8月10日晚，受国家大剧院2022八月合唱节约请而来的“流动的光阴”龚琳娜二十四节气古诗词合唱音乐会上演，一幅独特的韶光图卷在国家大剧院音乐厅里垂垂铺展：立春是张栻的“东风吹水绿参差”，春分是孟浩然的“花落知多少”，谷雨是苏轼的“一蓑烟雨任平生”……从立春到冬至，二十四节气，古诗词和音乐，彼此水乳交融。
之前，龚琳娜唱过很多古诗词歌曲，她希望能找到一条线索，把这些作品像项链一样平常连缀起来，便于汇总成专辑或音乐会的形式。2017年，主题线索浮出水面，春夏秋冬、光阴流转，二十四节气是一个独特的切入点。龚琳娜专门约请了一位文学方面的专家来助阵，综合考虑诗词的影响力、情绪意境和时期跨度，为每个节气准备三首诗词，而终极决定权则交给老锣。
老锣的见地耐人寻味。比如为清明节选择对应的诗词时，他没有选择人尽皆知的“清明时节雨纷纭”，柳永“为伊消得人干瘪”的情怀气候更让他钟情，他为此谱写的音乐恣肆疏狂。龚琳娜认为，把握诗词原有的基调相称主要，她一贯记得一件趣事，很多人都以为，苏轼的“明月几时有，把酒问上苍”是婉约的，“把酒问上苍，千里共婵娟，气概都是很豪迈的，为什么大家会把它理解成婉约的？”龚琳娜猜想，恐怕很大程度上是由于邓丽君所唱的那首歌曲低徊清丽。这件事给了她很多启迪，“音乐带来的情绪上的直觉是非常强烈的。为古诗词谱曲当然可以有各种各样的版本，但我们不能把所有的诗词都唱成情歌小调。”
于是，苏轼的《定风波》里，“一蓑烟雨任平生”是词人在给身处困境的自己打气，龚琳娜让自己的声音一定“亮”出来，而转到“也无风雨也无晴”时，那份畅快过后回望生命的沉着，则一定要“闷”着唱；张九龄的“海上生明月，天涯共此时”胸襟开阔，这首作品开头，乐队静默，龚琳娜的高音空灵渺远，仿佛月下大海的反应；高适的“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”用上了胸腔共鸣，唱出墨客对朋友和自己的武断鼓舞……
孩子们对这些直不雅观感性的认知更加敏感，这也是龚琳娜每巡演到一地，就约请当地童声合唱团加入的主要缘故原由，“孩子们绝对不是在给我伴唱，我希望能让他们真正地理解‘传承’的含义，而不是只靠去世记硬背。”
