全天下绝大多数国家、民族,都有自己的传世诗作,和著名墨客。

而《平仄》这个东西,是只有中国古典诗词才具有的特色。
只有,中国古诗中的《近体诗》和词,才对平仄有详细的哀求。

以是,有个别人提出:不懂平仄就不要写诗……,显然是十分荒谬的辞吐!

平仄是什么?

平仄对于诗词有多重要

平仄,便是诗词中,对作品中每个字读音扬抑的详细规定。

由于,每个中国字的读音都有4声之别,过去是:平、上、去、入。
从元朝往后改变为:阴平声、阳平声、上声和去声,直至当今。

过去规定:平声、上声为“平”,去声和入声为“仄”。
而今则规定:阴平声、阳平声为“平”,上声和去声为“仄”。

诗、词中的平仄,是古代文人们在创作诗词作品时,感悟出来的:如何使诗词作品读起来扬抑抑扬、富有幽美的韵律感的“字音运用规律”。
如五言诗的:仄仄平平仄,平平仄仄平……以及句子之间,相对(平仄相反)相粘(平仄相同)的句式运用规律。

由于“平、仄”是由每个字的读音扬抑决定的。
因此。
当盛行措辞的字音,改变较多的时候,要及时修订韵书。
使诗词作品的“韵”与“平、仄”能契合时音,不涌现乖离偏差。

“平仄”是近体(格律)诗及填词时,所利用的《格律》的主要内容。

那么:平仄利用的恰当与否,会影响作品的质量(意境)吗?

回答是:不会的!
平仄利用恰当与否,只能影响诗词作品,朗诵时的声音效果。

如果我们不是刻意的、拿腔做调的,去朗诵一首存在于平面媒体上的诗词作品,我们则完备感想熏染不到它的“平仄”的影响。
仅此而已!

严格遵守“平、仄”的诗词作品,只是朗诵起来韵律效果最佳。
以是,古代有很多名家,或精良的诗词作品,并不是非常严格的遵守“平仄”这个规则。
后代文人在总结这些规律,形成规矩的时侯,只好为这作品“打圆场”——搞出了很多名目的“变格”。

可见:平仄对付诗词作品的主要性。