中国古体诗的构成特点紧张包括以下几点：
格律自由：古体诗在格律上相对自由，没有严格的平仄、对仗哀求，表示出了自然、流畅的特点。
不拘对仗：古体诗的对仗完备由作者自由把握，没有严格哀求。而律诗则每篇必须有对仗句，对仗句的位置也有规定。
不讲求平仄：古体诗不讲求平仄，每句的平仄没有规定。而律诗则每句的平仄都有规定。
押韵较宽：古体诗的押韵较宽，可以押平声韵，也可以押仄声韵。可以一韵到底，也可以换韵。而律诗则必须押平声韵，且不能换韵。
句子灵巧：古体诗的句子灵巧，有四言、五言、六言、七言体和杂言体等多种形式。
篇幅是非不限：古体诗的篇幅是非不限，可长可短，既可以进行短篇创作，也可以进行长篇叙事。
总的来说，中国古体诗在构成特点上紧张表示出了格律自由、不拘对仗、不讲求平仄、押韵较宽、句子灵巧和篇幅是非不限等特点。这些特点使得古体诗在表达上更具灵巧性和自由度，能够充分表达墨客的情绪和思想。
学习写作古体诗须要一定的韶光和耐心，以下是几个建议：
学习和背诵经典诗词：阅读和背诵是学习写作古体诗的根本。多读唐宋诗，至少读5000首以上，深入理解古体诗的韵律和构造。同时，也要背诵一些经典的古体诗，如李白的《静夜思》、杜甫的《登高》等，这样可以帮助你更好地理解和学习古体诗。
学习和节制诗歌措辞：古体诗利用的措辞和当代汉语有很大的不同，须要学习和节制诗歌措辞的基本特点和用法。例如，古体诗中常用的倒装、省略、象征等手腕，以及诗歌的韵律、对仗、平仄等规则。
不雅观察和思考生活：诗歌是情绪的表达，须要存心感想熏染生活中的点滴，才能写出朴拙、动人的诗句。在平时的生活中，要常常不雅观察身边的人和事，关注自己的情绪体验，并多多思考，从中汲取灵感。
练习写作和反复修正：写作古体诗须要不断地练习和反复修正。刚开始时，可以引用古人的诗句或诗意来写，然后逐渐考试测验自己创作。写好一首诗后，要反复修正，考虑每一个字、每一个句子的用法和意义，直到满意为止。
寻求辅导和帮助：在学习古体诗的过程中，可以寻求辅导和帮助。可以向老师、墨客或者诗歌爱好者请教学习，也可以参加诗歌写作课程或者参加诗歌比赛等活动，与其他墨客一起学习和互换。
总之，学习写作古体诗须要不断地积累和实践，希望以上建议可以对你有所帮助。
