卞和献璧，被不识货的几代楚王砍掉了旁边脚。直到楚文王继位后，和氏璧才被认可。梵高生前作画不值一文，去世后其画却卖出天价。
在古今诗坛上也是如此。杜甫生前名声不显，去世后竟然成为诗圣。乾隆帝作诗备受爱崇，如今却成了笑话。对付大部分短缺鉴别能力的吃瓜群众来说，看得一头雾水，到底好还是不好呢？
刘勰在《文心雕龙·知音》中说道：
知音其难哉 ！
音实难知，知实难逢！
凡操千曲而后晓声 ，不雅观千剑而后识器 ；故圆照之象 ，务先博不雅观 。阅乔岳以形培塿 ，酌沧波以喻畎浍 。无私于轻重，不偏于憎爱；然后能平理若衡 ，照辞如镜矣。
知音难得，伯乐难得。每个领域都有里手里手，但是没有私心、公正公道的伯乐却很难碰着。赞赏乾隆作诗的大臣们，哪一个不是饱读诗书呢？而笑话乾坤作诗的当代人，又有几个真正懂得作诗呢？
刘勰在《文心雕龙·知音》中提出了“六不雅观”，见告大家可以靠自己的眼睛，从六个维度来鉴别诗文的利害。
因此将阅文情，先标六不雅观：
一不雅观位体 ，二不雅观置辞 ，三不雅观通变 ，四不雅观奇正 ，五不雅观事义 ，六不雅观宫商 。斯术既形 ，则利害见矣。
当然，大家利用六不雅观，虽不至于“操千曲而后晓声”，但也须要具备一定的知识才能节制。老街说一说关于六不雅观的理解，欢迎诗友们示正。
一、不雅观位体
不雅观位体，即看作品采取什么文体。
刘勰的六不雅观不是专指作诗，但是老街这篇专门谈诗，即利用六不雅观来欣赏或者创作诗词。
老街欣赏一首诗的时候，第一个习气便是看看这首诗是什么文体，是古体还是近体，是诗还是词？
如果是词，是不是符合词谱的基本哀求。如果是律诗，是不是符合律诗的对仗、黏连、平仄的规范。
诗好不好，文体并不主要。由于任何文体都可以写出精良的作品。但是，选取某种文体，却不肯依照这种文体来创作，便是生手了。例如填词只知道把字数填对，作律诗不知平仄等。
剖断文体后，才会理解墨客句法章法之妙， 才明白墨客的良苦存心。
作为古诗词的爱好者，如果不知道李白《静夜思》是古体绝句，不知道杜甫《望岳》并非五律，那就不要看后面的五不雅观了。先补补课再说，由于无法理解后面的内容。
二、不雅观置辞
不雅观置辞，即看作品的遣词造句。
分辨好文体后，再来看遣词造句，就随意马虎理解作者。例如曹植有一首诗《赠白马王彪》，个中有句云：
丈夫志四海,万里犹比邻。
这两句诗被王勃用到了自己诗中，《送杜少府之任蜀州》
城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离去意，同是宦游人。
海内存心腹，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾巾。
为什么王勃颈联中变成了：海内存心腹，天涯若比邻呢？
古人有借用有化用，王勃如此化用，个中一个缘故原由是文体的缘故原由。五言律诗，必须用律句，要符合平仄、对仗的哀求。
曹植的诗句是古体诗句式，丈夫志四海,万里犹比邻。仄平仄仄仄，仄仄平仄平。
王勃那里变成了：海内存心腹，天涯若比邻。仄仄平平仄，平平仄仄平。
为了符合平仄，由于有的字词要前置，有的后置。邻，这个字，符合这首五律的押韵，以是还是放在末了的位置。
实际上，王勃可能先化用曹植这两句诗往后，才思考其他六句，创作了这首诗。
上面讲的是文体和遣词造句的关系。刘勰所说的“不雅观置辞”，当然不仅仅是这些内容。遣词造句，关于炼字炼句的哀求，很看一个墨客的功力，这是经由多读多练才能提高的。
三、不雅观通变
不雅观通变，这是看作品对古人的继续与自己的创新。上面提到了王勃化用曹植诗句，便是一个很好的例子。
陈师道《后山诗话》说：
永叔谓为文有三多：看多、做多、商量多也。
第一多，便是看多。只有看得多，才能学得多 。
第二多是做多，第三多是商量多。即多练，和多推敲多修正，只有这样才能在古人的根本上创新。
继续和创新，除了内容，还有技巧上、形式上的继续。例如永明体便是对付汉乐府诗的继续和创新，格律诗便是对付永明体的继续和创新。而填词（是非句），也是一种创新。
诗的通变，类似书法，有临帖的影子，也有个人的风格。
四、不雅观奇正
不雅观奇正，作品中表现的不同手腕。
奇和正，是抵牾的统一。作诗犹如用兵，要有不同的变革。《孙子兵法·势篇》中写道：
凡战者，以正合，以奇胜。故善出奇者，无穷如天地，不竭如江海。
战势不过奇正，奇正之变，不可胜穷也。奇正相生，如循环之无端，孰能穷之哉!
正，便是正常的表现手腕，比如句法构造中，主谓宾是正常句法，如：玉露-凋伤-枫树林。
奇，即不常规的表现手腕，主要内容条件，例如：喷鼻香稻啄馀鹦鹉粒 ，碧梧栖老凤凰枝。
奇、正，在诗词创作中，就在于变革二字。
五、不雅观事义
不雅观事义，看作品用典的意义，古人称用典为“用事”。
王勃化用曹植诗句也是一种用典，更多的用典是在诗句中如果古人的故事。例如杜甫《秋兴八首》之三：
千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微。信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞。匡衡抗疏功名薄，刘向传经心事违。同学少年多不贱，五陵衣马自轻肥。
匡衡抗疏功名薄，刘向传经心事违。汉朝匡衡向天子上疏直谏，他把自己的出息看得很轻；刘向传授经学事不遂心。杜甫用这两个人的故事，来解释自己的遭遇。
用典是不是符合身份地位，是不是有助于理解诗中反响的事情，是不是奥妙而不生硬，都反响作者的水平。
六、不雅观宫商不雅观宫商，是看作品的音乐性。
一首诗，除了内容与形式以外，还要考虑阅读时的音乐之美。这一点闻一多师长西席总结的很好，他认为作诗要把稳三美：形式上要建筑美，内容上绘画美、听觉上音乐美。
永明体墨客把稳四声八病，通过四声的和谐搭配，避免“八病”，以达到诗歌的完美。实在八病和六不雅观类似，也是通过不同的维度来评判一首诗的利害。只不过，八病过于苛刻，很多墨客并不完备遵守。
在八病中，大韵、小韵，便是须要避免的音韵之病。例如大韵：
五曰大韵 如“声”、“鸣”为韵，上九字不得用“惊”、“倾”、“平”、“荣”字。
这个好理解。《文镜秘府论》中举了一个例子：
紫翮拂花树，黄鹂闲绿枝。
枝，是韵脚，前九个字避免与枝同韵。鹂，与枝同韵，以是犯了大韵之病。可以看出，朗诵时隔字同韵有点拗口。
又如谢榛《四溟诗话》中，提到抑扬之法 ：
夫平仄以成句，抑扬以合调。扬多抑少，则调匀；抑多扬少，则调匆匆。若杜常《华清宫》诗：“朝元阁上西风急，都入长杨作寸声。”上句二入声，抑扬相称，歌则为中和调矣。
上句二入声，指“朝元阁上西风急”，有阁、急两个入声，抑扬相称，吟咏起来比较好听。
律诗的平仄，填词对付词谱中四声的运用，都是对付音乐性的哀求。
实在关于作品的音乐性，最明显的便是押韵。如今很多人作诗并不押韵，但是也叫做诗，文学创作真是百花齐放了。
结束语
刘勰是南齐人，看重四声八病的永明体已经开始盛行。因此用六不雅观来衡量诗词，同样有用。
刘勰说：斯术既形 ，则利害见矣。只要利用好六不雅观，那么，你也是伯乐，作品的好坏就可以看出来了。
但是，刘勰的这六不雅观，除了第一不雅观以外，其他五不雅观各有学问。只有“看多、做多、商量多”达到一定水平后，才能利用好这五不雅观。
@老街味道
诗寻秋浦岸，酒问杏花村落，老街游池州小记
