不论哪个数字，第一紧张学的居然是一首找不到作者，标明“古诗”的一首古诗
画
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
小学语文教材中选用这首诗，我个人以为是合营第一册主要的识字学习的。
也由于这个缘故原由，教材中改动了诗中的个别字，原诗是：远不雅观山有色，近听水无声。春去花犹在，人来鸟不惊。变成了“远看山有色，近听水无声，春去花还在，人来鸟不惊”，“不雅观”显然没有“看”更熟习，词意也不会有歧义；“犹”与“还”也一样，意义相同，还更适宜一年级的认识水平。
但教材没有标注诗的作者和产生年代，而笼统地以“古诗”标之。关于诗的作者，长期以来，有唐代王维说，僧人道川禅师说，元代王冕说，明代唐伯虎说，清代高鼎说等多种版本。这些传说都有一个共同特点，那便是没有任何历史依据。而且，很多人认为该诗源出于描述一幅画，并冠以《画》的诗题。是啊，画上的山看得见颜色，画上的水听不到声音；春天过去了，画上的花依然盛开；人走近了，画上的鸟却丝毫也不会被惊扰！
很多人认为是王维写的
很多情面愿认为是王维写得，能够用20个最常用的汉字组成了一篇欣赏画作的精彩“评语”，也只有大画家+大墨客王维才能写得出来。我们知道李白是诗仙，杜甫是诗圣，王维也有个大号叫诗佛，为盛唐三大墨客之一。
王维是开元9年金榜题名，诗画兼备，精通音律，还晓佛理，以是这首评画的五言绝句中模糊含着小学生不随意马虎理解的禅意。
既然是赏画诗，不难猜出是山水画，诗句中有山、水、花、鸟，是范例的中国山水画题材。绘画是静止的艺术，但是王维通过笔墨的描述，把一幅本是静止的画变成了一幅俏丽的山水在我们面前犹如“虚拟现实”那样展现出来。最关键的是，这个虚拟现实也没有限定我们的想象力：
山有色---什么颜色呢？不同的人、不同的时令，会看到不同颜色的山，既然我们看不到古画，就让自己的思绪远去，想象自己心中的那片“有色山”吧。离水很近却不闻水声，春天已远去，花喷鼻香还可嗅；游人也走进，鸟儿却没有惊飞---这么有点儿禅意的诗句却见告我们，这是一幅画，是韶光、空间的瞬间定格。
我们再读一遍吧：
画
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
这首诗的意见意义性很强，也很有传授教化意味，涌现了远近、有无、来去三组反义词，以及山水、声色、花鸟三组常用景物对，完备可以当做五言绝句的标准示范。很适宜勾引孩子来模拟创作。
还有说是清代高鼎所做
有学生把两组各一字对调，就变成了：
远看山无色，近听水有声。
春去花不在，人来鸟还惊。
宋代的晁公溯有一首名为《了望》的诗，第一句是：山近色未佳，山远看始好。也与《画》意思不同，或许是看的真实景致的缘故吧。杨万里也揭橥过同样的不雅观点，他在《回望摩舍那滩石峰》一诗中说：
好山近看未为奇，远看全胜近看时。
