品读徘徊的《千秋岁-秋月》
千秋岁-秋月
文/徘徊
悠怀迢递。墙外西风细。
花叶老，窗纱曳。
飘零须有处，缭乱当无悔。
君不见，清宵梦里琴箫配。
我意诗中会。我愿弦声里。
明月下，幽帘底。
曲终音未断，思去心才止。
三更近，凭谁落寞空相对。
唐诗宋词传承千年，今人写诗作词与古人一样是为明心、言情和咏志。《千秋岁》这个词牌声情激越，宜于抒发烦闷的情怀，宋词中多有名篇，如秦不雅观的《千秋岁 水边沙外》和张先的《千秋岁 数声鶗鴂》。这首与秦不雅观的那首同体，为正体，双调七十一字，属于中调词，高下阙各八句，五仄韵。
这首词写出了作者在秋月下沉浸在琴韵里的心境。笔力纯熟，古典风格浓郁，措辞清雅，意境隽永。
首句“悠怀迢递”直抒胸臆，表明志存高远的情怀，也是全篇的警策。接下来是写景，人在室内，感想熏染到窗外的秋色。近代享有国际荣誉的著名学者王国维在《人间词话》里说，统统景语皆情语。诗词是遐想的艺术，是思想的表示，借景抒怀，这些景语渲染出清秋萧索的气氛，陪衬了一种寂寥而又安然的心情。细，老，曳几字当是经由熬炼，贴切而灵动，“飘零须有处，缭乱当无悔”，以我不雅观物，把纷落的花叶授予了人的感情。两组对仗句增强了措辞的表现力，凝炼有生趣。末端两句勾引读者探寻，在这种氛围下作者的内心会在若何的清宵梦里有了寄托，也是迁移转变句进入下阕。
下阕进入正题，与上阕意脉相连，承 接“琴箫配”的句子，是重点要表现的内容。头两句“我意诗中会，我愿弦声里。”该当是倒装句，在弦声里感想熏染到诗意，琴和箫都是中国古老的乐器，琴指弦乐器古琴。这两句读起来洒脱而摇荡生姿，意味深长，两个“我”字的连用加强了全心投入的分量，琴与诗的意境是相通的，道出对音乐的理解和痴迷。明月下，点题，月的内涵应是有些伤怀也表现品性的高洁。接下来又有两组对仗句，很欣赏“曲终音未断，思去心才止”这个对句，让我想起唐诗“曲终人不见，江上数峰青”（钱起），宋代词人秦不雅观曾直接用其成句，还有苏轼化用的“欲待曲终寻问取，人不见，数峰青”，这里的情境纵然不同而气韵是相通的，作者化经典于无痕。曲虽终而余音环抱，在秋夜的月光下久久沉浸在音乐里的心境必是思绪万千，心潮起伏很难平复，只有真正热爱音乐懂得欣赏音乐志趣高雅的人才会有的心境。这里作者大概在聆听音乐大概在自弹古琴，处在一种如梦如幻的境界，在这纷纭扰扰的暴躁的现实社会，避开尘嚣，醉心于诗喷鼻香琴韵里的民气灵会得到一种宁静和安详。
结句把寂寥孤独的感情推入高潮，也应和了上阙营造的意境，“三更近”表明了韶光之久，痴迷之深。虽字面上是“落寞”，“空相对”，但通报给读者的并非凄凉的感情，而是让人感想熏染到作者精神天下的丰富和内心的充足。
总之，这是一首写得深婉蕴藉的佳词，且音韵和谐流畅，读来令人回味，言有尽而意无穷，此词许还有妙处是余之笔无能为力的。
作者简介
马晓琼，1965年生，武汉人。学诗几年，对这段话当有所悟：诗乃随心而发，方有诗之灵性，意为诗之魂，境为诗之魄，音为诗之润色，律为诗之规。
