《浪淘沙》词最初便是我们平常所说的七绝，只是由于用来作为教坊歌妓们演唱原本，故而改称为词。唐人刘禹锡是最先填写《浪淘沙》的词作者。这首词全词为:“日照澄洲江雾开，淘金女伴满江隈。美人首饰侯王印，尽是沙中浪底来。”由于后面两句写得很精彩，人们就取其意把这类词作叫做《浪淘沙》。现在我们来剖析这首词的格律，就会创造刘禹锡的这首词完备是一首仄起式首句入韵的七言绝句。因此，其词格被确定为以下形式:
中仄平平中仄平(韵)/中平中仄仄平平(韵)/
中平中仄中平仄(句)/中仄平平仄仄平(韵)/
后来皇甫松也写了一首平起式的《浪淘沙》词:“滩头细草接疏林，浪恶罾舡半欲沉。宿鹭眠鸥飞旧浦，去年沙嘴是江心。”他同样也把宅拿到教坊去唱，结果又涌现了以下词格:
中平中仄仄平平(韵)/中仄中平仄仄平(韵)/
中仄中平平仄仄(句)/中平中仄仄平平(韵)/
到了后唐五代，人们对绝句体的《浪淘沙》开始失落去兴趣，又开始盛行经由改制的《浪淘沙》是非句双调小令。全词由原来的二十八个字四句，变成了五十四个字，且分成高下两片各五句，各押四个平声韵。最经典的作品是李煜写的《浪淘沙》双调小令:“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。/独自莫凭栏！
无限江山，别时随意马虎见时难。流水落花春去也，天上人间。”其词格则变为如下形式，并且一贯流传至今，为人所喜好。其上片格式为，中仄仄平平（韵）/中仄平平（韵）/中平中仄仄平平（韵）/中仄中平平仄仄（句）/中仄平平（韵）//(下片平仄格律同上片)
更有甚者，将《浪淘沙》改为长调慢曲，全词增为一百三十四个字，分成三片，前两片各用四个仄声韵，结尾一片用两个仄声韵，并规定利用入声韵。其基本格式为:
仄平仄（句）/平平仄仄（句）/仄仄平仄（入声韵）/平仄平平仄仄（韵）/平平仄仄仄仄（韵）/仄仄仄平平平仄仄|（韵）/仄平仄（逗）/仄仄平仄（韵）/仄仄仄平平仄平仄（句）/平平仄平仄（韵）//
平仄（韵）/仄平仄仄平仄（韵）/仄仄仄平平平平仄（句）/仄仄平仄仄（韵）/平仄仄平平（句）/平仄平仄（韵）/仄平仄仄（韵）/平仄平仄（逗）/平仄平平平仄（韵）//
平仄平平平平仄（韵）/平平仄（逗）/仄平仄仄（韵）/仄平仄（逗）/平平平仄仄（韵）/仄平仄（逗）/仄仄平平（句）/仄仄仄（句）/平平仄仄平平仄（韵）//
据当代词学大家龙榆生师长西席校勘，上述慢曲，必须选用入声字押韵。所有抝句与领格字，不但要遵守平仄，更要把稳四声，才能符合慢曲的哀求。
而周邦彦就不信邪，偏偏不遵守上述规则，硬是把《浪淘沙》慢曲改成了一百三十三个字，首片利用六个仄声韵，后两片各利用五个仄声韵，当然还是勉强遵守了入声字入韵的规则。看看他写的词就知道:“晓阴重，霜凋岸草，雾隐城堞。南陌脂车待发，东门欲饮乍阕。正拂面垂杨堪揽结，掩红泪、玉手亲折。念汉浦离鸿去何许？经时信音绝。//情切，望中地远天阔。向露冷风清无人处，耿耿寒漏咽。嗟万事难忘，唯是轻别。翠尊未竭，凭断云留取西楼残月。//罗带光销纹衾叠，连环解、旧喷鼻香顿歇。怨歌永、琼壶敲尽缺。恨春去不与人期，弄夜色，空馀满地梨花雪。”
《浪淘沙》词格的演化过程见告我们，任何一种文体都在不断发展变革。如果去世抱着那几本韵书不放而不求发展创新，必将会把诗词的写作带入去世胡同，这是我们都不愿看到的结果。精确的诗词写作态度该当是要讲格律而不唯格律，看重内容而不忽略形式上的哀求，且该当积极创新，力求发展。况且在格律的改革方面，只要不符合自已的写作格式，古人就要把它改过来。连古人都知道变通，今人为什么不知道变通呢?(图片来自网络，著作权属原作者)
