此画纵 63.3 厘米，横 35 厘米，为纸本水墨作品。画中绘山水一区，高山云锁，溪水自山间流淌，草桥横架，一人策杖前行，远山隐现，茅舍隐于林木之中，意境清谧静逸。笔墨畅快，多用染法，用笔多横向。
树木点染之笔疏率，以墨之浓淡分远近。图中景物集中于画面下部，上部则非常空旷，使画面显得深邃幽远。本幅右侧行书题“溪桥幽兴”四字，下钤一印，不辨。右下角山石间有作者墨书“方从义”款。画面左侧方从义自题：“方壶临高公双笔，己未春寄云生文雅靖室。”左钤“金门羽客”“画中神品”印。“己未”为元延祐六年（1319 年），据此推测此图应为方从义早期作品。
本幅左上有霞洲居一道人题诗一首：“我识方壶老，今经四十年。胸中混原气，下起云烟迸。迸启乾坤秘，名闻湘海传。有怀人已化，遗墨尚依然。霞洲居一道人。”下钤“笔底江山”“东山草堂”印。此图展现了方从义独特的艺术风格和高超的绘画技艺，具有极高的艺术代价。
方从义是元末著名的羽士画家，从前入道，师从永嘉人金月岩修道家之学，为龙虎山上清宫正一派羽士。金月岩去世后，他离开龙虎山游历各地，结交了不少文人、画家和王侯将相。这次游历使他大开眼界，对他的画艺有很大促进。《溪桥幽兴图轴》被推测为其早期作品，或许是其在游历中的所见所感，亦或是其内心对付宁静幽谧之境的神往与表达。
方从义溪桥幽兴图轴的艺术特色这幅图以纸本水墨的形式展现了云山苍茫、清溪回环的宁静景致。画面意境清谧静逸，笔墨畅快，多用染法，用笔多横向。树木点染之笔疏率，以墨之浓淡分远近。图中景物集中于画面下部，上部空旷，显得深邃幽远。近景处水面留白，坡岸轻皴淡染，林木笔墨丰润，点景人物寥寥数笔，却令画境更为深远。中远景作云山墨戏，山头点苔，展现出洒脱之意。整幅画的风格洒脱，毫无尘俗之气，以幽为其特色，给人以深奥深厚、奇特和悲壮之感。
方从义溪桥幽兴图轴的收藏代价《溪桥幽兴图轴》现藏于北京故宫博物院，作为元代的一幅主要画作，具有极高的收藏代价。它不仅代表了方从义独特的艺术风格和高超的绘画技艺，还反响了元代山水画的发展趋势和审美特点。对付研究元代绘画史、文化史以及玄门文化与绘画的关系等方面，都具有主要的学术代价。此外，其作为宝贵的文物，也是中华文化遗产的主要组成部分，具有不可估量的历史和文化代价。
方从义溪桥幽兴图轴的技法剖析在技法上，此图笔墨畅快，多用染法，用笔多横向。通过墨色的浓淡变革来区分远近，营造出层次感和空间感。树木的点染较为疏率，表示出一种自然随意的韵味。画面下部景物丰富，上部空旷，这种独特的构图办法使得画面富有张力和深度。作者在描述山水时，看重表现山水的神韵和气质，而非拘泥于细节的精确刻画，展现出一种超脱尘世的境界。
方从义溪桥幽兴图轴的流传进程《溪桥幽兴图轴》历经岁月流转，保存至今。关于其详细的流传过程，虽没有详细确切的记载，但可以推测，它在历史的长河中，经由了诸多收藏家和鉴赏家的器重和传承。从元代创作完成后，可能在文人雅士、字画爱好者之间流传，终极被收藏于北京故宫博物院，成为浩瀚宝贵藏品中的一员。
