双门游子闻思
此文曾于2016年揭橥于美篇，至今阅读量已达26万。看到今日头条上有很多诗词和对联的专家和爱好者，但有不少对联在对仗词意和声韵上都不符规矩，此规矩并非某人所规定，而是诗词创作实践中逐步约定俗成的。现修正重发于头条，与诗词对联的爱好者共学习磋商！
闻思
2021年10月15日
缘起
近日做数冊《张爱玲》散文集，因來源取自网路，错別字甚多。正值两颱纷至，整天宅在家中，遂分別逐一校正。校正过程必须细读，也是重新学习张爱玲作文的一个有趣过程。
昨天读《论写作》，文中谈到作文章如何媚谄读者，有段话很有趣："李笠翁在《闲情偶寄》里说“场中作文，有倒骗主司入彀之法。开卷之初，当有奇句夺目，使之一见而惊，不敢弃去，此一法也。终篇之际，当以媚语摄魂，使之执卷流连，若难送别，此一法也。”又要惊人，眩人，又要哄人，媚人，稳住了人，彷佛是近于妻妇之道。由这一点出发，我们可以谈论谈论作者与读者的关系。
西方有这么一句针言：“墨客向他自己说话，被众人偷听了去。”墨客之写诗，纯粹出于自然，脑筋里决不能有旁人的存在。可是一方面我们的学校教诲却极力的警告我们，作文的时候最忌自说自话，时时刻刻都得顾及读者的反应，这样究竟较为安全，除非我们确实知道自己是例外的旷世奇才。”“要迎合读书的生理，办法不外这两条：(一)说人家所要说的。(二)说人家所要听的。说人家所要说的，是代群众诉冤出气，弄得好，不难一唱百和。可是一样平常舆论对付左翼文学有一点常表不满，那便是“诊脉不开方”。逼急了，开个方子，不外乎阶级斗争的大屠杀。”
张爱玲文中提到的李笠翁（网路笔墨全部作"李签翁"，可見转载者人云亦云，並不知此人是谁），说他有个办法可以让主考官入圈套，那便是文章开头要有震天动地的辞吐，吸引主考官把稳，结尾时又要会说些奥妙的奉承话，使被奉承的主考官读之喜悦不忍放下。我这里不谈论这个方法有用与否，要谈发这番妙论的李笠翁。李笠翁即李漁（1611—1680），是明末清初文学家，有《闲情偶寄》等传世。《闲情偶寄》论述了戏曲、歌舞、衣饰、修容、园林、建筑、花卉、器玩、颐养、饮食等艺术和生活中的各种征象，并阐发自己的主见，内容极为丰富。个中有一篇专谈韵律对仗的文章，便是《笠翁对韵》。
李渔原名仙侣，字谪凡，号天徒。中年改名李渔，字笠鸿，号笠翁。浙江兰溪人。因祖辈在如皋创业已久，此时 “ 家素饶，其园亭罗绮甲邑内 ” ，以是他一出生就过着富余生活。后由于科举考試不得志，《闲情偶寄》一书便是在这段期間完成并付梓。 當家庭戏班兩位名旦去世後，戏班土崩瓦解，李渔的生活从此转入困顿中，常常靠举贷度日。 1680 年，古稀之年的李渔于贫病交加中去世。
清康熙年间有位文学家叫车万育（1632—1705），为官清廉刚毅刚烈，有詩： "但行好事，莫问出路。河狭水急，人急计生。明知山有虎，莫向虎山行"——《增广贤文》 名言 ："但行好事，莫问出路。与人方便，自己方便"。——《名贤集》
车万育写《声律启蒙》一书，在当时是演习儿童应对、节制声韵格律的启蒙读物，和《笠翁对韵》一样，分为高下卷。按韵分编，包罗天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等的虚实应对。从单字对到双字对，三字对、五字对、七字对到十一字对，声韵折衷，琅琅上口，从中得到语音、词汇、修辞的演习。从单字到多字的层层属对，在声韵格律的启蒙读物中和《笠翁对韵》互別苗头。
今年春在厦门时，参不雅观吾师名字画家林岑的字画展，見他有一首题画诗，全诗不甚记得，但里头有谈到声韵，大意是：一东二冬都不懂，妄谈诗词作得好。现在旧体诗词又有复兴之势，时时见到一些旧体诗，但多数写得不很好。现在有很多作者，不但一东二冬的声韵不懂，连《新华字典》的音韵也不用，连平仄对仗都弃如敝履，范例的附庸风雅！
我并不是说写诗一定要这些形式，诗的核心是喜怒哀乐、爱恨情愁…人的心灵志向，所谓咏物明志者。不懂格律的人，大可用古风或新詩的形式表達，不受任何限定，只是把稳一下押韵、节奏，朗诵起來铿锵有力，大可不必五言、七言，四句、八句，使不明者对格律诗词的认识加倍混乱。
有人评价中华文化，包括诗词、字画、医药……说一代不如一代，人家的文化是一代赛过一代，为何我们有这个问题，谈论起来可能很繁芜，但我认为文学形式在演化，以前的诗词到散文到曲到小说，再到现在主流的影视剧，影视剧中的音乐和歌曲，这些在形式上就超越了古人，內容也不一定输给古人。以是我们这个时期，古诗词该当是闲人附庸一下风雅，真正的发展该当在其他形式，字画在這方面该当也要有新思維。
再回到诗的韵律上。我看过展览后，当场和了林岑师几首诗，后又拿去林岑师家请教，并和他谈论起这问题。他认为作旧体诗一定要把稳格律声韵，但现在有很多人不用平水韵，而用《新华字典》的读音作韵，也是可以的。我的意见则是，现在的教诲既然是用《新华字典》读音为准，写诗以其韵做韵脚也順理成章，毕竟诗的核心问题并不在形式，而在其灵魂——也便是人的心灵。闲聊中也谈到，以前读书人从小就演习对仗，对往后作诗是很有好处的，现在教诲不同，诗的外在形式也该当不同，除非自己乐意花苦功夫学。说半天，重点是想強调，喜好旧体诗的朋友，既然喜好它的音律措辞美，就该当把稳格律声韵这个问题，別把旧体诗写得像顺口溜或快板。我从网络下载这两部著名的声律启蒙读物的原文和注释，校正小修后，编出与喜好者分享。
聞思 2016／9／20
补记：平水韵以"一东，二冬，三江，四支…"这种韵脚来分类古汉语，共有一百零六个韵部，个中上平韵十五，下平韵十五，其餘七十六為仄韵。。李、车二位均采取个中的三十个平韵。
当代有不少字的读音和音调与古时不同，如以古韵作詩，大多数当代人是读不准的，我认为时期在改变，我们也该当与时俱进，采取现在的读音和音调作诗。记得看过一本书，举出很多例子解释那些大墨客也不很讲究平仄，乃至有杜甫的五绝，个中一句以现在读法，一溜兒全部平声，那是作者不睬解古音读法和当代音的不同，当代人还是用当代音为宜。
闻思
2016年9月21日
［附录］韵脚
韵脚最广泛运用于文学作品中，诗歌尤甚，读起来富有节奏感和音乐之美。"韵脚，韵文句末押韵的字。”《当代汉语词典》上是这样阐明的。格律诗（含律、绝体）里的韵脚，有很多讲究。律诗里的韵脚绝大多数用平韵，古人也有用仄韵的，只是用得很少，而被人们逐渐搁置起来了。以是，后来一样平常人写律诗，如果用了仄声韵脚，就会被认为不合韵律。
相反的是，詞的押韵多数是仄韵，这大概是由于仄韵沒能用于詩，因而在继唐诗后兴盛的宋词里（唐代已经涌现词，只是写作者还少）取而代之。
韵又叫做韵母。韵母分为韵首、韵腹、韵尾三部分。一样平常只要韵尾相同，韵腹相同或者附近即可，而对付韵首则不做考虑。平水韵和当代普通话即新华字典里的韵读音不尽相同，有些字，看着读音相同，韵母也一样，但却不属于同一个韵部；而有些字，看着读音有差异，去《声韵简编》里一查，却属于同一个韵部。以是，写律诗的时候，该当先节制一些大略的声韵知识。写律诗，南方人学起来，可能要比北方人随意马虎些，由于在現在的吴、闽、粤一带，某些方言中还保留着一些古音，而这些古音在《声韵简编》中，很多就属于同一韵部。
（我將《平水韵部》放在《笠翁对韵》后，《声律启蒙》前。另有拼音標注的《韵腳大全》放末了，供有心人参阅）
闻思
2016年9月21日
附录：在网络上看到新出版一本《〈声律启蒙〉与〈笠翁对韵〉探源精解》，我还没有读到详细內容。对两本声韵书来说，探源精解這四字用得很恰當，因这两部声律书里，用了大量的典故或名诗词，对不常打仗這方面知识，而似懂非懂之人可以起到探幽解微的浸染。
格律诗词的创作，对格律、音韵、平仄、对仗等方面的哀求极为严格。仅音韵一项就非常难于节制。《声律启蒙》和《笠翁对韵》两书是学习对仗技巧和音韵格律的精良读物。里面分别有单字对、双字对、三字对、五子对、七字对、十一字对等，平仄交替，音韵和谐，节奏分明，音乐感很强，读起来琅琅上口，犹如唱歌，很随意马虎被记住。这两本书同样深受诗词爱好者和戏曲创作职员的青睐，被视为诗词写作参考的小型韵典。两书既然是儿童启蒙读物，内容就不会太深奥，太深奥初学者不易理解。但又不能太浅近，太浅近则余味全无。故其具有精良读物雅俗共赏的特点。儿童读来不觉其深，教授读来不嫌其浅。车万育和李渔学识渊博，纵横古今，精通诗词歌赋，所著两书不仅韵律幽美，而且内容十分丰富。其精美的语句多源于古代文籍，或引用原话，或化用句意，可谓无一字无来历。以诗乐般的措辞，如数家珍地向我们先容天文、地理、神话、典故、季候、文史、人伦、世俗、宫室、珍宝以及山川景物、器用饮食、花木鸟兽等等。作者的神来之笔犹如奇妙无比的魔杖，勾引读者行走在山阴道上，处处可见异彩纷呈，移步换景，目不暇接地欣赏沿途风光、品尝美味特产。其清幽处有如楼台赏月，其哀婉处又如风摇柳丝，惆怅如见萋萋芳草，流连如闻马嘶声遥···，把人引入一座艺术宫殿，…各种珍宝触目皆是。
《笠翁对韵》和《声律启蒙》的紧张功能是儿童诗词韵律的启蒙，以是属于工具书之类的韵书。它们像散落地上的一颗颗珍珠，不是用主题思想而是用音韵这根红线将其串联起来。…由于作者学识渊博，信手拈来，皆有依据，一样平常人如果没有详尽注释，想要完备理解个中的深刻内涵，还是很难堪。
《声律启蒙》和《笠翁对韵》两书原文共有一万多字，现加上注释已多达二三十万字。读者理解了这些历史故事后，定会加深对诗句的理解。但现今社会属于速食社会，笔墨太多恐怕没有多少人阅读，为此我又将注释部分删减多少，拟分期揭橥于头条上。期待有心人在诵读《声律启蒙》与《笠翁对韵》时，能理解体会注释所包含的故事，感悟到创作诗词对联的题材十分丰富，学会节制韵律格式的措辞修辞技巧，并对付认识中国汉语之美产生由衷的热爱和崇敬。
