横、竖、撇、捺、折、钩,线条形碶,以象形表意,故能古今相通相连,借助字词典,古人能明今文,今人可晓古意。

书家不同,技法、笔法、谋篇不同,羊毫材质不同,呈现美学意境又互异。

为了便利,当代人改用硬笔,我字虽写得不咋地,2018年7月,我在加拿大因弗米尔小镇,将自己的中文名字写给德国高中国际生汤姆看时,汤姆的反应让我惊异。

“天呀,这那里是字,它不是画吗?”

区区三个汉字,就让从未到过东方16岁德国年轻人发出惊叹,解释了什么呢?汉字之美将他征服了。

我以为,汉字是天人合一的美学产品。

与西人悲剧美学不同,中原三大美学思想虽有区分,又有领悟,自成一脉。

如安分守己;祸兮福之所倚,福兮祸之所伏;和而不同;君子以发奋图强;君子以厚德载物;内圣外王;无为无不为;修身齐家治国平天下等美学思想。

儒、道两家讲天人合一,禅宗美学则说禅茶合一、茶禅一味美学思想。

建立在方块汉字、茶上的古“七雅”美学精神(琴棋诗词字画茶),于唐代形成,两宋达到顶峰。

强大的美须要强大的经济支持,唐宋盛世、如日中天、国力空前,万国来朝,唐宋大美“七雅”就势传播到泛中华文化圈,如北亚、东亚、南亚、东南亚。

神州很奇妙,盛世一定出美学达人,达人可指详细物,也可指人。

自神农氏创造茶,一起走来,茶由药用,到饮用;由贡品、到商品;由寺庙、到俗家,朝野雅俗共赏之。

宋承唐,饮茶之风日烈,“七雅”与“七俗”同时产生。

茶能位列七雅之美,被主流社会追捧,宋文人墨客功劳最大,查全宋“咏茶”诗词,竟多达5600首,全唐是它的九分之一,才620首。

骚人墨客爱茶、分享茶、写茶成雅士之风,茶文竹苞松茂,大文豪苏东坡、欧阳修、辛弃疾茶诗词在社会广为流传,他们是顶流明星,是最好的茶广告。

且看文人究竟写了啥?

“晴窗细乳戏分茶”、“一州佳处尽裴回,惟有东丁院未来。
身是江南老桑苎,诸君小住共茶杯”(陆游);

“建安三千里,京师三月尝新茶”(欧阳修);

“戏作小诗君一笑,从来佳茗似佳人”、“龙焙今年绝品,谷帘自古珍泉”、“酒困路上惟欲睡,日高人渴漫思茶,拍门试问野人家”、“沐罢巾冠快晚凉,睡馀齿颊带茶喷鼻香”(苏轼);

“老去逢春如病酒,唯有,茶瓯喷鼻香篆小帘栊”(辛弃疾);

“ 烦将链火炊喷鼻香饭,更引长泉煮斗茶 ”(范成大)。

文人收入高,玩雅,喝高档级茶;普通百姓收入少,喝低价口粮茶,茶是两宋国人的刚需品。

宋吴自牧《梦梁录》卷十六“鳌铺”写道:“盖人家逐日不可阙者,柴米油盐酱醋茶”,即是“七俗”由来,宋开门“七件事”柴米油盐酱醋茶,有茶。

王安石《临川集.议茶法》道:“夫茶之为民用,即是米盐,不可一日以无。

宋微宗赵佶对茶列七雅也有功劳,他做天子弗成,却是精良书法家、茶家,他的《大不雅观茶论》,把茶比喻为集天地之秀气,万物之灵禀的神物。

“至若茶之为物,擅瓯闽之秀气,钟山川之灵禀,祛襟涤滞,致清导和,则非庸人童子可得而知矣,中澹闲洁,韵高致静。
则非遑遽之时可得而好尚矣。

“缙绅之士,韦布之流,沐浴恩惠膏泽,薰陶德化,盛以雅尚相推,从事茗饮。
顾近岁以来,采择之精,制作之工,品第之胜,烹点之妙,莫不盛早其极。
”(见《大不雅观茶论》)

由唐起,作为外贸的主力,茶叶一贯是脱销品,风靡辽国、西夏、大理、吐蕃、日本、天竺、狮子国(斯里兰卡)、真腊(柬埔寨)、骠国(缅甸)、林邑(越南)、诃陵(印尼爪哇)等,在海内,朝廷则通过专营,向大中小贩子开放茶叶市场。

重商结果是扶持了新阶层(贩子与市民),当年宋都汴京人口达150万人,繁华弗成思议,高档茶楼、雕梁画栋、亭台楼阁、戏子戏子、歌舞升平。

宋代老百姓享受到了经济红利,喝不到顶级贡茶,不妨碍享用口粮茶。

宋梅尧臣《南有嘉茗赋》描写:“华夷蛮豹,固日饮而无厌,富贵贫贱,亦时啜无厌不宁。

针对小康市民阶层、普罗大众茶叶消费的瓦舍、茶楼、脚夫店不计其数。

点茶、茶百戏、斗茶作为时尚,是民间与上流社会高度的共识,孟元老《东京梦华录》、张择端《清明上河图》、吴自牧《梦梁录》、耐得翁《古杭梦游录》中,可窥得一斑。

宋陶谷《荈茗录》写道:

“茶至唐始盛。
晚世有下汤运匕,别施妙诀,使汤纹水脉成物象者,禽兽虫鱼花草之属,纤巧如画。
但须臾即就散灭。
此茶之变也,时人谓之茶百戏。
”这是今日濒临失落传的茶百戏。

吴自牧《梦梁录》卷十六描述了南宋都城临安(杭州)“茶楼”盛况:

“今之茶楼,列花架,安顿奇松异会等物于其上,装饰店面,敲打响盏歌卖,止用瓷盏漆托供卖,则无银盂物也。
夜市于太街有东担设浮铺,点茶汤以便嬉戏不雅观之人。

大凡茶楼多有富室子弟,诸司下直等人会聚,司学乐器、上教曲赚之类,谓之挂牌儿。
人情茶楼,本非以点茶汤为业,但将此为由,多觅茶金耳。

又有茶楼专是王奴打聚处,亦有诸行借买志人会聚行老,谓之市头。

大街有三五家靠茶楼,楼上专安着妓女,名曰夜茶坊,非君子容身之地也。

更有张卖店隔壁黄尖嘴蹴球茶坊,又中瓦内王妈妈家茶楼名一窟茶坊,大街车儿茶楼、将校阅阅兵茶楼,皆士大夫期明约友会聚之处。

巷陌街坊,自有提茶瓶沿门点茶,或朔望日,如遇休咎二事,点送邻里茶水,倩其往来传语。
又有一等街司衙兵百司人,以茶水点送门面铺席,乞觅钱物,谓之"龊茶"。

僧道沙门欲行题注,先以茶水沿门点送,以为进身之阶。

公元1000年时,宋朝GDP总量占天下经济总量的40% ,公元1124年时,宋朝人口总数为1亿2600万,人丁多寡,也是国家强弱的标记,点茶、茶百戏、斗茶、径山万寿禅寺茶宴随佛教东渡日本,宋茶道美学精神衍化为"和、敬、清、寂"日本茶道美学。

明朱元璋天子敕令团茶改散茶后,在绿茶根本上,明清两朝又发展出五大茶类(绿、红、青、白、黄、黑),武夷岩茶出身迄今已有3百多年历史了。

青茶俗名乌龙茶,在武夷山天心寺出身,后传到福建安溪、广东与台湾,衍变为闽南乌龙、广东乌龙与台湾乌龙,武夷岩茶代表的是闽北乌龙。

1985年,茶学家陈椽在《中国名茶研究选集》评论:

“武夷岩茶创制技能独一无二,为天下最前辈技能,无与伦比。

清代二品大员梁章钜酷爱岩茶,也曾多次实地不雅观摩焙茶,1844年退休后在《归田琐记》中惊叹:

“武夷焙法,实甲天下”。

梁章钜、陈椽都认为,武夷岩茶精制焙茶技能,是全天下最精良、最出类拔萃、也是最美好的。
文火慢炖奇妙、极具美感。

梁章钜也是岩茶审评史上第一人,他确定了“喷鼻香、清、甘、活”四项标准。
喷鼻香,第一;清,第二;甘,第三;活,第四。
四者俱佳,便是极品。

纵不雅观中原茶美学达人,梁章钜先生长西席只用了八个字(武夷焙法实甲天下)就挖掘出岩茶精制的美学代价,我视其为美学岩茶一代宗师,是有缘故原由的。

老梁很诙谐,调侃了陆羽一把,“喷鼻香、清、甘、活”四个审评茶叶标准,由我创始,每碰着好茶之人,我都会向他们耐心讲解,听众恍然大悟,因闻所未闻,茶圣陆羽做梦也不知道,梁章钜做了陆羽从未做到的事!哈哈!

武夷岩茶核心技能是初制(做青)、精制(焙茶),非常奇葩,究竟是怎么形成的?

绿茶、白茶技能都大略,前者是铁锅炒青、揉捻、烘干,后者这天晒晾干。

四句民谣概括了岩茶制法,“一采二倒青,三摇四围水,五炒六揉金,七烘八捡梗,九复十筛分”,看大略,实则繁芜。

如倒青、晾青、做青(摇青、做手、还阳、退青、走水)、炒青、揉捻、复炒、复揉(双炒、双揉),理论依据是什么?古人怎么发明的?

岩茶产区丹霞地貌,阵势波折,大小盆景茶园散落于个中,采茶时要翻山越岭,运青没有机器帮助,全凭人力。

新采青叶不可能第一韶光运下山,暴于日光之下,“倒青”涌现(即萎凋);挑工在运青时,茶青在茶筐中摩擦,温度升高,“摇青”涌现(即做青);青叶边缘持续受损,绿叶红镶边乌龙茶特色涌现。

青叶失落去鲜爽度,无法做成上好绿茶,弃之可惜,武夷茶农、茶僧创造,这种青叶再经炒青、揉捻、炭焙后,成品条索兼有绿红之色,比绿茶喷鼻香,比绿茶醇厚,乌龙茶做青理论便是这样有时发明出来的。

岩茶灵魂是火,没有熊熊炭火,没有焙茶师存心炖茶,岩茶不成茶,焙茶功夫是武夷绝技。

1650至1653年,殷应寅任崇安县令期间,聘请黄山僧入天心寺,改良武夷制法,黄山僧人带来松萝焙法,青出于蓝而胜于蓝,天心寺茶僧创造出文火慢炖技能,一举奠定青茶制法。

岩茶倒青、晾青、做青、炒、揉、焙体系,虽奇葩,但事出有因,都是长期实践学习积累逐步形成。
1717年,王复礼(王草堂)在武夷山以《茶说》实地记录武夷岩茶制作技艺时,岩茶技艺已定型,与三百年后当代岩茶制作路数没有差异了。

在普洱癫狂历经二十年终于消停后,小而美岩茶绽露出头角,印证了“千淘万漉虽辛劳,吹尽狂沙始到金”道理。

与1978年的中国比,当代中国是堪比美国的超级大国,法国总统马克龙说我们是“超级大国”并不是阿谀,不知不觉间,民族复兴确实已经到来了。

国强一定求美,无论茶叶江湖如何鼓噪,尘埃涤尽后,以文火慢炖技能冠绝中原的武夷岩茶,最有资格成为茶叶美学皇冠上的残酷明珠。

焙茶师是民族的,更是天下的,我以焙茶师职业为傲。

多年前,在武夷山参加天心岩茶村落斗茶比赛时,意外看到了英国BBC摄像全程摄录的环境,英国人爱喝红茶呀,干嘛来凑热闹看岩茶?

想想,溘然明白了,1662年葡萄牙公主凯瑟琳下嫁英王查理二世,同时把武夷茶也带到了英国,英国茶协(Tea and Infusions Organisation) 统计,英国人现每年喝掉600亿杯茶,人均900杯。
英国BBC到武夷山一个小村落记录斗茶比赛盛况,很正常呀!

岩茶拥有工艺美、喷鼻香气滋味美、力量美与韵律美四大美感。

它不动声色征服各色人等,无需说话。

无论是谁,若碰着一个焙茶工匠存心打磨的优质岩茶,岩茶特有滋味感(茶喷鼻香与茶汤领悟,既馥郁外放,又藏于汤中)、力量感(茶汤物质厚重持续拉扯口腔肌肉)、律动音乐感(喷鼻香气与滋味不断演绎变革,犹如天籁音乐),会让他惊艳。

想想苏轼,这个品茶高手,美学达人,用“从来佳茗似佳人”千古一句,比喻美好茶叶,绝非有时,他才是真正的茶叶心腹人。

请相信,不用多少年,岩茶就会超越法国红酒,为环球好茶者所钟爱。

你明白新美学“七雅”中“茶”所指吗?

便是焙茶师在焙坊小天地,以文火慢炖耐心调教驯服的岩茶。

我是老欉,在寻觅茶格之道。

黄老欉 版权所有

2024年5月16日星期四于广州