苏轼作为北宋文学史上的一代词仙，心中装下了不知多少春天的色彩。在他的笔下，我们看得到春意的流淌，更能看得到诗意的绽放。诠释了苏轼在那个时期，是当之无愧的文坛巨擘。
本日，让我们一起走进苏轼的春天，感想熏染当时的春暖花开~
一、《蝶恋花·春景》
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
这首宋词写于苏轼的密州期间，苏轼除写豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。这首词便是苏轼婉约词中最为出众之一。
纵不雅观全词，写的是春天的俏丽景致，是一篇清新奇丽的伤春之作。有景，有人，有情。词人意欲奋发有为，但究竟未能如愿。全词真实地反响了词人的一段生理进程，于清新中蕴含哀怨，于婉丽中透出伤情，意境朦胧，韵味无穷。王士祯所说的“枝上柳绵，恐屯田缘情绮靡。未必能过。”《花草蒙拾》指出本词与风格婉约的柳永词不相上下。
尤其是个中的“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”，极尽缠绵之能事。而那句“天涯何处无芳草”，本日更是成为了安慰别人的黄金诗句。
二、《惠崇春江晚景二首》·其一
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
三、《惠崇春江晚景二首》·其二两两归鸿欲破群，依依还似北归人。
遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。
《惠崇春江晚景二首》是苏轼为惠崇（北宋有名画家和墨客）所绘的《春江晚景》两幅所写的题画诗。
第一首诗题“鸭戏图”，再现了原画中的江南仲春景致，又融入墨客合理的想象，与原画相得益彰。尤其是当中的“春江水暖鸭先知”流传甚广。全文虽然只有四句，但是每一句都是一幅美妙的图画，春意浓郁、活气发达，整合起来便是一个最有诗意的完全的春天。
“诗中有画，画中有诗”，在他的这首题画诗中得到了很好的验证。
而那句著名的“春江水暖鸭先知”，在本日来看，还浸透了哲理之思，作为论述征象和实质关系之时，常常采取的诗句。
第二首诗题“飞雁图”，大雁北飞，有几只雁依依不舍，差点掉了队。把大雁比作了“北归人”，是非常形象的融入人的感情，侧面表现了江南春美。诗到了第三、四句，就更进一步给大雁以人的情绪。大雁依依不舍希望在江南多呆几日。通过拟人手腕的利用，使大雁北飞的情景充满着人的情绪。
四、《望江南·超然台作》春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。
休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。
这首宋词同样写于山东密州做太守时，苏轼看到城北有个高台，可以供人们嬉戏看景，就命工匠重新修葺了这个高台。这首《望江南》，便是在寒食节（一样平常在清明节的前两天或三天）后，登台嬉戏的时候写的。本来是在北方，但是在宋词的上片，却勾画出了烟雨江南的韵味。
“休对故人思故国”表达了词人的故乡之思。毕竟老家远在四川眉山，间隔有千里之遥。在清明节即将来临之时，生出几分思乡之情是显而易见的。而末了的“诗酒趁年华”，依然写出了苏轼长期以来的心境和洒脱。
五、《如梦令·有寄》为向东坡传语。人在玉堂深处。
别后有谁来，雪压小桥无路。
归去。归去。江上一犁春雨。
这首词写于苏轼离开黄州到京城担当翰林学士，期间受到排挤之后，前2句直抒胸臆表达出了对黄州的惦记。虽然在黄州不过仅仅是四年零两个月的韶光，但是却给苏轼的人生带来了极大的转变。显然黄州，已经成为他的第二故乡。
全文只有34个字，内容虽然不多，却写得十分的诗意盎然。情绪非常轻快，读来清秀淡雅，感情朴拙。末了十个字，苏轼表达出了非常直白的情绪，便是想要感想熏染沐浴催耕的春雨，撬犁地春耕，补充要急于“归去”的情由，解释“归去”的打算。
六、《一丛花·早春病起》今年春浅腊侵年，冰雪破春妍。
东风有信无人见，露微意、柳际花边。
寒夜纵长，孤衾易暖，钟鼓渐清圆。
朝来初日半衔山，楼阁淡疏烟。
游人便作寻芳计，小桃杏、应已争先。
衰病少悰，疏慵自放，惟爱日高眠。
这首宋词同样写于山东密州。这首词极普通、极平凡的生活感想熏染中，写出了作者的个性、襟怀和心绪，堪称随境兴怀、因题而著、景无不真、情无不诚的佳作。捉住“早春”和病愈初起这一分外情景和特有的生理感想熏染，描写词人早春病愈后既喜悦又疏慵的心绪。
七、《江神子/江城子》天涯流落思无穷。既相逢。却匆匆。
携手佳人，和泪折残红。
为问东风馀几许，春纵在，与谁同。
隋堤三月水溶溶。背归鸿。去吴中。
回顾彭城，清泗与淮通。
寄我相思千点泪，流不到，楚江东。
此词作于元丰二年（1079）三月，为苏轼由徐州调至湖州途中。
词的上片以感慨起调，言天涯流落，愁思茫茫，无穷无尽。末三句由残红而想到残春，因问东风尚馀几许，感叹纵使春光仍在，而身离徐州，与谁同春。
词的下片即景抒怀，连续抒发上片未了之情。过片“隋堤三月水溶溶”，是写词人离徐途中的真景，将浩荡的悲思注入东去的三月隋堤那溶溶春水中。结句“流不到，楚江东”，别泪千点因春水溶溶而愈见浩荡，犹如一声绵长的浩叹，久远地回响在读者的心头。
八、《蝶恋花·蝶花落狂风，小院残红满。
午醉未醒红日晚，薄暮帘幕无人卷。
云鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。
未信此情难系绊，杨花犹有东风管。
《蝶恋花》约作于宋英宗治平三年三月。是时，东坡31岁，丧妻九个月。为抒发思妻之幽情，作此词以怀念之。
这首词以各类柔美的意象，春光已消散大半，“九、《定风波·莫听穿林打叶声》
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且缓步。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。
料峭东风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回顾向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
这首宋词写于苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州时所作。此词为醉归遇雨抒怀之作。词人借雨中洒脱缓步之举动，表现了虽处困境屡遭挫折而不畏惧不颓丧的倔强性情和旷达肚量胸襟。
个中最著名的词句，便是著名的“一蓑烟雨任平生”。我们对付这首宋词很熟习，但是极少会想得到，这是一首写在春天的宋词作品。由面前风雨推及全体人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。
十、《减字木兰花·莺初解语》
莺初解语，最是一年春好处。
微雨如酥，草色遥看近却无。
休辞醉倒，花不看开人易老。
莫待春回，颠倒红英间绿苔。
词的上片描写“莺语”“草色”“微雨”等景物，表现春天开始时的活气与俏丽；下片叙写花开易谢、年华易老，感叹美景易逝，劝人一醉方休。全词表达了珍惜春光、尽情享受生命中的美好光阴的情绪。
从词中“莺初解语”的“初”字，“微雨”的“微”字，“草色遥看近却无”等语句可以看出，词中所写的春天的最美好时节是早春（或早春）。这与韩愈原诗的意思符合。
《早春呈水部张十八员外（其一）》韩愈
“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”
十一、《蝶恋花·京口得乡书》雨后春容清更丽。只有离人，幽恨终难洗。
北固山前三面水。碧琼梳拥青螺髻。
一纸乡书来万里。问我何年，真个成归计。
白首送春拚一醉。东风吹破千行泪。
如果说之前的《望江南·超然台作》，是一首豁达的思乡宋词。那么这一首宋词则是一首彻里彻外的非常伤感思乡宋词了。词开篇写景，雨后春天的景致更加青翠俏丽，可是那阔别故乡的人，深奥深厚的愁恨总洗不去。
词的下片紧承上片侧重写自己的思乡的心情。先不直接写自己如何思乡，而是写收到乡书一封， “问我何年，真个成归计”从这些语句中可以体会到词人的 家人急盼远方的游子归家的殷切心情。问他什么时候能够回家？由于自己没有答案。
“东风吹破千行泪”，个中伤感之情溢于言表。末了这两句不回答乡书中的问题，而因此春光易逝借酒浇愁作结，有家难归之意已溢于言表，只能借酒浇愁，以至于泪流满面。让一向旷达的苏轼有如此伤感的感情，只能说此时的春天让他真的是伤了心。
十二、《减字木兰花·春月》春庭月午，摇荡喷鼻香醪光欲舞。
步转回廊，半落梅花婉娩喷鼻香。
轻云薄雾，总是少年行乐处。
不似秋光，只与离人照断肠。
在苏轼这首宋词的一开始还有一段引言，“仲春十五夜，与赵德麟小酌聚星堂”，点明是在春天的时候和一个朋友对着春天的玉轮饮酒，由此发出感慨，写出了春天玉轮景致之美。
“春庭月午”，“摇荡喷鼻香醪光欲舞”，“步转回廊，半落梅花婉娩喷鼻香”，这是独属于春天俏丽的夜色。尤其是月光之美，梅花之喷鼻香更让此时的墨客赏心悦目。
十三、《春宵》
春宵一刻值千金，花有暗香月有阴。
歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。
《春宵》是苏轼所作的一首七言绝句，个中前两句描写的是春光月夜美景，意在提醒人们珍惜美好光阴，后两句则阐述了富朱紫家在良宵美景中轻歌曼舞、尽情享乐的情景。
诗句富丽而蕴藉，耐人寻味。特殊是“春宵一刻值千金”，成了千古传诵的名句，人们常常用来形容良辰美景的短暂和宝贵，提醒人们珍惜宝贵的光阴。
十四、《东栏梨花》梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。
惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。
此诗作于北宋熙宁十年（1077），当时苏轼已经41岁，经历了浩瀚的家庭变故，母亲、妻子、父亲相继辞世。在政治上，由于王安石变法而引起的新旧党争，苏轼离开朝廷，带着淡淡的忧闷，在地方为官。熙宁九年（1076）冬天，苏轼离开密州，接任苏东坡密州知府职位的是孔宗翰。第二年春天，苏轼到徐州履新，写了五首绝句给孔宗翰。这是个中的一首。
此诗通过写梨花盛开而抒发了墨客感叹春光易逝，人生短匆匆之愁情，也抒发了墨客淡看人生，从失落意中得到解脱的思想感情。全诗措辞朴实自然，却涵蕴甚深，引人寻思。
