节目开始，浙江歌舞剧院、浙江音乐学院舞蹈学院、杭州歌剧舞剧院的小姐姐着青绿色服装，撑着油纸伞出场，瞬间将人带回江南。
接着，《富春山居图》画卷缓缓展开，由平面到立体，将人带入了画中。
在画中，由冯远征扮演的行者，吟诵着唐代吴融的《富春》出场！
天下有水亦有山，富春山水非人寰。
长川不是春来绿，千峰倒影落其间。
冯远征一颦一笑，将画中的行者刻画的入木三分。与此同时，他的诗朗诵演出也极具传染力。
移步换景，行者拜别，樵夫出场。丁志诚扮演的樵夫，吟诵着唐代墨客崔涂的《樵者》出场。
行山行采薇，闲翦惠为衣。
精彩的朗诵加上草鞋木簪的扮相，给人带来视觉上的享受。
接下来，由阿云嘎扮演的渔父出场。作为歌手，他用歌声演绎了陆游的《鹊桥仙》。
一竿风月，一蓑烟雨，家在钓台西住。
蔡程昱扮演的渔父接着唱:
卖鱼恐怕近城门，况肯到尘凡深处。
杨宗纬与郑棋元扮演的渔父接着唱:
潮生理棹，潮平系缆，潮落浩歌归去。
时人错把比严光，我自是无名渔父。
四大歌手自江上泛舟而来，引吭高歌，将渔父的洒脱演绎得淋漓尽致，令民气驰憧憬。
画面由江上转到岸上，濮存昕扮演的读书人从亭中出场，吟诵着苏轼的《行喷鼻香子·过七里濑》。
一叶舟轻，双桨鸿惊，水天清影湛波平。鱼翻澡鉴，鹭点烟汀，过沙溪急霜溪冷，月溪明。
重重似画，曲曲如屏，但远山长，云山乱，晓山青。
这首词乃苏轼游富春山水所作，上阙水、天、鱼、鹭、船的江景，尽显江南雅韵。下阙转而写山，重重叠叠，如画如屏。
这首词与《富春山居图》有异曲同工之妙，因此，在这个节目中，着重演绎了苏轼的这首词。
濮存昕老师朗诵过后，“渔父”天团的四位歌手又将下阙唱了一遍。
两组人相对，山与水相对，朗诵与歌唱相对，相得益彰。富春山水的神韵，被他们完美复刻，令人惊叹。
末了，李立群老师扮演的行者压轴出场，吟诵着元代周巽的《钓台》。
振衣独立富春山，鱼鸟亦知心事闲。
清风赶过云台表，遗迹长留山水间。
伴随着歌声，青绿衣服的江南小姐姐们也走入了画中。终极，他们变成墨色，留在了画中。
终极，场景拉回实景舞台，节目完美收官。
不得不说，这个节目太震荡，太唯美，太享受了。
《忆江南》这一节目，各方面都是顶配。四个朗诵演员，都是德艺双馨的艺术家。四个歌手，都是天籁之音。就连美术设计，都是中心美术学院。
此外，这个节目在文化输出方面，也是顶配。
黄公望的富春山居图作为国宝级文物，被誉为“画中之兰亭”。此画自600年前走来，描述了富春江两岸秋日的景致。水平构图，垂垂展开，有水天一色，有风起云涌，有远树含烟，有渔舟垂钓。
画中涌现行者、樵夫、读书人、渔父等，每一个都形象生动。
《忆江南》这一节目，很好的展现了原画的内核。
此外，这个节目还利用了遐想和想象，带我们入画的同时，给予画中人以生命。
为了更好的刻画人物，人物都有了干系的台词。台词选用了与富春山水干系的名人诗词，包括陆游，苏轼等人的作品。
最精彩，最震荡的莫过于苏轼的《行喷鼻香子·过七里濑》与富春山居图的结合。
苏轼之词，缥缈却不失落豁达，写出了一种人生如梦的觉得。
刚好，黄公望的画也有这个意境。
特殊是山与水交融，读书人与渔父对望，相互唱和，将古人寄情山水时的两种心态描述了出来。
不管什么时期，很多民气坎深处实在都有两个自己。一个想要读书，建功立业，一个想要隐居遁世，洒脱人间。以是，读书人也可以是渔父，渔父也能是读书人。
看了《忆江南》这一节目，真的有一种梦回江南的觉得。
不得不说，央视版的《富春山居图》可以封神了！
这个节目，不论是喜好舞蹈、音乐、动画、字画、演出、朗诵，还是喜好诗词的人，都会沉醉个中，不能自拔。看完一遍，忍不住还想再来一遍！
实在是太享受了。
唯一遗憾的是，这个节目放在太后面了，切实其实是惊喜之作。
当然了，这也从侧面反响出，现在很多人不喜好看比较深邃的文化类节目了。由于受众小，以是热度低。
但至心推举大家欣赏一下《忆江南》，看了这个节目，不仅很享受，还能顺带着学习好几首诗词，学习诗朗诵，学习唱歌，何乐而不为呢？
从古至今，不知有多少人曾泛舟富春山水，乐不思蜀。
江南的风景总是令人神往的，希望每个人都有机会，沿着古人的足迹，吟诵他们的诗词，一起去江南走一遭。
遗憾的是，很多人没有看到这个精彩的节目。希望还没有看《忆江南》的朋友，不要错过它。也希望往后多推出一些文化内涵比较深的节目，让传统文化发光发热，传染更多的人。
末了，祝大家新春快乐！
顺便问一句，你们最喜好的春晚节目是哪一个呢？欢迎留言！
#文化大拜年#
