策 展 人：迪特·荣特教授
开幕酒会：2019.11.2 17:00
展览韶光：2019.11.2—2020.1.11
展览地点：德国波恩当代艺术馆
昆特·约克与任戎在德国波鸿国立美术馆《任戎个展》，1999年
昆特·约克与任戎在中国天津美术学院美术馆《发给中国的信—昆特·约克纸上作品展》，2006年
由德国波恩当代艺术馆、德国格悦＆格悦艺术有限公司与国创艺博（北京）文化有限公司共同主理，德国波恩国立艺术博物馆前馆长迪特·荣特教授策划的《昆特·约克＆任戎》双个展即将于11月2日在德国波恩当代艺术馆开幕。这次展览将聚焦于德国艺术家昆特 约克的凸版纸浮雕《和平信念》系列、雕塑《漫长自由之路》系列等作品、德籍华裔艺术家任戎的钢铁碎片拓印《天方地圆》系列、《苍山》系列作品以及他在凸版浮雕视觉措辞的最新创作。
昆特·约克
Günther Uecker
昆特·约克（Günther Uecker），1930年出生于德国，是德国现当代最主要的艺术家之一。现生活和事情于德国杜塞尔多夫。1957年毕业于杜塞尔多夫艺术学院。1964年至今曾多次参加卡塞尔文献大展，威尼斯双年展，曾获巴黎双年展大奖等。1985年，他还作为“推动独立艺术表达的事情”享誉国内外，而得到联邦一等贡献勋章。
早在20世纪60年代初，30多岁的约克就加入了德国著名的先锋艺术流派“零社（Zero）”，其以钉子为创作材料的版画作品，由于具有光鲜的精神指向和先锋性子引起艺术界的把稳。他精力兴旺，长年累月环游天下获取素材，一直地创作。他的作品形式多元化，从早期的木刻版画、素描到后来的装置艺术、行为艺术、光效应艺术、电影制作以及舞台设计、迁徙改变艺术、雕塑等，昆特·约克能够自由的利用表达其艺术目的的材料。他用艺术作品记录着当代，参与时期的进程，对付精神与理性一贯也在一直地思考与追求。
Dunkles Feld, 1980
Baum , 1991
昆特·约克（Günther Uecker）在欧洲乃至天下范围内享有盛誉，被卡塞尔文献大展和威尼斯双年展数次约请和颁发获奖。他对中国文化情有独钟，曾经多次前往中国进行文化稽核并举办展览。促进中德文化互换，作为成功的艺术家，昆特·约克自身的经历和他对天下的哲学思考无疑供应了巨大的帮助。他的思想深处超过了地理的界线而具有东方精神。昆特·约克曾讲过：“……向东方出发，行经西伯利亚、中国以及近东地区，精神上我可以辨识出‘家乡’的觉得。……从东方到西方，对西方有不同的感想熏染，这使我能够在我的艺术创作过程中更能超越疆界，以图像的办法表现我在这个现实实体中所经历的文化冲突之繁芜性”。他和中国的艺术史学者以及艺术家保持着互换和友情，在1999年昆特·约克曾亲自到访德籍华裔艺术家任戎在德国波鸿国立美术馆的首次大型个展开幕式。
昆特·约克 《地球》
铁钉、木球上色
26 × 10 × 10cm
2006
昆特·约克 《光谱 II》
凸版纸浮雕
69.5 × 90 cm
2014
昆特·约克 《螺旋2014》
凸版纸浮雕
100 × 70 cm
2014
昆特·约克（Günther Uecker）接管了多种哲学思想的影响，关注人的生命经历，并努力用艺术的措辞去重新定义他和大家所处的时期。与上个世纪下半叶以来当代艺术思潮的起伏和变革同步，约克的艺术创作也表现出了措辞和手段上的扩展性变革，充满了实验和探索的精神，借助于不同的媒材和形式宣泄自己的生命体验。
昆特·约克 《螺旋 I》
铁钉、木板、乳胶、画布
200 × 200 × 15 cm
1997
昆特·约克 《树林》
树木、布条、灰土、白漆
122 × 45 cm
1992
昆特·约克 《皮肤肿瘤》
铁钉、画布、木板
100 × 100 × 8 cm
1974
昆特 约克 《铁钉十字架》
铸铜上色
45 × 41 × 14 cm
2017
任 戎
Ren Rong
任戎，德籍华裔艺术家，1960年出生于中国南京，1982年至1986年就读于南京艺术学院美术系。1989年至1992年就读于德国明斯特与杜塞尔多夫美术学院。1992年毕业于德国杜塞尔多夫美术学院教授 Fritz Schwegler 大师班，获研究生学位。现居住和事情在德国波恩以及中国北京。
任戎 《初创》
手工布面拓印
85 × 85 cm
2015
任戎 《初创 II》
手工布面拓印
直径 80 cm
2015
夏可君 | 哲学博士、策展人
任戎以宣纸拓印这些雕塑作品，把坚硬之物又还原到优柔之触感上，利用以柔克刚的事理，在雕塑与平面之间再次转换，利用了中国传统的拓印，带来韶光苍茫之感，又带有一种玉质触感，从剪纸到油画平面，从雕塑到拓印，自然的可塑性得到了多元丰富的扩展，这是一个网罗密布的互文天下，一个相互依赖，互相互动的艺术天下。
任戎的艺术天下，乃是文明的重塑与文本的互联，是文化的移动，犹如网络时期的无限移动交流，打开了艺术延展的可能性。
——节选自《任戎的艺术：自然的互联与文本的移动》
任戎 《元素 II》
钢铁碎片焊接
80 × 80 cm
2014
任戎 《元素》
钢铁碎片焊接
80 × 80 cm
2014
冀少峰 | 湖北美术馆馆长
任戎的视觉表达实在带有他这一代人的范例特质，青年期间在大陆接管中国式的艺术教诲，伴随着中国的思想解放和改革开放的进程开启，又得以到西方天下寻求艺术与不雅观念打破，在不雅观念形态不断更新，大众文化日渐兴起，图像时期的来临和环球化侵袭，东方文化与西方文化的交融，传统文明与当代文明的混搭，本土文化与环球化的冲突，使任戎的视觉叙事弥漫着一种开放的情怀和视野。这是一种立足本土文化的精神诉求，并以一种对当代艺术和人生的诚挚思考和激情表达，把自我的态度、态度、精神、方法，透过其激情的视觉表达淋漓尽致地呈现给阅读者。
——节选自《虚实：读任戎的艺术》
任戎 《清闲》
钢铁碎片焊接、音乐、水雾、太湖石
2019
任戎 《众生》
空间装置，铁锹镂空、灯光、舆图
2019
韩雅俐 | 文
任戎的艺术生涯横跨中西，从上个世纪八十年代开始，便常来回于欧亚之间。并求学于德国的国立杜塞尔多夫美术学院，那是引领当代艺术发展趋势的前沿阵地，博伊斯、基弗、白南准、里希特、伊门道夫、吕佩尔茨等天下级艺术家均在此授课或深造，从而也开启了他独立艺术家的创作之旅。德国的求学生涯将他从西方的超现实主义绘画中引发出来，走上了一条带有中国式寓意及象征色彩的“镂空”之路，从最初以纸张为材，到后来五合木板，再到钢铁切割的参与，如今已是无所不用其极。只管材料不断更新，但他始终以“万物同源”“天人合一”的观点为出发，将不同生物元素加以解构，再予以重组，将阴阳、夜昼、男女、山水因时制宜的呈现在不同的展览现场，构成和谐的艺术整体。
可见，任戎心中怀有一股跨界的冲动，他穿透钢山铁水，与时空对话、与自然对话、与众生对话、与自我对话，他坚守本源不忘初心，在形式上不断打破，在内容上不断创新。在千变万化的自然形态的背后，存在着亘古不变的纯粹真实。（蒙德里安语）因此，他将自然的形态改变成为纯粹和恒定的状态，包含了个人感情的迸发、有时地相遇、无意地顿悟、时时地自省、履历地沉淀以及营造出的坦直自然、纯粹朴实。芸芸总总都领悟了创作者生命的体验，既有多年入世的阅历、又有阅读思考后的感悟，还包含了行为感知后的精神升华。
——节选自《任戎：铿锵钢铁铸江山》
德国波恩当代艺术馆
BONN CONTEMPORARY
VILLA FRIEDE 始建于1896年，作为顶级酒店其弧形山墙构造和欧洲19世纪青春艺术风格的花朵图案增长了大厅的美感。二十世纪二十年代年初，德国末了一位天子威廉二世的妹妹，普鲁士公主维多利亚就在个中一个酒店房间度过了她生命中末了光阴。从第二次天下大战结束到2000年，期间由当地各种协会和组织利用。
2007年由德籍华裔艺术家任戎师长西席购置，2014年创建了德国波恩当代艺术馆 BONN CONTEMPORARY。其理念旨在供应国际艺术互换平台。展览项目包括组织与推广各国独立艺术家个展以及来自不同区域的艺术家群展，推动国际当代艺术的发展。德国波恩当代艺术馆BONN CONTEMPORARY 希望能将创新活力带入具有历史文化影象和独特建筑造型的艺术空间里，给来自天下各地的不雅观众带来一场重逢艺术的畅想旅程。
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