倚危亭。恨如芳草，萋萋刬尽还生。念柳外青骢别后，水边红袂分时，怆然暗惊。
无端天与娉婷。夜月一帘幽梦，东风十里柔情。怎奈向、欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡喷鼻香减，那堪片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。正销凝。黄鹂又啼数声。
译：
我独自靠在危亭子上，那怨情就像春草，刚刚被清理，不知不觉又已长出来。一想到在柳树外骑马分别的场景，一想到水边与那位红袖佳人分别的环境，我就伤感不已。
佳人，上天为何赐你如此俏丽？让我深深投入无力自拔？当年在夜月里，我们共同醉入一帘幽梦，温顺的东风吹拂着你我。真是无可奈何，昔日的欢快都伴随着流水远去，绿纱巾上的喷鼻香味逐渐淡去，再也听不到你那悦耳的琴声。如今已到了暮春季候，片片残红在夜色中飞扬，点点小雨下着下着又晴了，雾气一片迷迷蒙蒙。我的愁思正浓，忽然又传来黄鹂的啼叫声，一声一声。
注释
八六子：杜牧初创此调，别号《感黄鹂》。
恨如芳草：李煜《清平乐》：离恨恰如芳草，更行更远还生。”
刬（chǎn）：同“铲”。
青骢（cōng）：毛色青白相间的马。
袂（mèi）红：红袖，指女子，情人。
娉（pīng）婷：仙颜，指美人。
“东风”句：杜牧《赠别》诗：“东风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”
怎奈向：即怎奈、如何。宋人方言，“向”字为语尾助词。
销凝：消魂凝恨。
黄鹂：别号黄莺。
赏：
此词写作者与他曾经爱恋的一位歌女之间的离去相思之情。全词由情切入，突兀而起，其间绘景叙事，或回溯别前之欢，或追忆离后之苦，或感叹现实之悲，委婉弯曲，道尽心中一个“恨”字。
宋神宗元丰年间，秦不雅观在扬州意外地遇上一位多情的女子。一帘幽梦，十里柔情，时时萦绕在他的心头。归来途中，独倚危亭，转头一望，芳草连天，好似无边的离恨。以芳草喻愁，是诗词常用的手腕，这里秦不雅观却用“划尽还生”四字把它强化到极点，因此古人称之为“神来之笔”。恋人分别了。昔日的欢娱，变成了流水；断了的琴弦，何时能续上？面对片片飞花、蒙蒙残雨，他险些失落魂落魄。正在此时，恼人的黄鹂又在耳边叫了起来。打起黄鹂儿，莫教枝上啼。他的心真是烦极了！
首先，秦不雅观词最大的特色是“专主情致”。抒怀性原来便是词长于诗的特点，秦不雅观则将词的这一特长加以光大，在这首词中表示得十分明显。词的上片临亭远眺，回顾与佳人分离，以情直入，点出词眼在于一个“恨”字。以“芳草”隐喻离恨，又是面前的景物。忆及“柳外”“水边”分离之时词人以“怆然暗惊”抒发感想熏染，落到现实，无限凄楚。而词的下片则设情境写“恨”。用“怎奈”、“那堪”、“黄鹂又啼数声”等词句进一步把与佳人分离之后的离愁别绪与仕途不顺，有才得不到施展的出生之“恨”，融于一处，并使之详细化、形象化，达到融情于景、情景交融的境界。
其次，这首词的意境蕴藉蕴藉，情致悠长，耐人寻味。秦不雅观长于通过凄迷、朦胧的意境来传达自己伤感、迷惘的意绪。在这首词中，上片以“萋萋刬尽还生”的芳草写离恨，使人感到词人的离去之恨就象原上之草，东风吹又生，生生不灭。为何如此呢？词的下片创设了三个情境见告我们个中之由：“夜月一帘幽梦，东风十里柔情”的欢娱都随流水而去，“素弦声断，翠绡喷鼻香减”，词人对好景不长、离去在即的无奈溢于言表，此其一；其二是离去之时情境的渲染，“片片飞花弄晚；濛濛残雨笼晴”，词人以凄迷之景寓怅惘、伤感之情，意蕴十分丰富，是极妙的景语。其三，结尾二句，以景结情，急转直下，声情并茂，“销凝之时，黄鹂又啼数声”，一“又”字，既与起笔“倚危亭，恨如芳草，萋萋刬尽还生”遥相呼应，又再次突出了前面所述的二种情境，真可谓意蕴境中，韵逸言外，凄楚伤感之思清闲个中，会心的读者一看即知。秦不雅观便是这样长于用画面说话，举重若轻，寄凝重之思于轻灵的笔触之中，如游龙飞空，似东风拂柳。
下片“无端”三句，再进一步追忆当时欢聚之乐。“无端”是不知何故之意，言老天好没来由，赐予她一份娉婷之姿，致使作者为之神魂颠倒。“夜月”二句叙写欢聚情形，借用杜牧诗句“娉娉袅袅十三馀，豆蔻梢头仲春初。东风十里扬州路，卷上珠帘总不知。”《赠别》蕴藉出之无浅露之病。“怎奈向”三句（“怎奈向”义同“奈何”）叹惋昙花一现，倏又离散。“素弦声断，翠绡喷鼻香减”，仍是用形象写别离，有柔美凄清之致。“那堪”二句，忽又写面远景物，以景融情。
“片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴”，是凄迷之景，怀人的深切愁闷中，不雅观此景更增惆怅，故用“那堪”二字领起。结尾“正销凝，黄鹂又啼数声”，又是融情入景，有悠然不尽之意。洪迈《容斋四笔》卷十三云：“秦少游《八六子》词云：‘片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。正销凝，黄鹂又啼数声。’语句清峭，为名流推激。予家旧有建本《兰畹曲集》，载杜牧之一词，但记其末句云：‘正销魂，梧桐又移翠阴。’秦公盖效之，似差不及也。”洪迈指出秦不雅观词此二句是从杜牧词中脱化出来。
此词措辞上好用对句，如“柳外水边”、“夜月东风”、“素琴翠绡”、“飞花残雨”皆是，尤以“夜月”和“飞花”两联为佳，不仅措辞工丽，而且各具意境。全词情景交融，景语情语难分，可谓动听至深，独具匠心。
末了，这首词的措辞清新自然，情辞相称，精工而无斧凿之痕。古人曾这样评论：“子瞻辞胜乎情，耆卿情胜乎辞，辞情相称者，惟少游而已。”秦不雅观的词能有如此高超的措辞造诣：一方面，他工于炼字。这首词中“飞花弄晚，残雨笼晴”这二句是互文的，意思是飞花残雨在逗弄晚晴。这里的一“弄”一“笼”，既音韵和谐，又能使人产生无限的想象，细细品味，会感到十分贴切生动。另一方面，由于秦不雅观长于化用古人诗句入词，使之为己所用，更加富于表现力，达到青出于蓝而胜于蓝的效果。“倚危亭”三句周济称为“神来之笔”，实则从李后主《清平乐》词“离恨恰如春草，更行更远还生”脱化而来；“夜月一帘幽梦，东风十里柔情”则暗用杜牧的“东风十里扬州路，卷上珠帘总不如”；洪迈《容斋随笔》认为词的结尾两句是模拟杜牧同一词牌的结尾“正消魂，梧桐又有移翠阴”，不论模拟是否属实，秦不雅观这两句的妙处远赛过杜牧的此句却是不争的事实。可见，秦不雅观继续古人措辞是有创造性的，惟有创造方能显其生命力。
“多情自古伤离去”，接天的芳草是铲不完、除不尽的离恨，恨的是那一帘幽梦早已随风飘散，那一段柔情早已成东流逝水，写词的人也早已阔别我们，但是，他那柔婉蕴藉、情韵兼胜的词风，以及以此写成的名篇佳句则长留人间，永久使我们回味。
