浪漫和豪放充分解释了李白超然、清闲、洒脱的精神风貌和非凡的气质。
在后众人的心目中,李白也就成为了浪漫和豪放的代表。
然而,浪漫和豪放每每也是孤独的代表。

李白也是孤独的,他的诗歌中就表示着人生的孤独。
在大多数李白的作品中,伶仃既不是孤独,也不是宁静的隐逸,而是为墨客供应了机会,显示创造性的、丰富的自我,以及以自己的想象掌握周围环境的能力。

如《月下独酌》中的“花间一壶酒,独酌无相亲。
举杯邀明月,对影成三人”。
在这首诗中,伶仃既不是孤独,也不是宁静和隐逸,而是为墨客供应了机会,显示创造性的、丰富的自我,以及以自己的想象掌握周围环境的能力。

再如《夏日山中》中的“

李白则通过独特的行为,通过不同于他人的姿态来抒写自我、彰显自我。
对李白来说,只要有诗歌活动,他就不会孤独。
如果鸟和云离开了他,他能够找到更可靠的伙伴,如这首抒写孤独的极致体验的《独坐敬亭山》:

李白在敬亭山写下一首诗短短20字就将孤独的体验抒发到极致

众鸟高飞尽,孤云独去闲。

相看两不厌,只有敬亭山。

这首诗前两句勾画的景致已显萧索,后面的字句更加呈现了浓浓的孤独之情。
是什么样的情境下的何种心情,让洒脱的大墨客孤郁如此呢?而这个只剩下的两不相厌的敬亭山代表的又是什么呢?

带着这些疑问,我们一起走进李白的这首绝句中,一起去体验墨客“独坐”的那份孤独感。

从诗题可知,墨客所处的地点是敬亭山。
敬亭山位于皖南宣城,虽不活着界名山之列,但在历代文民气目中,却有着很高的有名度,以至享有“江南诗山”的美称。
南朝著名山水墨客谢脁多次在诗中描述敬亭山的美景。

从诗题还可知,这次前来敬亭山的只是墨客自己,这表示在一个“独”字上,而这个“独”字也把墨客的心境完美地呈现了出来。
以是,将诗题联系起来,“独坐”二字写意而又真切,表现了人与自然在寂静中相互为伴的独特审美意境。

开篇两句“众鸟高飞尽,孤云独去闲”,是简到极致的线条与画面:墨客独自一人坐于敬亭山上,瞥见浩瀚的鸟儿都高飞远去了,逐步地已看不见踪迹,仅有的一片孤云也独自清闲拜别。

众鸟高飞,本来含有热闹喧腾的动感画面,但墨客却紧接着用了一个“尽”字,抹去了众鸟在一起繁盛热闹繁荣的声音和欢腾的形态,只留下一片无声的寂静。
此时的敬亭山只剩下独自望空兴叹的墨客,在群山的掩映下,愈发显得孤独。

飞鸟已然远去,墨客又把目光转移到天涯间的一片白云上。
白云本是舒卷自若、随风飘逝的,与墨客流落般的出生有些相似。
然而,正当墨客要瞩目寄情于它时,它竟然也飘然而去。
这两句表面上是写面前的景致,实际上是墨客借以表达自己的主不雅观感想熏染,衬托了自己孤独的心境。

鸟的繁盛热闹繁荣逐渐地消逝了,孤云也越飘越远,天地间更显得清幽寂静,一空如洗,只剩下寂然独坐的墨客。
鸟儿离开了墨客的视线,或许它们是倦鸟归巢,飞倦了,飞到自己的安乐巢中去了,可李白又该去哪里?他的归宿究竟在何方呢?

李白在《春日独酌》中写道:“孤云还空山,众鸟各已归。
彼物皆有托,吾生独无依。
”世间的万事万物都有所归依,可李白却无处可去。

在李白独自登临敬亭山的这场独角戏中,在这孤单角色里,连对白总是自言自语。
溘然记起歌手许茹芸演唱的歌曲《独角戏》,或许在某种层面上,这首歌也能诠释李白此时的心境。

前两句看似写面前之景,实在,把孤独之感写尽了:天上几只鸟儿高飞远去,直至无影无踪;寥廓的长空还有一片白云,却也不愿勾留,逐步地越飘越远,彷佛世间万物都在离墨客而去。

“尽”、“闲”两个字,也把读者的思绪引入一个静的境界:仿佛是在一群山鸟的繁盛热闹繁荣声肃清之后格外感到寂静;在卷舒自若的白云消逝之后感到特殊清幽沉着。
这是一幅尽显孤独与寂静之美的水墨山水写意画面。

墨客以闲适的笔调写出了飞鸟的孤云的状态,突出了拜别的过程,让读者在品味孤云拜别的状态时,感知墨客内心的不忍和无奈。

这种生动形象的写法,能给读者以遐想,并且暗示了墨客在敬亭山游览不雅观望之久,勾画出他独坐入迷的形象,为后面两句的表情达意做足了行文和诗意上的铺垫。

李白是独坐在那里的,大概独坐的韶光太长了,以至于原来还在山边飞的鸟、飞舞的云,都在不知不觉中先后飞走了,飘离了,不再陪伴他了。
那么,留下来的还有什么呢?那便是敬亭山了,以是他孤独地望着敬亭山,敬亭山也孤独地望着李白。

后二句“相看两不厌,只有敬亭山”,偌大的天地间,在彼此的注目中,怎么看也看不足的,只有孤独的墨客和敬亭山。
墨客久久独坐,瞩目着敬亭山,敬亭山也仿佛注目着面前这个失落意的人。

面对现实中的世俗天下,墨客怏怏不乐,倍感孤独。
而面对着敬亭山,墨客仿佛找到了一片净土,在这里可以天马行空地思考,为所欲为地放肆。

他想和光同尘,却落得个飘零江湖的结局,以是他阔别尘世,忘怀得失落,内心得到少焉的宁静,在敬亭山寂静安宁的环境中他得到了生理的抚慰,精神彷佛找到了归依,得到了安慰,自然山水成为他孤独中的心腹。
但宁静安详只是短暂的,他毕竟是尘世中人,究竟还要重新回到纷纭扰扰的尘世生活中去。

“只有”二字中,流露出墨客的无奈和二心坎的深深孤独感。
在李白的生命中,伴随他的并不总是洒脱豪迈的清闲与逍迢遥游的洒脱。

相反,李白始终有一种挥之不去的无所归依的流落感和孤独感。
李白思想深处有一个孤独的自我,这种孤独的情绪源于其内心对归属的渴望。

在这两句中,墨客用浪漫主义手腕,将敬亭隐士格化、个性化。
只管鸟飞云去,墨客仍没有回去,也不想回去,墨客久久地凝望着宁静奇丽的敬亭山,以为敬亭山彷佛也正含情脉脉地看着他自己。
他们之间不必说什么话,已达到了感情上的互换。

中国的文人墨客对付大自然山水的欣赏正如禅师参禅的过程一样,有三种层次:第一是看山是山,看水是水;第二是看山不是山,看水不是水;第三是看山仍是山,看水仍是水。
这三种层次,既是三种境界,同时又每每是墨客历经的一个过程。

第一种层次是,把存在于大自然的山山水水作为客不雅观的存在来看待,山水和人彼此之间是伶仃的、毫无内在联系的存在;第二种层次则是墨客通过对山水形、声、色等诸方面的体验,让墨客内心的情绪得到触动。

最主要的第三种层次,不论山水有多么美妙、壮丽,也不管墨客如何欣赏山水,寄寓情怀,但终极人还是人,山还是山,水还是水,他们是不同的外物的存在,人和山、人和水终极还是要分离的。
他们的相处只能是墨客短暂的勾留,而不是墨客永久的归宿。

如果按照这种山水体验划分的话,毫无疑问,李白与敬亭山“相看两不厌”的关系明显属于第三种层次。
这两句表达了墨客与敬亭山之间的深厚感情。
敬亭山和墨客对视着,谁都看不足,看不厌,看来理解我墨客的只有这敬亭山了。

这首诗的后两句诗所创造的意境仍旧是静态的,表面看来,是写了墨客与敬亭山相对而视,脉脉含情。
实际上,墨客愈是写山的可爱,愈是表现出人情的冷漠;而墨客那横遭冷遇,寂寞悲惨的处境,也就在这安谧的场面中透露出来了。

墨客笔下,不见敬亭山奇丽的山色、溪水、小桥,并非敬亭山无物可写,由于敬亭山“东临宛溪,南俯城闉,烟市风帆,纵目如画”。

从诗中来看,无从知晓墨客相对付敬亭山的位置,或许是在山顶,或许是在空阔地带,然而这些都不主要了。

是谁导演这场戏

在这孤单角色里

对白总是自言自语

对手都是回顾 看不出什么结局

自始至终全是你

让我投入太彻底

——许茹芸《独角戏》

有一种说法是李白之以是生平七次登临敬亭山,是由于玉真公主的缘故。
宣城敬亭山脚下有一个诗碑,碑文中说玉真公主倾慕于李白的才华,为此向朝廷举荐李白。
而李白在长安也是不负众望,他“绣口一吐便是半个盛唐”。

后来,由于各类缘故原由,李白离开了长安。
玉真公主也退出是非恩怨的漩涡,选择敬亭山作为隐居之地,终极郁郁而亡。
李白得知此事写下此诗以纪念二人之间的情意。

李白生平中七赴宣城敬亭山,是由于玉真公主隐居在这里,然后他们在同一年离世。
或许,他们之间发生了一段美好而旖旎的爱情故事。

这件事虽然传说比事实的身分更大一些,然而却给人们留下了想象的空间,对诗句的回味揣摩却是无穷的:两不相厌的为何只有敬亭山,无论是山中的奇丽景致令墨客乐不思蜀,还是墨客对陷入困境时曾得到的心灵抚慰的眷恋,都给人留下了无尽的遐想与回味。

还有一种说法便是,李白之以是七次登临敬亭山,是由于仰慕南朝山水墨客谢朓的缘故。
谢朓的诗风清逸奇丽、圆转自然,腔调和谐、铿锵悦耳,已具备唐诗的一些特点,是古体诗向近体诗转变的主要推手,对唐代律诗、绝句的形成有主要影响。

谢朓因与谢灵运同族而被称为“小谢”。
谢朓20岁入仕,但多为闲职,轻裘肥马、广结诗友,32岁出任宣城太守。
宣城名胜谢朓楼又称北楼、谢公楼,便是谢朓担当宣城太守时主持建筑的。

有一次,李白来到宣城,登上谢朓楼,与好友饮酒不雅观景,纵论诗文,高谈阔论。
事后李白写下了流传千古的名诗:“弃我去者,昨日之日不可留。
乱我心者,今日之日多烦忧。

李白之以是仰慕谢朓。
一是与诗歌有关,谢朓的诗风圆润流转、清逸自然,对音律音调的安排和拿捏都是李白所在意和学习的。
李白在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中说:“蓬莱文章建安骨,中间小谢又清发。

李白自傲地认为他的诗歌得到了汉朝诗文与建安风骨的神韵,又交融贯通了谢朓的清新。
由此可见,李白对谢朓是很崇拜的,有一种异代相逢成心腹的觉得。

另一个点,是谢朓的人生境遇和人生态度,谢朓32岁出任一方太守,诗酒浮滑,寄情山水,实现了人生的华美转身。
而李白的故事和人生境遇是伤感的,以是,他又很仰慕谢朓实现人生代价的办法。

实在,不管是玉真公主还是谢朓,他们都是与敬亭山有关的人,但他们都已成为了过去式,都是“可望不可即”的人。

墨客独自登临敬亭山,身边无亲无友,更兼此时飞鸟尽去,白云清闲,山间万籁俱静,在寂静之中愈能彰显出墨客的孤独。
众人都离他而去,谁是墨客的知音呢?人山相看两不厌,墨客的知音便是面前的傲人特立的敬亭山。

这种遭万物摈弃,唯有与敬亭山对视的傲然的孤独,在读者心中产生的震荡,乃至要远远超过他在《月下独酌》中所表现出的那种超凡脱俗的孤寂。
对月独酌,不但有明月为伴,还能“对影成三人”。

而在敬亭山这个广袤的空间中,只有悄悄伫立的敬亭山默默地陪伴着墨客。
这里没有“我歌月徘徊,我舞影零乱”的互动,只有相互瞩目的默契,其寂静无声更把墨客的孤独感情又推上了一层。

整首诗共有四行,第一句写鸟儿高高飞走,飞得那么武断彻底,一点情意都没有;第二句描写天边仅存的一抹云彩也选择了无情地离开。

从前两行来看,很显然“众鸟”和“孤云”是作为图形存在的,而广袤的天空则是充当了背景或者说界标;而在后两句中,图形与背景发生了转换,墨客成为了“有我之境”,此时图形变成了墨客自己,而敬亭山则成了背景。

通过图形与背景的转换,墨客也引出了全诗的诗旨:墨客在看山,山也在看墨客,墨客看不厌的只有敬亭山。

如果从整首诗来看,高飞的群鸟和漂游的孤云又是作为背景来表示墨客的孤独与寂寞的。
众鸟飞尽,孤云飘逝,茫茫大地之中唯有敬亭山与墨客默默厮守,相互欣赏不已。
在大家都离我而去之时,只有你还念着我,伴着我。

王国维在谈及诗歌的境界时说:“有我之境,以我不雅观物,故物我皆著我之色彩。
”这里的有我之境,指的是用自己的眼力来看事物,以是物我都带有我自己的主不雅观色彩。

很显然,李白眼中的敬亭山是一种“有我”的境界。
“相”与“两”的重复利用,表明墨客此时已与山牢牢联系在一起了;“只有”表明了墨客对敬亭山那种对自己不离不弃真情的感激。

此时已分不出何者为墨客,何者为敬亭山,已经达到了天人合一、物我相融的崇高境界。
这里表现的是墨客精神上自我流放的孤傲。
在诗的深层意象中,有墨客与敬亭双峰并峙于天地之间的崇高境界,于洒脱中暗蕴着孤崛超拔的精神力量。

这首诗是墨客表现自己精神天下的佳作。
此诗表面是写独游敬亭山的情趣,而其深含之意则是墨客生命进程中旷世的孤独感。

换句话说,这首诗的写作目的不是赞颂景物,而是借景抒怀,借敬亭山的无可描摹的景致,抒发内心的无可奈何的情绪和对孤独体验的摹写。

在这首诗中,李白以奇特的想象力和奥妙的构思,授予山水景物以生命,将敬亭山拟人化,写得十分生动。
墨客写的是自己的孤独和自己的怀才不遇,但更是自己的武断,在大自然中寻求安慰和寄托。

墨客在被拟人化了的敬亭山中寻到抚慰,彷佛少了一点孤独感。
然而,正好在这里,墨客内心深处的孤独之情被表现得更加突出。
人间间的深重的孤独之情,墨客人生悲剧的气氛充斥在整首诗中。