01
国际文学视野中的李白
李白是我国历史上伟大的浪漫主义墨客，他的诗歌选入多种《语文》教科书，成为学生诵读的经典。
同样，在国际上，李白的诗歌也很有名。比如周边的日本、韩国、越南等国，都对李白的诗歌并不陌生。郭沫若考证李白出生在西域的碎叶。也即本日吉尔吉斯斯坦托克马克附近。
在吉尔吉斯斯坦，李白是与叶赛宁、普希金一样的伟大墨客，许多吉尔吉斯人以李白为荣。
在古代，周边很多国家或属于中国的属国，或由中国直接管辖，因此中华文化在周边传播是自然而然的。
在欧美国家，李白的诗歌也有很多翻译。换言之，李白的文学作品不仅在儒家文明圈广为传播，也引起西方读者的重视。
这个中，美国墨客埃兹拉·庞德翻译过多首李白诗歌，《长干行》既是个中之一。这篇作品也被编入美国教科书中，成为美国学生诵读的经典。
但是，翻译难，尤其翻译诗歌更难，这在翻译界险些是共识。英国浪漫主义墨客雪莱在评论辩论诗歌翻译时曾说：
译诗是徒劳的。把一个墨客的创作从一种措辞译成另一种措辞，犹如把一朵紫罗兰投入坩埚，企图由此探索它的光荣和喷鼻香味的布局事理。
但即便如此，要想理解另一个国家墨客的诗歌，如果不懂原文的话，究竟还是要依赖翻译。
中国古诗翻译成英文，无疑更有难度。何况埃兹拉·庞德对中文并不精通，他是若何翻译李白诗歌的呢？
对付中国人——尤其是到美国留学的人来说，当他看到英文版的李白诗歌时，又会作何感想呢？
下面我们就来理解一下。
02
庞德翻译的李白《长干行》
埃兹拉·庞德生于1885年，1972年去世。
他是美国当代派文学、先锋文学的代表作家。
他出版作品多达九十余种，包括诗作、评论和翻译。
庞德曾得到第一届博林根诗歌奖，这是为美国诗歌做出精彩贡献而设立的一个最高奖。由于其文学造诣，庞德也曾获诺贝尔文学奖提名。
庞德的诗歌形式多样，美国文学界评价“包括了五花八门的履历和形式。”从年轻时庞德的诗风就一贯在变，彷佛不愿意固定下来。
庞德认为：
墨客必须永久好奇，没有好奇心作家就会枯萎。
大概正是由于好奇心，才导致他作品的一个很大特点：
接管了大量中华传统文化身分。
庞德的紧张作品有《向普罗佩提乌斯致敬》、《诗章》和《中原集》等，个中，后两部都与中国传统文化有关。
庞德对汉字、中文都是一知半解，很难想象这样一个人竟然能够翻译中国古诗。《中原集》和《诗章》这两部作品，都是他整理和翻译费诺罗萨的英文条记而来，换言之，如果没有费诺罗萨的英文条记，可能也就没有庞德的《中原集》和《诗章》。这成为庞德理解中国文化的主要路子。
费诺罗萨是西班牙裔美国人。
1896年间，他到日本东京大学留学，师从于日本儒学大家贺永雄和森南海，研究东方文化艺术。期间他做了大量条记。后来费诺罗萨去世，他的夫人知道丈夫条记的主要代价，于是探求适宜的年轻墨客代替丈夫出版作品。
1913年，费诺罗萨的夫人偶遇庞德，认为他是替丈夫出版作品的良好人选，于是就把丈夫的条记交给了庞德。
庞德一共拿到了费诺罗萨20多本条记，从这些条记里，庞德选取了18首中国古诗，翻译出版了《中原集》。
《中原集》是一部中国古诗集。选译的中国古诗来自《诗经》，汉乐府，陶渊明的《停云》、郭璞的《游仙诗》、李白的诗歌《长干行》、《古诗十九首》等等。
庞德之以是选择这些古诗，一是由于当时正值天下大战的分外背景，这些古诗都在某种程度上反响了古人希望和平、生活美好的欲望。另一方面，也寄托了庞德的美学空想。可以说，《中原集》是庞德打仗中华文化之始。
这个中，尤以庞德翻译李白的《长干行》很有代表性性，这首译作也当选入美国的《语文》教科书。
这是一首爱情诗，表现了商妇回顾与丈夫从小相识、相爱的过程。丈夫远行，妻子愿望丈夫归来。描述出一副生动光鲜的画面，具有浓郁的生活气息，塑造了夫妻二人对生活的美好追求和热切希望。
我们来看一下庞德对这首诗的翻译：
毫无疑问，庞德翻译的《长干行》是意译。中国古诗与泰西诗歌的很大不同，就在于中国古诗讲究韵律、平仄。每一句诗的字数是固定的，从整体上表现出一种形式美。其余一点，中国古诗大多内容简洁，情绪的表达很蕴藉，长于用留白。这决定了中国古诗的意蕴隽永，以小见大。
西方诗歌则不一样，无论古典诗歌还是当代派诗歌，每每是长篇大论的，涌现了很多叙事诗。而在古典汉诗里，很少有史诗式的叙事诗。这是中国古诗与西方诗歌的一个很大不同之处。
李白的《长干行》算是篇幅较长的一首诗了。
从庞德的翻译里，可以看出意思是大差不大的。有些词句的翻译比较随意马虎，比如花、青梅、墙壁、苔藓等等。但很显然，有些词语、典故是很难用英文翻译出来的。比如“长干里”，“抱信柱”、“望夫台”、“瞿塘”、“滟滪堆”等等。毕竟，这些词语背后的典故离西方文化太远了。
我们再把英文版的《长干行》用翻译软件译成中文：
如果不是对李白《长干行》熟习的人，我想在读了这首英文诗后，很难一下想到这是李白的《长干行》。毋宁说，这是根据李白的原作，重新创作的一首英文诗。而对付那些中国留学生来说，读了这首英文《长干行》后，除了报以沉默之外，很难对其水平进行评价。如果说它不是《长干行》，确实是翻译李白的原作。如果说她是《长干行》，的确与原作的差距较远。
这实在也在解释：
翻译之难，而译诗更难。
与小说、散文不同，诗歌作为文学作品具有独特性，便是它的“诗意”，古今中外的很多诗歌，诗意是很难传达的，在很多时候，只可融会不可言传。不同的民族、措辞、笔墨，表达诗意的办法也不尽相同。
美国田园派墨客罗伯特·弗罗斯特曾说过：
诗便是在翻译中失落去的东西。
这句话很有代表性，把一首诗翻译成另一种笔墨，如果不是高手的话，纯挚地翻译意思，诗意就没有了。
换言之，我们说庞德翻译的李白《长干行》与原作差距较大，不是在评价庞德的翻译水平，而是从翻译的专业角度来说，成功翻译一首诗是很难的。
尤其是中国古诗，要按照每句字数的统一、韵律、平仄来翻译，险些是不可能的。因此只能意译，而在意译的过程中，一些生僻的、中国独占的字词，比如“滟滪堆”、“瞿塘峡”，要想准确传达意思非常难，因此只能转换成一种令西方读者明白的英文词汇。
而这样一转换、改变，原诗的意蕴也就随之消逝了。
别说用英文翻译中国古诗，便是同属于儒家文化圈的越南，要翻译中国古诗也颇为费劲。越南《语文》教科书中也有很多汉诗。他们要想准确翻译汉诗，须要翻译三次：
第一次是音译，也即按照汉语的发音翻译一遍。但是对汉语不熟习的读者，只读音看不懂意思。第二次是意译，把汉诗的意思翻译成越南文。第三次是按照越南笔墨的特点，按照汉诗的格律，每句字数的同等再翻译一遍，从而达到既保留汉诗的程式格律，又能让越南人读懂、朗朗上口的程度。
可见翻译汉诗之难。
03
热爱中国传统文化的美国墨客：埃兹拉·庞德
埃兹拉·庞德根据费诺罗萨留下来的二十多本条记，翻译、创作了《中原集》和《诗章》两部作品。《中原集》是翻译的中国古诗，《诗章》则是庞德创作的诗歌作品，里面汲取了大量中国传统文学身分。可以说，《中原集》和《诗章》是奠定庞德诗歌地位的作品，也是他成熟的作品。
在《诗章》的《中国史诗章》部分，埃兹拉·庞德除了大量引用儒家哲学里的经典之外，他还对羊毫字很感兴趣。书法艺术是中华古典艺术的很有代表性的身分，而作为一个当代派墨客，一位先锋文学作家，当汉字书法引入他的作品时，就给人一种十分离致、后当代主义的风格。
《诗章》中引用的羊毫字大体有四种。
第一种是非常朴拙的，比如“尧舜禹”：
第二种是流畅的，形成了自己风格的：
第三种类似孩童涂鸦的，该当是初学汉字的西方人所写：
第四种写得非常规整。
实在从总体上来说，庞德在《诗章》中引用这些汉字书法作品，一方面是当做“笔墨插图”来用，另一方面，是表示《诗章》的当代派、后当代主义风格，这些“汉字书法”对中国人来说很平常，但对中华传统文化很陌生的西方人来说，就显得十分离致。第三个方面，是通过这些汉字书法艺术，来传达中华传统文化尤其是儒家文化的理念。在谈到诗歌与儒家的关系时，庞德说：
只有音乐的形式才能原谅所有的材料，我心目中孔子的宇宙，便是韵律与张力交互未用的宇宙。
作为一个中华传统文化爱好者，庞德对中文是一知半解的，他也未必真正理解儒家文化的精髓，但庞德的意义在于，他通过整理费诺罗萨留下来的东方艺术条记，创造了中华文化里的古诗，这对付一位墨客来说无异于打开一个全新的空间。
在自己的诗歌创作中，庞德不仅引用汉字书法的身分，也极力模拟汉语古诗的简洁、留白艺术理念。
比如中国古典诗词里“枯藤、老树、昏鸦”，三个词汇就构成一句诗，庞德在自己的诗里也这样模拟，但说实在的，利用三个英文词汇来写成一句诗，比较于汉诗来说，是打了折扣的，但无疑是一种新的考试测验。
不管怎么说，庞德翻译的中国古诗，以及他汲取中国古诗、儒家文化创作的诗歌，也在东西方文化互换方面搭建了一座桥梁。作为一个不精通中文的人，他做出的贡献是有首创性的。
结语
从中国人的角度来说，看英文版的李白《长干行》是有些奇怪的，由于翻译、转换的过程，不可避免地失落去一些汉诗的韵味。
但这是没有办法的事。庞德在翻译李白《长干行》时，也在努力探求到一种贴切的翻译手腕、词汇，以准确翻译李白的《长干行》。
这首诗能入选美国的教科书，就解释翻译的还不错。翻译也可以说是一种再创作，有翻译者自己的艺术理念在个中。庞德不是职业翻译家，在不精通中文的情形下翻译中国古诗的努力，还是值得肯定的。
