（唐）许浑
劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。
提及许浑，后人们总是评价一句：“许浑千首湿，杜甫生平愁。”而他也被人们称之为“千首湿人”，究竟这个称号是因何而来？他的出世、避世思想在其诗中又是如何表示？
本日，中国青年报·中青在线与腾讯视频、齐心专心明德文化共同打造的诗歌雅集文化综艺节目《邻家诗话》第十一期正式上线啦。
在本期节目中，符龙飞、方锦龙、与魏新、牛魔等人一起打起水漂、吃起青精饭、品茶吟诗，共同品鉴“大湿人”许浑的代表作——《谢亭送别》。
在“千锤百炼”环节中，牛魔和魏新为符龙飞详细讲述了许浑其人。许浑是晚唐期间具有比较大争议的墨客之一，其生平不作古诗，专攻律体且题材以怀古、田园诗为佳，艺术上则以偶对整密、诗律纯熟为特色。
因其诗中多描写水、雨之景，故有\"大众许浑千首湿\"大众之称，自编有《丁卯集》诗集。
其诗皆近体，五七律尤多，句法圆熟工稳，有“声律之熟，无如浑者”的赞语，但也有人批评他“专对偶”、“工有余而味不敷”。
实在许浑诗中多用水气和他容身之地是分不开的，安州安陆（今湖北安陆）、湖南、润州（今江苏镇江），这三处其长期的居住地均位于南方，南方多水、景象又湿润、随处可见水意，这就对他的诗词创作产生了巨大的影响。
这首《谢亭送别》便是许浑“湿漉漉”风格的代表，且诗中情绪深邃，表达了墨客送别朋侪时的惆怅。
提及《谢亭送别》，那就不得不说“谢亭”，其又叫作谢公亭，是南齐墨客谢朓任宣城太守时所建，是宣城著名的送别之地，同时也是此诗的发生地。
与其他送别诗不同的是，许浑的诗第一句是从声音开始的——“劳歌一曲解行舟”。
在古代，送别时有唱歌送行的习俗，劳歌一曲，缆解舟行，我们可以从送别者的眼中感想熏染到一种匆忙急匆匆而无奈的气氛。
而“红叶青山水急流”则写出了朋侪乘舟出发后所见江优势景。市价深秋，两岸青山，霜林尽染，满目红叶丹枫，映渲染一江碧绿的秋水，显得色彩格外鲜艳。
这明丽之景乍看似与别离之情不大折衷，实际上前者正好是对后者的有力反衬。
景致越美，越显出欢聚的可恋、别离的尴尬，大好秋天景色反倒成为增长离愁的成分了，正是“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”的艺术辩证法。
并且这一句没有直接写到朋侪的行舟，但通过对“水急流”的刻画，我们可以想象到，墨客目送行舟穿行于夹岸青山红叶的江面上的情景。
一个“急”字既透露出送行者当时的生理状态，也表现出整首诗的意境。
第三句写别后酒醒的怅惘空寂，第四句却并不接着直抒离愁，而是宕开写景，“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”
由于这景物所特具的凄黯迷茫色彩与墨客当时的心境正相契合，因此我们完备可以从中感想熏染到墨客的萧瑟凄清情怀。
以满天风雨着意陪衬渲染自己的伤感，情与景相契合，是“以哀景写哀情”。这样借景寓情，以景结情，比起直接抒怀来，不但更富传染力，而且使结尾别具一种不言而神伤的情韵。
全诗前联以青山红叶的明丽景致反衬别绪，后联以风雨凄其的黯淡景致正衬离愁之情，笔法富于变革，通诗没有一个“愁”字，但却让人觉得到处处“皆愁”。
劳歌一曲，此一愁；目送行舟，此二愁；酒醒人远，此三愁；风雨下楼，此四愁。墨客层层渲染，把朋侪去后的惆怅失落落之情写到了极致。
在随后的“邻家雅趣”环节中，高朋们还一起参与制作了唐代的陶壶，唐代酒壶有什么特点？制作期间又有哪些须要把稳的呢？点击文末阅读原文，在节目中探求答案吧！
让我们一起溜达谢亭，看红叶流水，品味离去之愁，感想熏染诗词中蕴含的意境吧！
来源： 中国青年网文化
