东坡之后，历代诗话常讲：“诗中有画，画中有诗。”《人散后，一钩月牙天如水》是丰子恺揭橥的第一幅漫画。画面景致大略，着墨不多，却意境幽远：廊檐下，一道卷起的竹帘，帘外一弯月牙，桌上一把壶、几个杯。画题出自北宋词人谢无逸《千秋岁·咏夏景》，与画境相互阐发、相得益彰，夏丏尊、俞平伯、朱自清、郑振铎、朱光潜等一众名家皆推崇不已。自此，丰子恺每遇古诗词佳句，辄翻译为画，称为“古诗新画”。但他并非照搬照抄，每每根据须要适当改动。比如，《千秋岁·咏夏景》末句原为“人散后，一钩淡月天如水”，丰子恺将“淡月”改成了“月牙”。一字之差，极易把读者“带偏”，将画题误作原句。
类似只改替一字的，还不少。比如，《春光先到野人家》题出陆游《秋怀》，取“城市尚余三伏热，秋光先到野人家”后半句，将“秋”改为“春”，别有一番意趣。北宋董颖《江上》中“摩挲数尺沙边柳，待汝成阴系钓舟”，表达的是对安定田园生活的神往，而丰子恺改“钓”为“客”，立时注入了一缕怀乡之愁。《满眼儿孙身外事，闲梳白发对斜阳》题出唐代窦巩《代邻叟》，画面中一位七十老人劳作生平，现已完备歇息，勉力下床沐浴在金色的夕阳中，看着面前儿孙，梳理白发。丰子恺认为，此景无需痛惜，遂将原诗的“残阳”改为“斜阳”，意境更加温暖而淡然。
丰子恺也常改动诗词原句的部分语词作画题。比如，《洪亮一声山月高》题出北宋俞紫芝《宿蒋山栖霞寺》，将“夜深童子唤不起，猛虎一声山月高”中的“猛虎”改为“洪亮”，画一轮明月下，高山之巅，一男子坐吹横笛，颇具风致高傲瘦骨如柴的味道。《贫女如花只镜知》题出唐代施肩吾《上礼部侍郎陈情》，取“晴天欲照盆难反，贫女如花镜不知”后半句，将“镜不知”改为“只镜知”，字面意思相反，却有异曲同工之妙。白居易《九日寄行简》乃思念弟弟而作，“下邽田地平如掌，何处登高望梓州”写的是，他因丁忧守居家乡下邽（陕西渭南），而弟弟白行简远在梓州（四川三台）任职无法返家相聚。丰子恺改“下邽”为“江南”，改“梓州”为“九州”，则表达了自己对付抗日战役早日胜利、尽快规复九州山河的强烈欲望。
还有些画题，则是丰子恺据古诗词重新改写的。比如，《寒食近也，且住为佳》的画题，化自辛弃疾《霜天晓角·旅兴》“宦游吾倦矣，美男留我醉，嫡万花寒食，得且住、为佳耳”，生动表现了朋友间的依依不舍之情。唐代刘驾《郪中感怀》中“忆得几家欢宴处，家家家业尽成灰”，丰子恺改写为“昔年欢宴处，树高已三丈”，画一男子伫立一片断壁残垣前，阁下一棵松树已长得老高。姜夔《长亭怨慢·渐吹尽》中“阅人多矣，谁得似长亭树？树若有情时，不会得青青如此”，抒发了对人生多离去的无奈感慨。丰子恺改写为“长堤树老阅人多”，所绘画面中，则男男女女、老老少少溜达长堤，树荫下清闲清闲，一副太平盛世的和谐景象。
丰子恺从小喜好诗词，晚年仍常写诗填词。有时，他乃至自撰诗词为题作画。比如，其古诗新画系列中的名作《目前风日好，或恐有人来》，画中天朗气清、惠风和畅，男女主人门前扫地、沏茶、备瓜果，静候亲友将至，一派人间温情。画题乃借用李白《宫中行乐词》“目前风日好，宜入未央游”的前半句，再自撰了一句“或恐有人来”连在一起，真可谓行云流水、天衣无缝，堪称绝对。
有学者曾磋商，子恺漫画可不可学？大家普遍认为：易学难工。易学的是作画笔法，却难仿其画中丰裕的那股清气、逸气，这须要深厚的诗词教化作根基。犹如文章之高下，关键不是遣词造句，而在立意之高低。丰子恺选取和改动古诗词拟画题的过程，展现的便是其炼意、立意的功夫。正所谓，有境界自成高格。（刘 浪）
