某一天,白居易溜达到西湖边的荷花池,见到一对小男女正划船幽会。
于是,白居易用朴实自然的笔法,写下一首《采莲曲》。
将自己眼中所见,心中所想的“荷花美人”,诉诸笔端。

这一首七言诗的细节真实,措辞浅白而又贴切。
继续了南北朝期间民歌自然清新的风格,为唐代浩瀚《采莲曲》中的代表作。

一、《采莲曲》赏析

《采莲曲》——唐·白居易

菱叶萦波荷飐风,荷花深处小船通。

白居易偶遇热恋男女写下一首采莲曲道尽少女初恋的娇羞

逢郎欲语低头笑,碧玉搔头落水中。

口语翻译:

菱叶飘浮在碧波之上,荷花迎着夏风摇荡。
在池塘的深处,两只小船相遇了。
采莲女望着对面的情郎,想说话又难为情,只能低头发笑。
接着,一只碧玉发簪,掉落到池水中。

诗歌的第一句,先写菱叶漂浮在水中的静态之美。
白居易在这里用了一个“萦”字,这个字本义是缠绕、环绕,又可以引申出“顾虑”的意思。

实在白居易写“菱叶萦波”,真正想写的并不是“菱叶”顾虑、缠绕着水波,而是想写“菱叶”顾虑、缠绕着水面上迎风摇荡的荷花,暗示男女间的恋爱状态。

第一句诗写的是近景,而第二句承上启下,目光放在远方荷塘的深处。
这时候,在荷塘的深处,有两只小船相遇了。

为什么不是一只呢?由于在诗的第三句里,白居易强调了一个“逢”字。
这就解释,他们刚刚相遇。
最开始,姑娘独清闲池塘里面采莲,随后她的情郎划着小船过来了。

而对付情郎的到来,采莲女子满心欢畅。
她想和心上人讲话,可是又感到有些含羞,以是只能含笑低头。
末了,就发生了一件事。
采莲女头上的碧玉发簪,掉落到了江水中。

许多人在解读这一句的时候,习气性把它理解为:采莲女子的发簪,由于低头而掉落了到江中。
实在,事情可能没有这么大略。

采莲女一贯在江上劳碌着,她劳动的韶光肯定因此小时打算的,最短也得小半日。
无论是划船,还是采莲,都需穿过密集的荷花丛。

那么,“低头”也就成了一个高频率发生的动作,以是采莲女的碧玉发簪不会插得很松。
女子发簪不比“步摇”装饰,它的存在是为了挽开始发,固定在脑后或者头顶上,倾向于实用。

一旦发簪掉落,就意味着头发会散开,“步摇”一类的装饰则不会散开。
考虑到采莲女的事情性子,她在采莲时,头插“步摇”的可能性是极低的。

纵然真的是插了一只“步摇”,那么为什么在之前一贯都没有掉,偏偏看到情郎来了,她一低头,发簪就掉了呢?这里就非常引人遐想了。

这首诗的味道,恰在便是在末了这两句之间产生。
由于第三句的“低头笑”和第四句的“搔头落水中”,并不是一个连贯的动作。

发簪落水,不是由“低头笑”直接引发的。
那么,在这之间究竟发生了什么事,就留给大家去猜想了。
统统尽在不言中,才能尽显《采莲曲》独占的南朝民歌本色。

二、白居易《采莲曲》的留白

在中国古代诗词中,“荷花”一贯是俏丽纯洁的象征。
屈原在《离骚》里面说:“制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳。
”说的便是,用荷花来作身上的装饰,用荷叶来做衣裳。

后来,中国的文人就特殊爱写“荷花美人”。
从最初汉代《乐府诗》中的“江南可采莲”,到南朝帝王们对“采莲女”的偏爱。

再到唐朝王勃、李白、王昌龄、白居易等墨客,对《采莲曲》民歌风格的还原。
末了,就发展成宋代欧阳修为代表的《采莲词》。

这些以采莲女为主题的诗词作品,无一不是在歌颂荷花和采莲女本身的俏丽、纯洁,以及与之干系的爱情故事。

《采莲曲》发轫于南朝的梁武帝,后来梁元帝也曾经写过一首《采莲赋》,对付采莲女子的言行,有着极为细微的刻画。

故事的内容,同样是讲采莲女和情人在江上相逢,荡舟心许。
他们用雀翎装饰的羽觞,饮酒作乐。
临别时,水草挽住了船桨,浮萍却移开了扁舟,为她放行。

末了,采莲女扭动着纤细的腰肢,回目传情,欲行又止。
而她低声浅笑的情态,也被描述得活灵巧现。

梁元帝还写了一段歌词,唱道:碧玉小家女,来嫁汝南王。
荷叶杂衣喷鼻香。
因持荐君子,愿袭芙蓉裳。

梁元帝在这里展开了一段浪漫的想象,仿佛自己在江上重逢了一位俏丽的小家碧玉。
她美得像一朵荷花幻化羽化子,还用沾了衣喷鼻香的荷叶,来装点他的衣裳。

白居易诗中的故事,实在和梁元帝的《采莲赋》很相似,唯一不同的是,白居易没有表明情郎的身份。

按理说,梁元帝的《采莲赋》对付男女相遇的经历,写得要详细得多。
但是事实上,梁元帝的《采莲赋》,不如白居易的《采莲曲》的“内涵”丰富。

白居易这首诗,只撷取了一个细节片段,并没有浓墨重彩地渲染采莲女子的美好。
对付恋人之间的行动,彷佛什么都没说,却即是什么都说了。

这是由于白居易是非常高明的,他在末了两句中,利用了国画中的“留白”技巧,故意给人留下了无穷的想象空间。
而梁元帝的《采莲赋》细节太满,反而让人无法进行过多的遐想了。

结语

白居易的诗,一向都以晓畅浅切著称。
听说,他会把自己写的诗读给不识字的老妇人听,力求让所有文化层次的人都能懂。

这一首《采莲曲》从表面上看来,也非常随意马虎懂,但是你要真正理解到它的含义,恐怕脑筋就要轻微拐一下弯了。

《采莲曲》是范例的民歌风格诗歌,而这类诗歌在对待儿女情长方面的表现,一向都是比较旷达大胆的。

但是,作为一首文人的诗歌,白居易又不可能写得太过于露骨,于是他就对诗歌进行了奥妙地处理。
如此一来,既保留了南朝民歌旷达的风格,同时又带有诗的蕴藉韵味了。